Իրանի պատմությունը Արվեստ

ԵՐՐՈՐԴ ՄԱՍ

ԱՐՎԵՍՏ ԻՐԱՆԻ ԻՍԼԱՄԱԿԱՆ ՀԱՆՐԱՊԵՏՈՒԹՅԱՆ ԴԵՊՔՈՒՄ

ՊԱՏՄՈՒԹՅՈՒՆ

Ռեզա Խանը, հրամանատար բանակում, 1921 տեւել է իշխանությունը հեղաշրջման եւ նշանակվել իրեն թագավոր է 1926, հետո մեքենայով են գյուղից Ահմադ Շահ Qajar: Նա, ըստ էության, դրվեց իշխանության շնորհիվ է ռուս-բրիտանական համաձայնագրի եւ երբ չհավատալով հիմնովին որեւէ կրոնի, որպեսզի ձեռք բերել վստահություն եւ հօգուտ մահմեդական գիտնականների եւ բնակչությանը, հարգված սկզբանե կրոնական արարողակարգերի, սովորույթները եւ ավանդույթները Մուսուլմանները եւ պաշտոնապես մասնակցել են Մոհամմոնի ամիսներին սգո արարողություններին:
Ռեզա Շահը շատ աշխատել է բրիտանական կառավարության քաղաքական գաղափարների իրականացման համար եւ դարձել է Chamberlain- ի քաղաքականության գործադիր գործակալը, Մեծ Բրիտանիայի առաջին անչափահասները: Վերջինս պնդում է, որ, որպեսզի տիրել շրջանները Մերձավոր եւ Միջին Արեւելքի, անհրաժեշտ էր առաջին անգամ տիրել Իրանին եւ այդ նպատակին հասնելու համար, անհրաժեշտ էր թուլացնել շիա կրոնը, որը կառուցված հիմքի վրա Quran եւ շիա Ulema: Այս ամենը չի կարելի հասնել բացառությամբ Ռեզա Շահի միջոցով: Դրանք, առաջին տասնամյակում իր օրոք, նախ փորձել է սահմանափակել ազդեցությունը Ulema հասարակության մեջ եւ իրենց թվով, ապա 1935 արգելել է իրանական կանանց հագնում է hejab եւ վերջին տարիների ընթացքում գահակալության արգելել արարողությունների եւ կրոնական իրադարձություններ: Ի երկրորդ կեսին թագավորության, նա դարձավ չեմպիոն տեսության ցեղի եւ պատրվակով միասնական արիական ծագման երկու իրանական եւ գերմանական ժողովուրդների, փոխեց եւ շրջվել հեռու Բրիտանիայի Գերմանիայից, տեխնոլոգիապես վերադաս. Այս փաստն այն պատճառներից մեկը, թե ինչու, հետո վերջում Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի, ի 1942 բրիտանական կառավարությունը պնդել է իր հրաժարականի, եւ նա աքսորվում է քաղաքի Յոհանեսբուրգի Հարավային Աֆրիկայում եւ ապա Մավրիկիոս. Իսրայելական կրոնին հավատացողներին ուղղված ճնշումը, Ռեզա Շահի անարդարությունն ու անարդար վարքը, ժողովրդին տոնում էին իրենց երկրից հեռանալը: Դրանից հետո իշխանության եկան շատ կանանց որդիներից Ռեզա Շահի ավագ որդին Մոհամմադ Ռեզա Պեհլավին: Նա չունի իր հոր ուժն ու հզորությունը, նա թագավորեց որպես օտարերկրացիների բացարձակ գործակալ: Սկզբին իր օրոք, մի կողմից, ամբողջ երկիրը լի է անապահովության քաղաքականության եւ մի քանի այլ հայտնի խմբերի նրանք կարողացան պաշտպանել իրենց տեսակետները եւ, հետեւաբար, ձեւավորվել տարբեր քաղաքական կուսակցություններ: Ի 1950, մի խումբ պատգամավորների `Ազգային խորհրդի եւ որոշ ազդեցիկ երկրի ժողովրդի, այդ թվում, համալսարանի եւ իմաստուն, եւ նույնիսկ ulema որպես այաթոլլա Kashani եւ այաթոլա Taleghani, միացել է շուրջ դոկտոր Մոհամմադ Mossaddeq եւ ձեւավորեց ազգային ճակատը Իրանը: Երբ օտարերկրացիները դուրս էին եկել երկրից, նրանք ազգայնացրել էին նավթային արդյունաբերությունը եւ 1951- ում նրանք ազատեցին Մեծ Բրիտանիայի ձեռքում Իրանի ազգային գանձերը: Ապա Շահ է վերականգնել իշխանությունը, նա դիմել է ամերիկացիների, եւ այդ ընթացքում փոխնախագահի նախագահության Նիքսոնի, որ Mossaddeq վարչապետը ձերբակալվել է կրակոցի ամերիկյան ռազմական կարգավիճակի եւ շահի, ով գնացել է արտերկրում վերադարձել է երկրում եւ ԿՀՎ-ի համագործակցությունը եւ իրանական մասնաճյուղը `ՍավԱԿ այսինքն երկրի ոստիկանության համար ոստիկանությունը `իշխանությունը ճնշել եւ հակառակորդների վերացումն է ստեղծել: Անմիջապես նա սկսեց, քանի որ առաջին կետը իր ծրագրի, բաց դեմ պայքարի կրոնի, ulema, ազգայնականների եւ իսլամիստների եւ 1964 ձերբակալել նրան, այաթոլլահ Ռուհոլլահ Խոմեյնիի, որ «Marja'e taqlid», կամ տեղեկանք աղբյուրի աշխարհի բոլոր շիաներից: Այս դրվագը խթանում էր նույն թվականի հունիսին 5- ի ընթացքում Իրանի դեմ բողոքի ցույցի լայն զանգվածը, որտեղ ավելի քան 10.000 մարդ կորցրել էր իր կյանքը: Այսպիսով, Իրանի պատմության մեջ կարեւոր իրադարձություն է տեղի ունեցել. Մեծ հեղափոխության սերմնացան տարածվեց: Այաթոլլահ Խոմեյնիի եւ նրա արտաքսման ձերբակալումը, առաջինը Թուրքիայում եւ հետագայում Իրաքում, որը տասը տարի տեւեց, վառեց հեղափոխության սերմը: Ի 1978, որ ամբոխը հավատարիմ հավաքվել է Թեհրանի թաղամասում է կատարել աղոթքը վերջում ամսվա ծոմապահության տօն, վեր կացան մի մեծ ցույցի է քաղաքի կենտրոնում, ստեղծելով իրական հեղափոխություն: Այաթոլլա Խոմեյնին, ժողովրդի կողմից որպես ուղեցույց ընտրված, հեղափոխությունն ուղղեց արտերկրից: Ցուցարարների մեկ տարվա ցույցերից, պայքարից եւ ցուցարարների կոտորածներից հետո, վերջապես, 1979- ի փետրվարին հեղափոխությունը հաղթեց: Իմամ Խոմեյնին վերադարձավ Իրան եւ տասնամյակներ հետո վերադարձավ կառավարությունը, եւ ժողովրդի հեղափոխական եւ հավատալով Աստծուն վերցրեց երկրի ճակատագիրը: Այս տաս օրվա ժամանակահատվածը կոչվեց «Տաս օրվա լուսաբաց»: 1979- ի ապրիլի 1-ին, կառավարության տեսակն ընտրելու հանրաքվեի ժամանակ Իրանի ժողովրդի 98,2 տոկոսը քվեարկել է Իսլամական հանրապետության համար:
Իրանի Իսլամական Հանրապետությունը ժառանգեց մի երկիր, որը ընթացքում 57 տարիների ընթացքում Pahlavi թագավորության կորցրել էր իր ինքնությունը բոլոր քաղաքական գործերին, մշակութային, գեղարվեստական, հասարակական, ռազմական եւ ավանդույթներով երկիր, եւ որ առանց դառնալու արեւմտյան լիովին եւ նույնիսկ արեւմտամետ, առաջ քաշեց նրա բոլոր գործերում կույր եւ զավեշտական ​​իմիտացիա Արեւմուտքի կողմից: Միակ աղբյուրը փրկության համար երկրի բաղկացած խոշոր Ulema զինյալների եւ շիա, որոնց ճշմարտությունը հակակրոնական գործունեության Pahlavi, տուժել էին շեղումներ, սակայն ղեկավարությունը Իմամ Խոմեյնիի բերել երկիրն ու ժողովրդին Ուղղափառ ուղին դեպի Ջաֆարիտա կրոնական դպրոց: Այսպիսով սկսվեց երկրի ամբողջ վերակառուցումը, որը շատ դժվար էր թվում:

ԱՐՎԵՍՏ ԻՐԱՆԻ ԻՍԼԱՄԱԿԱՆ ՀԱՆՐԱՊԵՏՈՒԹՅԱՆ ԴԵՊՔՈՒՄ

Թերեւս դա դեռ չի ժամանակն է խոսել այն մասին, դառնում է արվեստը Իսլամական Հանրապետության կամ առնվազն «An արվեստի Իսլամական Հանրապետության» կամ «արվեստի Իսլամական հեղափոխության»: Սակայն, քանի որ հենց առաջին լույսի ներքո լուսաբացին վերջում մութ գիշերային խոստումների մտքում մի հստակ օր, կարճ ժամանակ անց, ինչպես նաեւ արեւածագի, այն մեկնարկում է առօրյա գործունեությունը, ինչպես նաեւ վերաբերում է արվեստին, որի առաջացման երիտասարդ արվեստագետներ, ովքեր ձգտում են ստեղծել, ոգեշնչված է դավանանքի եւ իսլամական մտքի եւ հարուստ Իրանի մշակույթի millenary ժառանգած, աշխատում է միանշանակ տարբերվում է Pahlavi դարաշրջանում, թերեւս, կարող եք սկսել է կատարել գնահատական ​​եւ տալիս է ճիշտ գնահատական ​​իրավիճակի արվեստի Իսլամական Հանրապետությունում: Սա կօգնի հարթել ճիշտ ուղին գեղարվեստական ​​ստեղծագործական հաջորդ սերնդի, հաշվի առնելով թույլ եւ ուժեղ կողմերը:

Ճարտարապետություն եւ քաղաքաշինություն

Են սովորել արվեստը ճարտարապետության եւ ուրբանիզմի Իսլամական Հանրապետությունում, մենք պետք է եւս մեկ անգամ, վերցնել նայում այս արվեստի նախահեղափոխական իրավիճակ Իրանում: Պրոֆեսոր Iraj Etessam, ճարտարապետ եւ համալսարանի դասախոս, որպես հոդվածում «համեմատական ​​ուսումնասիրությունը ճարտարապետության եւ ժամանակակից քաղաքային Իրանը եւ Եվրոպան» -ը գրում է. «Թեեւ Ռեզա շահի ժամանակ իր քսան տարվա ընթացքում, ոչ մեկնել է արտասահման, ներկայությունը մի քանի արտասահմանյան փորձագետների եւ խորհրդատուների բոլոր ոլորտներում, վարչական, ռազմական եւ տնտեսական, նպաստեց զանգվածային ընդլայնումը եվրոպական ճարտարապետական ​​եւ քաղաքաշինական փորձից է Իրանում: Մի շարք իրանցի ճարտարապետների եւ ճարտարագետների, կազմել են իրենց ուսումը Եվրոպայում, մասնավորապես Ավստրիայում եւ Գերմանիայում, տարածել ոճերի եւ սկզբունքները եվրոպական ճարտարապետության Իրանում: Ինչ վերաբերում է քաղաքաշինության, այն դարձել է շատ նորմալ է եվրոպական մոդելը քանդելու հնագույն հուշարձանների եւ հին գործվածքների քաղաք է թույլ տալ, որ շինարարությունը խոշոր ճանապարհների համար շարժման տրանսպորտային միջոցների եւ ուղղահայաց փողոցներում քաղաքային երթեւեկության. Նրանք ոչնչացվել այնքան փողոցները եւ հնագույն հրապարակները, առանց հաշվի առնելու կարեւորությունը իրենց ճարտարապետական ​​եւ քաղաքային հատկանիշներով: Կողքին հրապարակներում եւ հարակից փողոցներում, կառուցվել են վարչական վայրերում, ինչպիսիք են շենքերի ոստիկանության գրասենյակներ, քաղաքապետարանի, որ Փոստի եւ հեռակապի վարչակազմերի, արխիվային կարգավիճակը, գանձ, արդարության, փոխելու եւ ընդլայնման կազմակերպչական համակարգը եւ վարչակազմն երկրի համեմատ, Qajar ժամանակահատվածում. Համենայն դեպս, դա շատ ակնհայտ է ուղղակի ազդեցությունը եվրոպական ճարտարապետության շենքերում, այնպես էլ հասարակական ու բնակելի: Այդ ժամանակաշրջանի ոճերն ու ճարտարապետական ​​դպրոցները կարող են թվարկվել ըստ հետեւյալ կատեգորիաների.

1) Եվրոպայի եւ Գերմանիայի էքսպրեսիոնիստ ժամանակակից ճարտարապետությունը առջեւ thirties, որ ձեռք է բերել ավելի մեծ հասարակական վստահելիությունը, ինչպես, օրինակ, երկաթուղային կայարաններում, հյուրանոցների, խոշոր սուպերմարկետների, համալսարաններում, թագավորական palaces եւ փողոցների,
2) նեո-դասական ճարտարապետության Իրանի անմիջական օգտագործման ճարտարապետական ​​եւ դեկորատիվ տարրերի Աքեմենյան եւ Սասանյան ժամանակաշրջանների, ինչպիսին պալատներում Bank Melli ի Ֆիրդուսու Street Թեհրանում, որ ոստիկանության եւ հնագիտական ​​թանգարանում Իրան-e Bastan.
3) դասական եվրոպական ճարտարապետությունը, եվրոպական ճարտարապետական ​​եւ դեկորատիվ տարրերի անմիջական օգտագործմամբ, ինչպիսիք են Պիացա Սաբահի Telegraph Palace- ն,
4) ճարտարապետությունը, որը խառնվում է դասական եվրոպական տարրերի եւ իրանական զարդերի օգտագործմամբ, ինչպիսիք են Թեհրանի Հասան Աբադի հրապարակի շուրջ կառուցված շենքերը,
5) «կիսամյակային գաղութային» ճարտարապետությունը տեղական նյութերի, գույնի եւ տեսքի օգտագործմամբ, ինչպես օրինակ, գերմանացիների կողմից կառուցված գործարանների շենքերը,
6) ճարտարապետությունն է, որպես քաջարի ոճի շարունակություն, սակայն արտացոլող միտումով, ինչպես շատ բնակելի շենքեր:
Ամեն դեպքում, բոլոր վերոհիշյալ ոճերում, ակնհայտ են եվրոպական ճարտարապետության, նյութերի եւ շինարարական տեխնոլոգիաների ազդեցությունը եւ ներկայությունը: Ավարտից հետո Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի, եւ Իրանի օկուպացման կողմից Դաշնակից տերությունների եւ աքսորի Ռեզա շահի, կար մի ժամանակահատված անկման քաղաքային զարգացման եւ ճարտարապետական ​​բիզնեսում Իրանում: Սակայն մի քանի տարի հետո միանալու գահին Մոհամմադ Ռեզա շահի ից 1942, շինարարական աշխատանքներ վերսկսվել եւ շարունակվեց մինչեւ իսլամական հեղափոխական նոր. Սակայն վերականգնումը եղել է ավելի քան երբեւէ, ամերիկյան եւ եվրոպական ուղղակի ազդեցության տակ: Ճարտարապետությունը Եվրոպայում եւ Ամերիկայում, ավելի քան 37 տարիների ընթացքում, սկսած 1940 1977, անցել միջոցով տարբեր փուլերում մոդեռնիզմի մինչեւ իր գագաթնակետին, որից հետո մենք ականատես է իր ընդլայնված տասնամյակի, որ հետեւել է ութսունական թվականները. Հետաքրքիր է, որ բոլոր հետեւանքները ճարտարապետության եւ եվրոպական եւ ամերիկյան ուրբանիզմի արտացոլվում են լիովին մեր երկրում, առանց չնչին հաշվի առնելով իրական կարիքները մեր հասարակության մեջ: Իրականում փոփոխությունները տեղի են ունենում բոլոր ոլորտներում, մասնավորապես ճարտարապետության եւ քաղաքաշինության մեջ մակերեսային իմիտացիաների շնորհիվ:
Մենք նախկինում ասել է, որ հիսունական էին գագաթնակետը մոդեռնիզմի Եվրոպայում. Ի 1940 Իրանում հիմնել է կերպարվեստի ֆակուլտետի ուղղակիորեն ֆրանսիական Անդրե Գոդարն, ով մի քանի տարի անց նա լքել է նույն ուղղությունը ինժեներ Մոհսեն Foroughi եւ ֆրանսիացի պրոֆեսորներ Siroux Debrol եւ վերափոխվեցին Seyhoun եւ Ghiabi ինժեներների, երիտասարդ դասախոսներ նեո նա շրջանավարտներին Ֆրանսիայում: Այն բանից հետո, հղում անելով դասավանդման ճարտարապետության որպես հիմնարար սյան առաջընթացի ճարտարապետական ​​մոդեռնիզմի Իրանում, եկեք հակիրճ քննենք իրավիճակը եւ սոցիալական, քաղաքական եւ տնտեսական այն երկրի տեսնել, թե ինչպես եւ ինչ ձեւով դա ստեղծել են պարարտ հող զարգացման համար, եւ առաջընթացը ճարտարապետական ​​եւ քաղաքային մոդեռնիզմի. The Truman Վարդապետություն (տնտեսական) եւ ավելի կոնկրետ այն հոդվածը 4 նույնն է, Իրանը դարձել է հիմք պլանավորման եւ տնտեսական ու սոցիալական առաջընթացի, իսկ իրանական ընկերությունը ձեռնամուխ է արագ ուղու ինդուստրացում եւ անսանձ աճի ուրբանիզմի եւ դարձել է սպառողական հասարակություն: Ճարտարապետությունը եւ քաղաքաշինական այս անգամ անցել է նույն եվրոպական եւ ամերիկյան ռիթմի եւ կրեցիք նոյն փոփոխությունները, այնպես էլ առումով ակադեմիական կրթության հարցում, այնպես էլ առումով ծրագրերի եւ ճարտարապետական ​​եւ քաղաքային աշխատանքներին: The միտումը մոդեռնիզմի է պարզության եւ կախելու իրենց նպատակները պատերազմից հետո, այսինքն `կառուցել ավելի խնայողության ժամանակի եւ ծախսերի, նա որոշել է հստակ բացառումը դեկորատիվ տարրերի եւ օգտագործման շինանյութերի« վատ »(օրինակ, միայն աղյուս, երկաթ եւ ապակի), որը, իսկ թե սկզբունքորեն մի վատ բան է, սակայն, ուներ լուրջ հետեւանք իրանական ճարտարապետությունը կամ թյուր պատկերացում մոդեռնի եւ ուտիլիտարիստ հայեցակարգ, որը ստեղծվել է մի մեթոդ, որը հայտնի է որպես «կառուցել եւ վաճառել»: Ցավոք սրտի այս մեթոդը, չնայած բոլոր դժվարություններին, շարունակում է այսօր, նույն պատճառներով իր տեսքը հասարակության մեջ, քանի որ հետագա փորձը մեր ճարտարապետների չէին, եւ չեն կարողանում փոխարինել այն ավելի արագ եւ ավելի քիչ թանկ եղանակով շենքերի եւ կառույցների շինարարություն:
Այս ժամանակահատվածում իրանական ճարտարապետների նախագծած կարեւոր շենքերը արտացոլում էին միջազգային մեթոդը ըստ եվրոպական եւ ամերիկյան մոդելների, այդ նախագծերի գեղեցկությունն ու հաճելիությունը կախված (եւ կախված) ճարտարապետների պլանավորման եւ իրականացման ունակության վրա: Նրանցից ոմանք ավելի լավ են եւ լավ համամասնություններով, եւ համարվում են այդ ժամանակաշրջանի ժամանակակից ճարտարապետության գերազանց օրինակներ: Կարեւոր աշխատանքների թվում կարելի է նշել նախկին Սենատի շենքը, որը Ֆորֆիի եւ Ջիաբիի համատեղ աշխատանքն է եւ կառուցված է միջազգային մեթոդի ժամանակակից սկզբունքների համաձայն կառուցված շենք: Նախագծման դամբարանը Avicenna է Համադան եւ Նադեր Շահին դամբարանի Մաշադում, որ Seihoun ինժեներ հասել է մոդեռնիզմի միջազգային ոճով եւ հաշվի առնելով կյանքը եւ համբավը այդ կերպարների, համապատասխան փոխաբերություններ օգտագործվում է ճարտարապետության նրանց, հուշարձաններ: Ամեն դեպքում, այս շրջանի վերջին տասնամյակում, սովորական արեւմտյան մեթոդներն ու ոճերը կրկնելու ընթացքում մենք փորձեցինք օգտագործել Իրանի ճարտարապետական ​​եւ քաղաքային առանձնահատկությունները եւ առանձնահատկությունները: Ցավոք, քննարկումներ եւ բանավեճեր օգտագործման ավանդական իրանական, որն ակնկալվում է ստեղծել նոր ենթատեքստ ճարտարապետության, բացի մի քանի բացառիկ դեպքերում, նոր էջ է բացել խորագրով «Ազգային ճարտարապետություն», որը զուրկ իմաստ եւ հստակ հասկացություն: Արդյունքում, այն դարձավ աննշան կիսաթանկարժեք ճարտարապետություն, որը ծածկված էր կամ ավելի մակերեսորեն կառուցված ավանդական ճարտարապետական ​​տարրերով, որոնցից շատերը կարող են տեսնել Թեհրանում եւ այլ քաղաքներում: Ի 1979, Իսլամական հեղափոխությունը հաղթանակ հաղթական եւ, քանի որ նա քայլում է առաջին փուլերը տնտեսական փոփոխությունների, նշանակվել էր պատերազմ Իրանում տարիներ 8 ազդել է բոլոր ծրագրերը եւ բոլոր գործողությունները, այդ թվում նրանք, ովքեր քաղաքային եւ ճարտարապետական. Ճարտարապետության եւ քաղաքաշինության առումով առաջին փոփոխությունը, իսլամական հեղափոխությունից հետո, տեղի ունեցավ կրթության եւ ճարտարապետական ​​ուսուցման ոլորտում: Մշակութային հեղափոխության կոմիտեն նոր ծրագիր է մշակել այս կարգի բոլոր դպրոցների եւ ինստիտուտների համար: Բայց դուրս պատերազմի հարցում, գործոններ, ինչպիսիք են բացակայության աղբյուրների եւ գիտական ​​նյութերի պարսկական լեզվի տեքստերի գրավոր եւ զարգացած է սպասարկել սահմանված նպատակներին է ծրագրում եւ բացակայության ուսուցիչների հետ գիտելիքների եւ հմտությունների անհրաժեշտ է ուսուցանել եւ հասկանալ իսլամական ճարտարապետությունը եւ մշակույթը, առաջնորդել ուսանողներին դիմել միակ ապահով աղբյուրին `եվրոպական եւ ամերիկյան ամսագրերին եւ գրքերին: Երբ ասում են, որ Իսլամական հեղափոխությունը հեղափոխություն արժեքների, եւ երբ նույնիսկ աշխարհը ճարտարապետության եւ ուրբանիզմի հակված են օգտագործել տեղական արժեքներն ու մշակույթը, դա ավելին է, քան երբեւէ, անխոհեմ կույր եւ մակերեսային իմիտացիա արտերկրից: Ճարտարապետությունը Իսլամական Հանրապետության որպեսզի սպասարկել կարիքների համար այսօրվա արդյունաբերական հասարակության, ինչպես նաեւ գտնել նոր չափանիշներ, որոնք ունեն արմատներ Իրանի իսլամական մշակույթի եւ հանգստի նոր տեխնոլոգիաների եւ նյութերի, պահանջում է լիարժեք եւ խոհուն ջանք է, որի իմիտացիա է արտահայտությունները ամենափոքր տարածքը չունեն: Մյուս կողմից, պահանջվում է հստակ վերահսկողություն, չափանիշների դիտարկումը եւ ազգային դիրեկտիվի պատասխանատու իրավասու հաստատություն կամ կազմակերպություն: Ցավոք, այն, ինչ մենք այժմ անել եւ կառուցվել է անունով ճարտարապետության, ենթակա չէ որեւէ տեխնիկական եւ գեղագիտական ​​վերահսկողության եւ դա հենց կրկնությունն նախագծերի եւ աշխատանքների արդեն իրականացվում է մեկ այլ վայրում, Ամերիկայում կամ Եվրոպայում.

Ֆիգուրային արվեստը
Նկարչություն

Գեղանկարչությունը այս ժամանակահատվածում, այսինքն `հիմնադրման Իսլամական Հանրապետության մինչեւ 1979 1999, պետք է բաժանել երկու ժամանակաշրջանների առաջին սկզբից մինչեւ վերջ, որ պարտադրված պատերազմում եւ երկրորդը ավարտին պատերազմի սկսած: Առաջին ենթապայմանում նշվում են տարբեր միտումներ.

Մի խումբ արվեստագետների, ոչ թե իսլամական հեղափոխության առանձնահատկությունների, շարունակում է նկարել նույն ոճերի, սովորական ամերիկյան եւ եվրոպական, որ իրենցն է նկարչության զուրկ ձեւի եւ կոնկրետ բովանդակություն, մի տեսակ համակցությամբ գծերը, մակերեսների եւ գույների որոնք հաճելի են նկարիչին, որը նկարիչները նկարագրում են որպես միջազգային նկարչություն
- նկարիչների մեկ այլ խումբ, որն արդեն գտել եւ համախմբել է իր սեփական ոճը: Նրանց թվում մենք կարող ենք ներառել նկարիչ Ջավադ Համիդին, Ահմեդ Էսֆանդիարին եւ Փարվիզ Կալանդարին
երրորդ խումբը բաղկացած է երիտասարդ նկարիչներից, որոնք ցանկանում են եւ ձգտում են աշխատել հեղափոխության համար եւ ստեղծել այն շարունակական աշխատանքները: Այս նկարիչները տեղյակ չեն, կամ քիչ գիտելիքներ ունեն իրենց գեղարվեստական ​​ուղեբեռի (կամ իրենց հազարամյակների գեղարվեստական ​​ինքնության) մասին եւ դասավանդվում են արեւմտյան ոճով: Նրանք փորձում են ներկել հեղափոխության կրոնական կամ ոգեշնչված թեմաները եւ պարտադրված պատերազմը, սակայն դրանց գործնական ոճը Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից հետո առաջին երկու տասնամյակների «սոցիալիստական ​​ռեալիզմի» ոճն է: Նշենք, որ այս խումբը ձեւավորվել է Ռուսաստանի անունով եւ Ստալինի կողմից ցանկացել է: Կարճ ժամանակահատվածում եվրոպական կոմունիստական ​​արվեստագետների մեծամասնությունը հետեւում էր նրան, սակայն հետագայում, Ֆրանսիայում, իր անունը փոխեց «Ներկաները վկայելու իր ժամանակին» եւ շարունակեց գործունեությունը մինչեւ քառասունչորս տարի հետո: Իրանում այս ոճի հետեւորդները ակտիվ են «Հազե-հա հարդար» («գեղարվեստական ​​շրջանակ») ասոցիացիայում: Թեեւ նրանք հավատում են իրենց անձնական ինքնությանը, նրանք հետեւում են եվրոպական քաղաքական մոդելներին եւ վայելում են պետական ​​եւ քաղաքական իշխանությունների լիակատար աջակցությունը
- չորրորդ խումբ, ձգտում մի ճանապարհ, որտեղ դուք չեք նմանակել արտասահմանյան մոդելները գերակայում եւ ոչ թե քաղաքական, այլ մի ճանապարհ է, որը դուք կարող եք ստեղծել այնպիսի գործեր, որոնք արմատներ Իրանի Իսլամական մշակույթի եւ արտահայտելու այն զգացումները, եւ իրանական Գեղագիտության , Այս խումբը, որը գտնվում է փոքրամասնությունում, ունի քիչ գեղարվեստական ​​դրսեւորում:
Առաջին տասնօրյակում հետո պարտադրված պատերազմի, առաջին խումբը, կամ ընդօրինակել արեւմտյան գեղանկարչության, կամ ինչպես են նրանք ներկայացնում են իրենց, որ «ինտերնացիոնալիստները», փորձել է iranizzare իրենց աշխատանքները փոքր փոփոխությունների, ոգեշնչված հին խորհրդանիշների. Ազատ Էսլիբի ազատ համալսարան մուտք գործելը, նրանք պարտավոր էին ուսուցանել իրենց աշխատանքային մեթոդները: Երկրորդ խումբը, հեղափոխության նկարիչները, սկսեցին իրենց կարծիքը սովորեցնել Արվեստի համալսարանում եւ Շահիդ համալսարանում: Գործնականում, նրանք ձեռնամուխ եղավ մի տեսակ գեղանկարչության, որ ունի արմատներ է եվրոպական արվեստը այն է, որ իսլամական մշակույթի եւ այս պատճառով է, ունի տենդենցիոզ ասպեկտ: Երրորդ խումբը որեւէ փոփոխության չի ենթարկվել: Չորրորդ խումբը վերջապես խոստացել է ավելի քան դասավանդումը արվեստը գեղարվեստական, քանի որ այդ աշխատանքների, նույնիսկ եթե նրանք Իրանի եւ վավերական, դա չի կարող վայելել աջակցությունն ու հավանությունը կառավարության պատասխանատու արվեստի.
Միեւնույն ժամանակ, գեղանկարչության տարբեր առարկաներում շրջանավարտների թիվը օրեցօր աճում է, ինչը հանգեցրեց գեղանկարչական սեմինարների քանակի ավելացմանը եւ բազմաթիվ հավաքական ցուցահանդեսների կազմակերպմանը: Ցավոք, այդ ցուցահանդեսները կազմակերպված են երկրի մայրաքաղաքում, այսինքն `Թեհրանում: Այդ ցուցահանդեսների շարքում կարելի է նշել նկարչության բիենալիքները եւ ամենամյա «Manifestazioni dei Sentimenti» անունը:
Ի 1986 այն ներկայացվել է, հեղինակի այս գրքի փոխնախարար ՀՀ մշակույթի նախարարության եւ իսլամական առաջնորդման արվեստի, ապա նախագիծը երկամյա ցուցահանդեսներ, որպեսզի հրապուրել եւ խրախուսելու երիտասարդներին ստեղծել աշխատանքները գեղարվեստական ​​տարբեր ճյուղերի տեսողական արվեստի, ինչպիսիք են գեղանկարչության, գրաֆիկայի, մուլտֆիլմ, նկարչություն, քանդակ, որմնանկարի, վերամշակման մի պարզ եւ հախճապակու: Իրավասու գրասենյակը աստիճանաբար սկսեց կազմակերպել երկամյա ցուցահանդեսներ յուրաքանչյուր գեղարվեստական ​​դիսկուրսում, մատչելի դարձնելով անհրաժեշտ ֆինանսական ռեսուրսները: Մի քանիսը biennials, հետո մի քանի տարի է, դարձել միջազգային ցուցահանդեսներ, ինչպիսիք են biennials երգիծանք եւ ծաղրանկարի, մուլտֆիլմ, եւ լուսանկարչության (որը ի սկզբանե տարեկան) եւ երկամյա արվեստ: Գեղանկարչության, գրաֆիկայի եւ ֆրեսկների բիենալեները ավելի բարենպաստ կերպով ընդունվել են հասարակության, հատկապես երիտասարդների կողմից, համեմատած այլ արվեստի հետ: Երկու տարին մեկ նկարչությունը, որը կազմակերպվում են երկու տարին, ձմռանը, գրաֆիկայի գարնանը, որմնանկարը է ամռանը, աշնանը լուսանկարչության եւ որ թրծած աշխատում է գարնանը: Որ կառավարությունը Իրանի Իսլամական Հանրապետության, որպեսզի խրախուսել երիտասարդ ստեղծագործողներին եւ ստեղծագործական պարգեւները այն տասնյակը ընտրել է ժյուրին հայտնի արվեստագետների, տասը ոսկե մեդալներով:
Հաշվի առնելով, որ մեծ երիտասարդական միջոցառումների դաշտում գեղանկարչության, ի լրումն բիենալեում, մենք կազմակերպում է ամենամյա ցուցահանդես առթիվ Կանանց տոնի, որը նշվում է ամյակին իսլամի հարգված Lady Fatima Zahra (խաղաղություն եւ Ալլահի ողորմությունը լինի դ), որը ցուցադրել կտավները կանանց եւ աղջիկների, անվան տակ »է արտահայտում զգացմունքների»: Եւ կրկին կապակցությամբ «Տասն օր լուսաբացին», լրանում է հաղթանակի Իսլամական հեղափոխության, կազմակերպում է ամենամյա ցուցահանդես-ին Թեհրանում, մայրաքաղաքներում մարզերում եւ այլ խոշոր քաղաքներում. Ավելին, որոշ պատմական իրադարձությունների, մենք հաճախ կազմակերպել ցուցահանդեսներ նկարների, որի երբեմն ցուցադրվում են վաճառվող օգտին ինչ-որ խմբի կամ հիմնարկի կարիք: Դրանց թվում կարելի է նշել Բոսնիա-Հերցոգովինա-ի, երկրաշարժի զոհերի կամ տարբեր անբուժելի հիվանդությունների աջակցություն: The Town Hall Թեհրանի ինստիտուտի ունի նաեւ որոշակի մշակույթի տունը տարբեր մասերում քաղաքի եւ ավելի քան 20 նկարչական սեմինարների խրախուսել արվեստագետներին կատարել տարբեր դասավանդման դասընթացներ արվեստի եւ կազմակերպել անհատական ​​եւ / կամ համատեղ ցուցահանդեսներ: Մեկը միջազգային ցուցահանդեսների նկարչության էր Հարամ-e AMN այսինքն մերկացում է «սրբազան վայր անվտանգության», որը կազմակերպվել էր առթիվ կոտորածի իրանցի ուխտագնացների օրերին ուխտագնացության դեպի Մեքքա, որին ներկա են եղել արվեստագետներ ամբողջ աշխարհից , Լատինական Ամերիկայից Աֆրիկայից, Չինաստանից Ավստրալիայից եւ աշխարհի մյուս երկրներից:
Մեկը գործունեության Մշակույթի նախարարության եւ իսլամական առաջնորդման է կազմակերպել ամենամյա տարածաշրջանային փառատոն, երիտասարդների առարկաներից նկարչության, նկարչության եւ այլ տեսողական արվեստների չորս մայրաքաղաքների մարզերի մասնակցությամբ ուսուցիչների եւ երիտասարդ արվեստագետների, վերջում պարգեւատրվում են յուրաքանչյուր գեղարվեստական ​​կարգում ընտրված լավագույն աշխատանքները: Այն կազմակերպում է նաեւ մեկ այլ միջազգային ծանոթացնում, որը հուսով ենք կշարունակենք ամեն երկու տարին մեկ կամ երեք տարին, եւ հանդիսանում է միջազգային ցուցահանդեսը իսլամական աշխարհի գեղագրություն: Այս ցուցահանդեսը կազմակերպվել է առաջին անգամ 1998- ում եւ բազմաթիվ իսլամական երկրների նկարիչների մասնակցությամբ:
Մանրանկարչությունը
Սա արվեստ է, որ սխալմամբ ներկայացվել արտաքին »տերմինը մանրանկարչության», այն է, ինքնատիպ եւ վավերական իրանական արվեստի, որը հետո նկարչի Ռեզա Աբբասի, վերջին տարիների ընթացքում Սեֆյան ժամանակահատվածում, դա անկում է որակի շնորհիվ պայծառության եւ արտասահմանում (ինչպես Մոհամմադ Զաման) ճանապարհորդած արվեստագետների կողմից արեւմտյան իմիտացիոն նկարների տարածումը: Ի Qajar ժամանակահատվածում, մի քանի արվեստագետներ խնամեց այս տեսակի նկարչության եւ նրանց մեծամասնությունը ապրում է քաղաքներում մայրաքաղաքից հեռու, ինչպես օրինակ, Սպահանի եւ Շիրազի, որտեղ նա հանդիպել է ավանդույթներն ու մշակույթը անցյալի եւ ուսուցանել է այս արվեստը պարզապես ուսանողների. Ի Pahlavi ժամանակահատվածում, մի քանի տարի է, մի խումբ արվեստագետների ուսուցանեց այս արվեստը մի դպրոց հիմնադրած Հոսեյն Բեհզադի Tarherzadeh-ey, նրանց մեջ կային այնպիսի վարպետներ, ինչպիսիք են Bahadori, նախագծման է գորգի, Հադի Tajvidi, նկարիչ մանրանկարիչ եւ որոշ այլ այն անձը, որը հոգ տանել է մինչեւ կյանքի ավարտը եւ փորձել սովորեցնել նույնիսկ սեփական տներում: Այս խմբի ուսանողների շրջանում մենք կարող ենք նշել Մահմուդ Ֆարչչյանի անունները, Հուշշան Յեզի Զադե, Աբա Աթա, Մոթի եւ Մոհամմադ Տաջվիդին: Բայց Ռեզա Շահ, վերադարձից հետո Քամալ ol-molk արտասահմանից եւ հաստատման ավագ դպրոցի Քամալ ol-molk, նա դուրս եկավ դպրոց ազգային արվեստի Taherzadeh-ey Բեհզադի, արգելելով իր բոլոր գործողությունները: Առաջին Pahlavi- ի թագավորության ժամանակ միայն ձգտում էր ուսուցանել շատ ցածր մակարդակի վրա, արվեստի եւ տեխնիկայի ավագ դպրոցներում նվազագույնը այդ արվեստի սկզբունքների եւ դրանց վերջնական անհետացման կանխարգելման համար: Իսլամական հեղափոխությունից հետո, Մշակութային հեղափոխությունը հանձնաժողովը հաստատեց համալսարանական կարգապահության անունով »ԱՐՏԱԴՐԱԿԱՆ Industries" կամ արհեստների, որպեսզի պահպանվի ազգային եւ տեղական արվեստն է, որը նրանք դնում տրամադրության տակ ուսանողների detagliate գիտելիքներ տարբեր արվեստի ընկնում է մոռացության մեջ, ինչպես, օրինակ, կահույքի հյուսելը, կոկտեյլ աշխատանքը եւ այլն: Գեղանկարչությունը, ոսկեգործությունը եւ մանրանկարները նաեւ արհեստագործության մի մասն էին, եւ նրանց ուսուցումը սկսվեց, նույնիսկ եթե ոչ շատ խորը: Առաջին տասնօրյակում հաղթանակից հետո Իսլամական հեղափոխության մի խումբ ուսուցիչների եւ արվեստագետների հավատում է արժեքների եւ սկզբունքների վրա վավերական իրանական-իսլամական արվեստի (այդ թվում հեղինակի այս գրքի) փորձել է ներկայացնել գեղանկարչություն ուսուցման համալսարաններում մաթեմատիկական եւ այլ իսլամական արվեստի դասավանդումը, որպես կրթական ուսուցման առարկա, սակայն այդ խնդրանքը չի ընդունվել Մշակույթի նախարարության եւ բարձրագույն կրթության պլանավորման վարչության կողմից: Այնպես որ, սա խումբը պարտավորվել է հրապուրել եւ խրախուսել երիտասարդներին, եւ անուղղակիորեն միջոցով հրապարակման հոդվածներ ու ելույթներ տարբեր վայրերում, որը օգնեց կազմակերպումը առաջին բիենալեին մանրանկարչության է ամռանը 1994 եւ մի շարք գիտաժողովների այս մասին փաստարկը: Այս ցուցահանդեսը շատ երիտասարդներ գրավեց այս արվեստին, այնքան, որ երկրորդ բիենալում մասնակիցների թիվը գրեթե կրկնապատկվեց: Սա հանգեցրեց արվեստի ֆակուլտետների, ինչպիսիք են Շահիդ համալսարանը եւ Եզդ համալսարանը, իրենց ակադեմիական կրթական ծրագրերում ընդգրկելու չորս մանրանկարչական միավորներ: Եվ ավելին, արվեստի դասավանդման անվճար դասընթացներ տեղի ունեցան դեռեւս մի քանի վարպետների կողմից: Հետ հրապարակման վարույթի երկրորդ բիենալեն մանրանկարչության կողմից մշակույթի նախարար եւ իսլամական առաջնորդման եւ ասոցիացիայի Գեղարվեստի եւ հրապարակման մի քանի հոդվածների վրա եռամսյակային գեղարվեստական ​​ամսագրի, նույնիսկ արվեստագետների պատկանող չորրորդ խումբը հոգ էր տանում այս արվեստի սկզբունքները ուսումնասիրելու եւ արեւելագետների կողմից այդ թեմայի վրա գրված հոդվածները թարգմանելու եւ հրատարակելու մասին: Հետ հրապարակման գրքի "The Vision արվեստի Իսլամական հեղափոխության» տան edittrice Օրուջը ցանկալի է, որ ոչ շատ հեռավոր ապագայում մենք կտեսնենք զարթոնքը իրանա-իսլամական արվեստի, որը արժանի է Իրանի Իսլամական Հանրապետության: Թվում ականավոր վարպետների այդ արվեստի դուք պետք է թվարկել արվեստագետների, ինչպիսիք են Մահմուդ Farshchian, Houshang Jezi զադեն, Ռոստամ Շիրազին, Motie, Mehregan, aqa Miri, Takestani, alijan Pur եւ Rajavi:
Գրաֆիկա
Արվեստի դասակարգման մեջ այս արվեստը կարելի է համարել գծերի, գծերի, մակերեսների եւ գույների օգտագործմամբ իրականացվող նկարչության եւ նկարչության մասնաճյուղ: Այն օգտագործվում է արդյունաբերական հասարակության գովազդի համար. այլ կերպ ասած, հասարակության սպառման ծառայությունն է հստակ եւ հստակ ուղերձների միջոցով: Գրաֆիկական նկարիչները, ավելի քան նկարիչները, նպաստել են խմբային նախաձեռնությունների եւ միջոցառումների: Առաջին եւ երկրորդ երկամյա այս արվեստի կազմակերպվել էր ասոցիացիայի գրաֆիկական նկարիչների հետ համատեղ վարչության հրապարակումների կազմակերպության ռադիոյի եւ հեռուստատեսության մասին Իրանի Իսլամական Հանրապետության (ՌԱԴԻՈՀԵՌՈՒՍՏԱՏԵՍՈՒԹՅԱՆ), Soroush, որ շտաբի թանգարանի ժամանակակից արվեստը: Եւ երրորդ բիենալեն վրա, ապա Դիտարվեստ կենտրոնը ՀՀ մշակույթի նախարարության եւ իսլամական առաջնորդման է ստանձնել պատասխանատվություն է կազմակերպել, օգտվելով ֆինանսական սուբսիդիաների կառավարության. Ցուցահանդեսները ներկայացված են այս ցուցահանդեսներում. Պատի կամ պաստառի գովազդ; նշանը. ժայռապատկերը; pagination, այսօրվա հասարակության արտադրության եւ սպառման ծառայությունում գտնվող այս տիպի գրքերի եւ այլ նկարների նկարազարդումը:
A գրաֆիկական արվեստի բաժինը, կամ երգիծանքը - ավանդաբար սահմանված ծաղրանկար Իրանում առաջին անգամ ներկայացվել է երկու տարին մեկ անգամ գրաֆիկական եւ հետագայում հաշվի անկախ բիենալեն ծաղրանկարի, որն անմիջապես էլ ձեռնամուխ է միջազգային բնույթ: Հետագայում գրաֆիկայի երկու տարին եւ մանկական գրքերի ամենամյա լուսաբանումը կազմակերպվել են միջազգային մակարդակով:
Համար մյուս մասնաճյուղի գրաֆիկական արվեստի կամ լուսանկարչության, դուք առաջին անգամ կազմակերպել էր ամենամյա միջոցառում է, բայց անկարողությունը ներկայացնել բարձրորակ լուսանկարներ եւ ստեղծագործ, հանգեցրել է այն մեղադրանքները, կազմակերպելու այն ամեն երկու տարի անց առաջին բիենալեին, նա կազմակերպեց միջազգայնորեն: Ցուցահանդես նկարներ եւ նկարազարդումներ մանկական գրքերի տարեկան կտրվածքով կազմակերպվել է ազգային մակարդակով, եւ ապա, որպեսզի հարստացնելու այն որակապես, այն կազմակերպվել միջազգայնորեն: Միջազգայնացման ցուցահանդեսի բացումն էր շատ օգտակար է երիտասարդ սերնդի, ինչպես, օրինակ, ծանոթանալու հնարավորության մասին էվոլյուցիայի եւ առաջընթացի այս արվեստի այլ մասերում աշխարհում, բայց այն ուներ (եւ դեռ ունի), նույնիսկ տհաճ կողմերը, որոնք առաջին շարքում իսկ մյուսը անխուսափելի, այդ թվում `այն փաստը, որ Իրանի նկարիչը ակտիվ լինել աշխարհում, թողնում է իր գեղարվեստական ​​ինքնությունը եւ հետեւել միջազգային արվեստը, հատկապես Արեւմուտքին. Սա նաեւ վերաբերում է գեղանկարչությանը:

Մյուս արվեստները

Երկկենտրոնության մյուս ցուցահանդեսների շարքում կան կերամիկա: Այս ցուցահանդեսը, որտեղ կան երիտասարդ սերնդի բազմաթիվ ստեղծագործություններ, կազմակերպվել է ավելի ուշ, քան մյուս բիենալեները: Պետք է հիշել, որ քանդակագործության եռամյակն էլ կազմակերպված է, ծնված կերամիկայի երկամյա տարելիցից հետո: Իրանի Իսլամական Հանրապետության գեղարվեստական ​​դրսեւորումներից մեկը հանդիսանում է արդյունաբերության նախարարության կախված Արտադրության ինստիտուտի կազմակերպած արհեստների տարեկան ցուցահանդեսը: Առաջին երեք ցուցահանդեսները կազմակերպվում են համապատասխանաբար Իսֆահանի, Շիրազի եւ Թավրիզ քաղաքներում, ուստի ամեն տարի այն մարզերի մայրաքաղաքներից է:
Ամենամյա ցուցահանդեսը պարսկական գորգերի, կազմակերպության արդյունաբերության նախաձեռնությունը, կախված է համանուն բաժնի, կազմակերպվում է ամեն տարի, առաջին անգամ մեկում մայրաքաղաքների մարզերի եւ անմիջապես հետո նա տեղափոխվել է Թեհրան: Տարեկան արհեստների ցուցահանդեսի կազմակերպման նպատակներն են `ներգրավել եւ խրախուսել տեղական եւ ազգային արվեստի ակտիվիստներին եւ արհեստավորներին` իրենց արվեստը կենդանի պահել եւ զարգացնել այն: Իրականում կարելի է պնդել, որ Իրանի Իսլամական Հանրապետությունում սկսվել է տեղական արվեստի կամ ավելի լավ արհեստի վերածնունդ, եւ մենք հուսով ենք, որ կտեսնենք նրա արդյունավետ արդյունքները: Դրանց թվում արվեստի, արվեստը գորգի եւ գործվածքների, արվեստը փայտից, այդ թվում նաեւ տարբեր ներդիրներով մշակման, արվեստը մետաղի մշակման աշխատանքների, ինչպիսիք են արծաթի, արծաթյա լարերը, որ փորագրությունները վրա մետաղներ, ավելի ակտիվ են արվեստի գործածված եւ ոչ մաժոլիկ սալիկների հետ աշխատելը: Սակայն, ցավոք, արվեստի այս ստեղծագործությունները ստեղծելու ծախսերը շատ բարձր են, եւ այդ պատճառով նրանք արժանահավատ կարծիք չունեն շուկայում:
Մենք կփորձենք ավելի շատ բացատրություններ տալ այս արվեստի «Ավանդական արվեստի» մասում:

Թատրոն եւ կինոթատրոն
Թատրոն

Հաղթանակից հետո Իսլամական հեղափոխության, նրանք դարձան շատ լուրջ ջանքեր է շոուի սա արվեստի փոխելու արեւմտյան եւ արեւմտամետ մտավորականների անտարբեր նախընտրական Revolution ժամանակաշրջան է արվեստի ոգեշնչված է Իրանական հեղափոխության մշակույթի. Դա միանգամայն վստահ է, որ յուրաքանչյուր սոցիալական փոփոխություն, մասնավորապես, մշակութային եւ քաղաքական հեղափոխությունները, պետք մշակույթի, գրականության եւ արվեստի կոնկրետ սեփական կամ առնվազն այն պետք է ապահովի, քանի որ այն գտնվում է բնության յուրաքանչյուր հեղափոխության, ժխտումը նախորդ համակարգի արժեքների նորերի հիմնադրում եւ կայունացում:
Իրանի իսլամական հեղափոխությունը ստեղծել է բեկումնային անհերքելի եւ կարեւոր արվեստը ցույց տալ, որ կարող է բնութագրել կարճ հետեւյալն է. Բացասական սցենարներ են բացառվել հետեւանքով արդյունաբերական կյանքի եւ ակնհայտ արեւմտյան հարմարավետության, որը հաճախ ստիպված են հիասթափությունն ու թշվառության լինելու մարդկային դարաշրջան արդյունաբերության, եւ միայն ֆակուլտետը արվեստի շոուների են անցկացվել ուսումնասիրության եւ հետազոտության ուսանողներին կարգապահության. Հանրային թատերական սրահներում են բերել դեպքի վայր է սցենարների է, որ ընդհանուր առմամբ քննադատել է նախորդ միապետական ​​համակարգը եւ հարմարությունները Եվրոպայից ներկրված եւ ներկայացված է կյանքը հեղափոխական ժողովրդի է ցույց տալ իր բնական իրավունքը հեղափոխության: Նրանց մեջ, նրանք ընդգծել է դրական եւ դինամիկ ասպեկտները կյանքի, դնելով ավելի մեծ շեշտադրում, բոլոր հետհեղափոխական կինոսցենարների, դեմ պայքարը ճնշելու, որը մի կարգախոս է հեղափոխության: Կարեւոր քայլեր են կատարվել նաեւ ինքնորոշման, իսկ վերածննդի շոուի եւ իրանական արվեստի, տեղական եւ հայտնի, եւ սա հստակ ցույց է տալիս, ջանք է գտնել մի ճանապարհ դուրս փակուղի Արեւմտեան զվարճանքի.
Նշենք, որ փառատոնը կազմակերպումը շոուի, քանի որ առաջին տարիներին հետո հեղափոխության, որ կարեւորվում է եւ ցույց է տալիս, որ սցենարներ գրված են իրանցիների, մասնավորապես երիտասարդ, ներկայությունն ու ակտիվ մասնակցությունը իրանցի արվեստագետների շոուի փառատոներ, նախաձեռնություններ եւ Եվրոպական գեղարվեստական ​​միջոցառումներ հիանալի կատարումներով շոուի համար սուգ է իմամ սուրբերուն, եւ տիկնիկային շոու, ամեն ինչ օգնեց ճանապարհ հարթել համար ստեղծման արվեստի շոուի ամբողջությամբ իրանական; հարաբերակցությունը իրանցի արվեստագետների հետ խոշոր թատերական հոսանքների է աշխարհում հետ միասին տոնակատարության համաշխարհային օրվա շոուի նշվում է ամեն տարի Իրանում, կան նաեւ այլ դրական քայլեր է կարճ ժամկետով հաղթանակից հետո հեղափոխության: Մեկը նախաձեռնությունների ուշագրավ ձեւավորումը, «կենտրոնում» կատարողական արվեստների նախարարության մշակույթի եւ իսլամական առաջնորդման որը հագեցած միջոցներով եւ բավականին լավ առկայության, իսկ ձեւավորումը միությունների զվարճանքի մայրաքաղաքներում մարզերի որը խրախուսեց ժողովրդի եւ արվեստի գործիչների մասնակցությունը եւ ակտիվ ներկայությունը երկրի շոուի ոլորտում: Այնուամենայնիվ, կան բազմաթիվ թերություններ, եւ այսօր էլ է նկատվում, որ ոճերը եւ արեւմտյան տեխնոլոգիաներ եւ թատերական սցենարներ վերցնել իրենց թելադրանք է եվրոպական: Դրա պատճառը կարող է փնտրել իսլամական հեղափոխությունից հետո այս տարիներին արեւմտյան գործերի թարգմանություններում: Ուսուցիչները, ովքեր ուսուցանում են արվեստը, որ ցույց է ֆակուլտետների արվեստի, որոնց թիվը գնալով աճում է, ընդհանուր առմամբ, արդեն ավարտվել են իրենց ուսումը արտասահմանում, եւ որպես արդյունք փնտրում է Արեւմտյան մշակույթում այն ​​սկզբունքները, որ նրանք համարում անհրաժեշտ է շոուի. Այս խնդիրը կարող է լուծվել միայն այն ժամանակ, երբ ուսուցումը վստահվել է ուսուցիչների եւ դասախոսների կրթված ու պատրաստված է հեղափոխության:

Կինոթատրոն

Կինոն, որի հիմնական բնույթը բաղկացած է հանդիսատեսներից, դրվագների եւ իրադարձությունների մեջ ներկայացնելով շարժվող պատկերների միջոցով, տասնիններորդ դարում ամբողջ աշխարհում փոխարինվել է թատրոնի համար: Իրանում հեղափոխությունից հետո, տարբեր պատճառներով, այս արվեստը ավելի հաջող էր եւ ողջունում էր ավելի ու ավելի խանդավառ հանդիսատեսներ, հատկապես երիտասարդ սերնդի մեջ, ով միշտ փնտրում է արկածային եւ նորարարություն: Հետ-հեղափոխության կինոթատրոնը դասակարգվում է հինգ հիմնական խմբերում.

ա) կինոթատրոնը երեխաների եւ դեռահասների: Այս տեսակ ֆիլմի, որը մինչ Իսլամական հեղափոխության զուրկ էր իմաստով եւ բովանդակությամբ, Իսլամական Հանրապետությունը փոխարեն ձեռնամուխ է արագ առաջընթացի, այնպես էլ բովանդակությամբ եւ տեխնոլոգիայի. Որոշ երիտասարդներ տնօրենները, տղամարդիկ եւ կանայք, որոնք արտադրվում ֆիլմեր երեխաների համար, որոնց շարք թեմաների եւ բովանդակության, նրանց համար կարեւոր mondiale.Tra նույնիսկ այդ մակարդակներում մենք կարող ենք մեջբերել ֆիլմը «փոքր թռչունը երջանկության», ռեժիսոր `Puran Derakhshandeh իսկ ֆիլմը «Ուր է տունը ընկերոջը», ի հայտնի իրանցի ռեժիսոր Աբաս Քիառոստամի. Որ կինոն երեխաների եւ դեռահասների բաժանված է տարբեր խմբերի, ինչպիսիք են հոգեբանական եւ կրթական ֆիլմերի; կատակերգություն եւ ժամանցային կինոթատրոն; հեքիաթը եւ պատմությունը պատմող կինոնկարը; հեղափոխության դեռահասների կինոթատրոնը: Վերոնշյալ խմբերի առաջին երեքը ավելի հաջողակ էին, հատկապես երեխաների շրջանում: Նույնիսկ կարճ ֆիլմեր խնդիրների վերաբերյալ աշխարհում երեխաների հասել են որոշակի հաջողությունների, բայց, ցավոք, ֆիլմը դեռահասների եւ հեղափոխության վերցրեց առումով քարոզչության եւ կարգախոսների, որոնք սասանել որակի եւ իրատեսական տեսք
բ) սիրավեպ ֆիլմը: Այս տեսակ կինոյի բաժանված է մի քանի ենթախմբերի: կինոն որպես շարունակություն նախընտրական հեղափոխության, որի ֆիլմերը արտադրվում են փոքրիկ փոփոխության, հակառակ արժեքներին ու հեղափոխության սկզբունքներին եւ Իրանի Իսլամական Հանրապետության , Այս ֆիլմերը նպաստում են արեւմտյան մշակույթին եւ քաղաքակրթությանը `ներկայացված իրանական հագուստով: Արեւմտյան ֆիլմերից կրկնվող եւ իմիտացիոն տեսարանները շատ են: Այս ֆիլմերը, որոնք սովորաբար արտադրվում է տնօրենների, ովքեր ավարտել են իրենց ուսումը Արեւմուտքի եւ ցույց են տալիս, շատ կախվածությունը եվրոպական եւ ամերիկյան կինոյի: Նույնիսկ եթե նրանց թիվը մեծ չէ, բայց դրանց արտադրանքը նույնիսկ փոքր չէ: Գեղարվեստական ​​կինոյի երկրորդ ժանրը կինոնկար է, որը նոր տեսլականով ուսումնասիրում եւ ուսումնասիրում է մարդկանց կյանքը: Այս ֆիլմերը, թեեւ արդար սորտի ներկայացմամբ, սյուժեի մեջ շատ նման են միմյանց: Սցենարների համար այնպիսի ֆիլմերում, որոնք, ընդհանուր առմամբ, գրված թեմաներով արդեն հայտնի են որպես մաքսանենգության, հիասթափված եւ չկայացած սիրո, ընտանիքի եւ բաժանման ամուսնու եւ կնոջ միջեւ, եւ տառապանքի երեխաների եւ միջադեպերի, որոնք տեղի են ունենում փոքր քաղաքներում եւ գյուղերում: Հատկանշական է, որ այս տեսակի որոշ ֆիլմեր արտադրվում են բարոյական եւ գիտական ​​ուսումնասիրությունների շնորհիվ
գ) հեղափոխական կինոթատրոնը եւ պատերազմ, բացառությամբ որոշ ֆիլմերի արտադրված իմիտացիայով է ամերիկյան պատերազմի ֆիլմերի, որոնք իրականում ինչպիսի սիրավեպ ֆիլմերի նախընտրական հեղափոխության ժամանակահատվածում, դա ինչ-որ կինոյի ներառում է ամենահարուստ, առավել կրթական եւ նույնիսկ հեղափոխական շրջանի ամենահեղինակավոր իրանական ֆիլմերը: Մի կողմից մեծ իրանական հեղափոխությունը դեմ միապետական ​​համակարգի եւ մյուս ութ տարիների ընթացքում պաշտպանության դեմ աննախադեպ պատերազմի եւ սահմանում, ինչպես նաեւ լեգենդներից, ովքեր հիշում են մարտերին Arteserse եւ Շապուհ դեմ Հռոմեական կայսրերի այդքան հարստացել եւ դա ամրապնդեց երեւակայությունը, որ հիշողությունը մի քիչ դրվագ վերածվում է հուզիչ էպիկական հեքիաթ, հատկապես, երբ նրանք են հիմնված է շոշափելի ճշմարտության ու ճշմարիտ: Անվանումը եւ համբավը իրանական կինոյի գերազանցել է սահմանները այդ երկրի շնորհիվ այս տեսակի կինոյի եւ մրցակցության միջեւ այս ժանրի եւ գեղարվեստական ​​ֆիլմերի, հուշում է վերջինիս վերապատրաստելու եւ խթանել եւ բարձրացնել դրանց որակը
դ) պատմական ֆիլմը: Այս տեսակ կինոյի ընդգրկված են ֆիլմեր տարբեր թեմաների պատմությունից. Այդ տեսակի, արտադրած ֆիլմերի քիչ են, իսկ լավագույն գործերն են հանգուցյալ կինոռեժիսոր Ալի Հաթամին, ովքեր հասել են զգալի հաջողություն է ֆիլմի Քամալ ol-molk (է կյանքի հայտնի իրանական նկարիչ Մոհամադ Ghaffari մականունով Քամալ ol-molk). Սահմանված դիզայներների Իրանցիները չեն սովոր են հարգել եւ պահպանել իսկությունը պատմական իրադարձությունների եւ միջամտել իր գոհունակությունը պատմական իրադարձությունների. Այս խարխլել չնայած լավ դերասանական եւ գերազանց ուղղությամբ, արժեքը պատմական իրանական ֆիլմերի, declassificandoli է նորմալ մակարդակի վեպի
ե) հեռուստատեսային շարքը: Այն telefilms կամ ավելի շուտ հեռուստանախագծերի են մեկ այլ ժանրի ֆիլմերի, որոնք տարածված են վերջին տարիներին: Տեխնոլոգիական առաջընթացը հեռուստատեսային պատկերի եւ կարողության տեղափոխվելու ցուցադրվեց ֆիլմ մեծ էկրաններին թատրոններում փոքր էկրանին հեռուստատեսային խմբերից ի մարդկանց տներում ամբողջ երկրում, հնարավոր է դարձրել, ի լրումն փոխանցման ֆիլմերի հեռուստատեսությամբ, որ հեռուստատեսային սերիայի կամ հեռուստատեսային շարքի պատրաստում եւ արտադրություն, որոնք ամեն շաբաթ հեռուստացույցների առջեւ բազմաթիվ հանդիսատես են դնում: Այս համակարգը, որը ներկայացրեց արեւմտյան մշակույթը, շատ հեշտությամբ կարողացավ մարդկանց կյանքի կարեւոր տեղ զբաղեցնել: Ցավոք, այս տեսակ շղթայական ֆիլմերի եւ շարքերի, հաճախ հարցերով զբաղվող, որի ռեժիսորը կարող է ինչ-որ կերպ, ավելացնել ավելի դրվագները եւ մեծացնել շարք բաժնետոմսերի է փոխանցվել: Մի ուշագրավ օրինակ է սերիական Hezar Dastan, արտադրվում է Ալի Hatami, որի կրկնվող կադրերը շատ ավելի քիչ է, քան մյուսների: Նմանակված եւ cloning, մասնավորապես արտադրությունը շատ նման սերիալը, որ գոյություն ունի միջեւ տնօրենների եւ սահմանել դիզայներների եւ նպաստում է արտադրությունը, այլ ոչ նպաստավոր է արտադրության որակի telefilm

Ավանդական արվեստ

Այս տերմինը վերաբերում է անցյալի գեղարվեստական ​​ավանդույթներում ունեցած արմատական ​​արվեստին, եւ որոշակի իմաստով նրանց տրամաբանական շարունակությունն է ներկայացնում: Որոշ գրողներ եւ փորձագետներ նաեւ ներկայացնում են արվեստը արհեստագործության անունով:
Ավանդական արվեստի շրջանակը շատ լայն է եւ յուրաքանչյուր շրջանում եւ տարածաշրջանում, տեղանքի աշխարհագրական եւ տնտեսական դիրքի հետ կապված, պահպանվել են որոշ արվեստներ: Դրանց մեծամասնությունը սպառողական արվեստ է, այսինքն, այն մարդիկ, որոնց արտադրված աշխատանքներն օգտագործվում են առօրյա կյանքում: Անցյալի հարուստ գեղարվեստական ​​մշակույթի մեջ արվեստը ավելի տարածված է այն քաղաքներում, որոնք հայտնի դարձան որպես երկրի մշակութային եւ գեղարվեստական ​​կենտրոն, որը ժամանակին եղել է Իրանի քաղաքական եւ տնտեսական մայրաքաղաքը: Դրանք առավել ակտիվ են Իսֆահանի, Շիրազի եւ Թավրիզի քաղաքները:

Փայտի արվեստը

Սրանք արվեստներ են, որոնք հիմնված են փայտի վրա աշխատելու տարբեր մեթոդների վրա, ինչպիսիք են ներդիրը, interlocking, փորագրումը եւ այլն, յուրաքանչյուրն իր սեփական աշխատանքային մեթոդով: Որ տարածված գործոնը միջեւ ներդրվագ եւ շրջանակ է նախագծում, imitated է աշխատանքներին Սեֆյան եւ արդյոք եղել են փոփոխություններ, ապա գործընթացները միշտ վազում սկզբունքներին համապատասխան է Սեֆյան ոճը: Ինչ վերաբերում է moarraqkari- ի արվեստին, ապա դա փայտի միացումն է, աշխատանքը նման է մզկիթի սալիկների: Մինչեւ անում Հիմնվելով թերթիկ թղթի, ապա տարբեր մասերը խաղարկության են կտրել մի բարակ փայտ կամ մի տեսակի փայտե վարչության ասաց երեք շերտերը, եւ ապա կտրել կտոր կցվում են ըստ նախագծման վրա փայտե կղմինդր, եւ հետո փայլեցված մակերեւույթը ծածկված է տարբեր կտոր փայտից, այն անցնում է հետ անգույն կամ թափանցիկ, գունավոր էմալ: Է ունենալ multicolored դիզայն, որպես կանոն, օգտագործելով տարբեր տեսակի փայտից տարբեր գույների, ինչպիսիք են դեղին, օգտագործելով փայտե Orange- ը շագանակագույն ընկույզի փայտից, սպիտակ փայտ բարդի կամ թխկի , կարմիր կարմիր փայտը, իսկ սեւ գույնի համար օգտագործվում է սեւամորթ փայտ: Ներկայումս փայտից բացի օգտագործվում են նաեւ այլ նյութեր, ինչպիսիք են գունավոր մետաղները: Արվեստի monabbatkari կամ փորագրության, նախքան դուք հետք դիզայնի վրա մի կտոր լիարժեք եւ ամուր փայտից, ստացվում սովորաբար սեւ կամ betel ընկույզի, ապա քանդակել, փորում բացասական մասերը եւ վերջում աշխատանքի Drawing- ն ինքն իրեն արտացոլում է: Մոնաբադը Իրանի պատմության մեջ երկար պատմություն ունի, որը տարածվում է նախքան իսլամական ժամանակներում: Սակայն մառարակի կամ փայտի միջակայքի վերաբերյալ ճշգրիտ ծագումը եւ պատմությունը հայտնի չեն: Փայտի մեկ այլ արվեստ, որը մեծ նշանակություն ուներ տարածված եւ լայնորեն տարածված է, բաղկացած է հերոի չինից կամ նելլանաթուրայից: Այս տեսակի աշխատանքի, նախքան այն պատրաստում է նախագծում, որը, ընդհանուր առմամբ, երկրաչափական, վրա թերթիկ թղթի վրա, ապա այն դրական մասերը նկարչության, հետո կտրել է փայտից, նրանք կցված են միմյանց, եւ ապա բացասական տարածքները մնացել են դատարկ են կամ լցված գունավոր ապակիների կտորներով: Այս տեսակի մշակման հետ կապված օբյեկտները, որոնք երկրաչափականորեն խաչաձեւ են, ընդհանուր առմամբ տեղադրվում են պատուհաններում `կրկնակի գործառույթով` ներթափանցել օդը եւ լույսը եւ կանխել արտաքին տեսքը: Այս աշխատանքները դեռ կատարվում են փոքր քաղաքներում, որտեղ շենքերը կառուցված են իրանական ճարտարապետական ​​եւ դեկորատիվ ոճով: Խաթամկարի կամ ներդիրի արվեստը հիմնականում տարածված է Իսֆահանի եւ Շիրազի քաղաքներում, սակայն այդ արվեստի լավագույն աշխատանքները արտադրվում են Շիրազում: Աշխատանքային մեթոդը, դա կարելի է բնութագրել է հետեւյալ կերպ. Առաջին են կտրել slats ունեցող եռանկյունաձեւ խաչաձեւ բաժինը, քառակուսի կամ բազմանկյուն, ապա դուք տեղադրել մեկ կողքին մյուս երկայնական ուղղությամբ եւ կցել են միմյանց է ստեղծել լայնական ձեւավորել երկրաչափական ավելի մեծ եւ ավելի ամբողջական, աստղերի կամ բազմակողմ ձեւի նման: Դրանից հետո դրանք կտրվում են բարակ կտորների մեջ (գրեթե մեկի հազար / հինգերորդը) եւ կպչեք փայտե ափսեի վրա `երկրաչափական օրինակ կազմելու համար: Վերջապես, այն յուղոտ է յուղով: Այս աշխատանքում, ինչպես նաեւ գունավոր անտառներից, օգտագործվում են նաեւ այլ նյութեր, ինչպիսիք են փղոսկրը, ուղտը կամ կովի ոսկորը եւ մետաղները, ինչպիսիք են `պղնձի եւ պղինձը: Այս արվեստի լավագույն ստեղծագործությունները ստեղծվում են Սանի Խաթամի կողմից եւ պահվում են Թեհրանում Սաադաբադի թանգարանում:
The nazokari այսինքն, բարակ փայտի աշխատանքի արվեստ է, որը դուք աշխատում են հետ շատ բարակ թերթերով փայտից, որի մեջ, մինչեւ թերթերով են կտրել, ըստ նախագծման պատրաստած նախկինում, ապա կտրել կտոր, որոնք կցվում են միմյանց են նույն ձեւով է վերամշակված խառնաշփոթ սալիկներով: Այս արվեստի լավագույն աշխատանքները արտադրվում են արեւմտյան Իրանում, մասնավորապես Սանանդաջում:

Մետաղների մշակման ծառայություններ

Այս արվեստն ընդգրկում է փորագրությունը, մալլիլհերները կամ ոսկին կամ արծաթը, մետաղյա ադամանդների ձեւավորումը, որը կարելի է անվանել մետաղի ներդիր:
The փորագրություն մետաղների իրականացվում տարբեր մեթոդների եւ տեխնիկաների, որը ներկայումս առավել տարածված են կտրում կամ ավանդական մետաղական է մուտքագրում, որը արվում է կատարել դուրս պրծած ցանկալի դիզայն կամ ընտրել է փորագրված է օբյեկտի. Այս մեթոդի, նախքան պատված է ներքին մետաղական օբյեկտը, որի վրա ցանկանում եք քանդակել: դիզայնի հետ հաստ շերտի tar կամ մոմ, ապա դուք հետք նկարելու հետ մատիտ է արտաքին կողմում օբյեկտի, եւ ապա քանդակել եւ մուրճ պայքարում են բացասական մասերը վիճակահանությանը, որը թափանցում է, որ հակառակ կողմում, կուպր կամ մոմ, թողնելով ցանկալի ելուստ օրինակին վրա օբյեկտի. Այնպես որ առանձնացնել միջոցով ջեռուցման օբյեկտի, թառի կամ մեղրամոմի ինչը նրանց դարձնում է արձակել եւ, ի վերջո, մաքրում, թե ինչ է մնում, ինչպես նաեւ օգտագործման քիմիական լուծման. Այս մեթոդը կատարվում է Իսրայելում `պղնձի եւ Շիրազի արծաթի վրա:
Մետաղի փորագրումը կամ ներկայացումը. Այս մեթոդով, որը սովորաբար իրականացվում է այնպիսի մետաղների վրա, ինչպիսիք են պղինձը, արծաթը, արույրը կամ պողպատը, օբյեկտի մակերեւույթը փայլեցրելուց հետո մենք հետեւում ենք դիզայնին եւ ապա դիզայնի դրական մասերը պեղվում են, թողնելով դիզայնի բացասական հատվածները օգնության մեջ: Այս մեթոդը ավելի տարածված է Իսֆահանում, որտեղ կա դարերի ավանդույթ եւ կան շատ հմուտ արվեստագետներ:
Մետաղական պատվածքներ. Այս մեթոդը սովորաբար կատարվում է հաստ մետաղներից պատրաստված օբյեկտներում, սովորաբար արծաթով: Աշխատանքային գործընթացը հետեւյալն է. Օբյեկտի նկարը նկարելուց հետո նկարահանման բացասական հատվածները պեղումներ են կատարվում եւ հանվում: Պեղվող մասերի հաստությունը տարբերվում է ըստ նախագծման չափի `դիզայնի դրական մասերին տրվելու համար: Ինչպես կարելի է տեսնել, որ տարբերությունն այս մեթոդի եւ նախորդ մասնավորապես ներկայացնելու, կայանում է նրանում, որ ի տարահանումը մեթոդով, նրանք քանդել են բացասական մասերը նկարչության եւ տարբեր չափերի (ըստ միջոցառման ցանկալի նախագծումը, որը նույնիսկ կարող է փոխել տարբեր մասերում նույն նմուշի), իսկ ներկայացման մեթոդի մեջ, դիզայնի դրական մասերը սահմանափակ են: Այս փորագրման մեթոդը շատ նման կտրում է փայտից, բայց սա հարգը եւ ճշտությունը զգալիորեն ավելի բարձր է, քան փայտի գործվածքների թույլ է տալիս նկարիչը չի ազդի մանրամասները դիզայնի հետ ճշգրտությամբ եւ հաճախ ստիպված է անփութության պատճառով , իսկ մետաղի աշխատանքում արվեստագետը ավելի ազատություն է տալիս դիզայնի մանրամասներին եւ այդ պատճառով մետաղական աշխատանքները մեծ բազմազանությամբ են արտադրվում:
The ձեւավորում ադամանդների: Այս մեթոդով, որը հասել է իր առավելագույն շքեղություն արվեստի մասին Achaemenids եւ Սասանյանները եւ դեռեւս ուշ ժամանակ Սեֆեւյան եւ ներկայումս փուլում վերականգնման, նախքան դուք հետեւել օրինակին վրա մետաղական մակերեւույթը օբյեկտի , ապա քանդել այն դրական մասերը վիճակահանությանը, եւ ապա intrudes մեջ շերտերով եւ furrows մեկ այլ մետաղ, որը ծեծելով լրացնել ամբողջ տարածք grooves եւ վերջում այն ​​ջեռուցվում է ջեռոցում որպեսզի կցել ամբողջությամբ նրանց միջեւ մետաղ մայրը եւ զարդարված մետաղը: Այս դարաշրջանում Սեֆյան մետաղյա մայրը կազմված է երկաթի կամ պղնձի եւ պեղումներ է լցված ոսկի եւ արծաթի, եւ այն ժամանակ Աքեմենյան մետաղյա մայրը, եւ որ զարդարված էին համապատասխանաբար ոսկու եւ պղնձի կամ հակառակը: Ներկայումս օգտագործվում են պղնձե եւ պղինձ, այլապես գեղարվեստական ​​աշխատանք է կատարվում գնորդի կարգադրությամբ `այլ թանկարժեք մետաղներով: Երբեմն մետաղյա առարկան զարդարված է թանկարժեք քարերով կամ պեղված ձողերը լցված են գունավոր ապակիով: Թանկարժեք քարերի ձեւավորման արվեստի գագաթնակետին հասել է Սասանիյան դարաշրջանում: Այսօր, երբ թանկարժեք քարերի գները շատ բարձր են, նման աշխատանքները կատարվում են միայն գնորդի կարգավիճակով:
Մետաղական տեղահանումը. Գոյություն ունի փոխադրման մեկ այլ մեթոդ, որը գրեթե նման է մետաղի փորագրմանը, բայց առանց ծղրի կամ մոմի օգտագործման: Այս մեթոդի օբյեկտ արտադրվում է մետաղի հետ համեմատաբար բարձր հաստությամբ, եւ ապա այն դիպչում հետ շորթել վրա բացասական մասերի նախկինում նկատելի խաղարկության վրա մետաղի տեղափոխելու զանգվածը դրական մասերի նույն է, որպեսզի նրանց հանել: Այս մեթոդի, հետեւաբար, այն չի լծակներ ոչինչ մետաղի, եւ ի տարբերություն փորագրման եղանակով, որտեղ օրինակը մի մակերեւույթը օբյեկտի դրական եւ բացասական հակառակ կողմում, այստեղ մակերեսային է դրական, իսկ հակառակ կողմը, որը նախագծային եւ հարթ եւ ոչ մի պրոյեկտում եւ / կամ խորությունից: Այս մեթոդի նրանք ընդհանուր առմամբ, օգտագործում փափուկ մետաղներ, ինչպիսիք պղնձի, բայց հաշվի առնելով դժվարությունները եւ բարձր ճշգրտության պետք ստարտափ վարման աշխատանքը, քանի արվեստագետներ ներգրավված է այս արվեստում.
Եռակցում. Մետաղի հետ աշխատելու մեկ այլ մեթոդ է, որտեղ ընտրված նախագծի տարբեր մասերը մետաղից պատրաստվում են առանձին, այնուհետեւ դրանք եռակցվում են միասին: Այս մեթոդը լայն տարածում է գտել Իրանում ավելի քան երեք հազար տարի եւ օգտագործվել է մանանայական իրանական արվեստի մեջ:

The weaving

Այս արվեստը հնագույն պատմություն ունի իրանական քաղաքակրթության մեջ: Թեեւ այս արվեստի գյուտի ամսաթիվը եւ տեղը հայտնի չէ, բավականին համոզված է, որ մոտ 6000 տարի առաջ, Զագոր լեռան շրջանում, Իրանի արեւմուտքում, տարածված էր մի տեսակ զարդարանք: գորգեր եւ մոտ երեք հազար տարի առաջ իրանցիները ծածկեցին իրենց տան հիմքերը գորգերի լաքի տեսքով: Այս արվեստի տարբեր տեսակները, ընդհանուր առմամբ, մարդկանց կարիքների ապահովման նպատակով կիրառվել են տարբեր ժամանակաշրջաններում եւ ժամանակներում, եւ որոշ դեպքերում էլ զարգացել են: Նրանց թվում կարելի է նշել գորգը, Քիլիմը, Ջաջիմը, Պալասը, Զիլուն, Նամադը եւ այլն:
Այլ տեսակի weaving որպես zariduzi (ասեղնագործությունը թելերով ոսկի եւ այլ փայլուն նյութերի), որ termeh (հյուսվածքից է Քաշմիրից գծագրեր), որ sormeh Duzi (ձեռագործ հետ ոսկե թելի կամ արծաթից), որ tekkeh Duzi (կարում տարբեր կտոր գործվածքների միմյանց հետ կամ Բացի կտոր գործվածքների է հագնվում), որ Սյուզան Duzi (ձեւ աշխատանք) եւ այլն ..., որը կիրառվում է արտադրել հագուստ, հայտնի էին մինչեւ դարում անցյալ տարի: Տարբեր պատճառներով, ինչպիսիք են բացակայության արդյունավետության դրանց արտադրության վրա, մի կողմից, եւ գյուտի եւ արտադրության արդյունաբերական գործվածքներ ի գործարաններում, իսկ մյուս կողմից, այդ արվեստի արդեն գործնականում լքված կամ կիրառվում են լաբորատորիաների եւ արհեստանոցների որոշ այժմ տարեց վարպետների. Այն դեռեւս լայն տարածում ունի գորգի եւ մյուս տեսակների համար, որոնք ծառայում են տների հիմքերը ծածկելու համար, որոնք, բացառությամբ գորգի, պահպանել են իրենց գեղարվեստական ​​արժեքները: Գորգը փոխարենը կորցրել էր իր շքեղությունը մեքենայական գորգերի արտադրության շնորհիվ: Սակայն, իսկ մնացած անփոփոխ արժեքը, եւ գեղեցկությունը ձեռագործ գորգերի որոշ քաղաքներում, ինչպիսիք են Թավրիզում, Մաշադ, Սպահանում, Նային, Շիրազի եւ Kerman, բացառությամբ գորգերի կողմից արտադրված քոչվոր ցեղերի հանգստի, այնպես էլ ճանապարհին է աշխատել նկարչություն, ես իմիտացիա եմ անցյալի գործերից:
Իրանի Իսլամական Հանրապետության ստեղծման երկրորդ տասնամյակում որոշ խոշոր ձեռագործ գորգեր են արտադրվել, որոնք օգտագործվում են լայն եւ շատ մեծ տարածքներում: Որոշ արվեստագետներ են արտադրվել կարպետներ, շատ նուրբ knotting, օգտագործելով խառը նյութը kork բուրդ եւ մետաքս, որը ցույց կտա, իրատեսական նկարներ, բնապատկերներ, դիմանկարներ կերպարների, պատկերները shrines ու դամբարաններ սրբերի եւ վերջերս պատկերները զօրութիւնների վարպետներ, ինչպես ֆարշյան վարպետը:
Այս աշխատանքները հիմնականում ունեն դեկորատիվ առարկա եւ կարող են միայն կախված պատին շրջապատել շրջակա միջավայրը: Վերածնման համար փաստաթղթեր եւ նմանատիպ գործվածքներ, կա ուժեղ պահանջող հերթական կառավարական աջակցություն եւ ֆինանսական եւ ներդրումային հաստատությունները պետք է կարողանանք, ինչ - որ կերպ, պետք է մրցակցել ավելի էժան մեքենայաընթեռնելի պատրաստված գորգերի. Այնուամենայնիվ, բացառությամբ Gholi (գորգի մինչեւ երկու մետր երկարությամբ), այլ տեսակներ, ինչպիսիք են Kilim, Gabbeh, որ Jajim, որ Palas եւ այլն ..., որոնք արտադրված են ձեռքով դեռ պետք է բավականին տարածված է եւ կազմակերպությանն վերակառուցման ն մեծապես նպաստեց վերածնունդ արվեստի, որոնց ստեղծագործությունները, որ ձեւավորում է սովորաբար պատճենահանված եւ ընդօրինակել են հին նորերը, իսկ գույները հաճախ արտադրվում են քիմիական նյութերից եւ շատ հազվադեպ օգտագործել բնական գույներով արտադրված բույսերի.
Ինչ վերաբերում է Նամադին, ապա պետք է ասել, որ ոճի, դիզայնի եւ նյութերի փոփոխություն չկա, եւ արվեստագետները դեռեւս նույն հին մեթոդներով ստեղծում են իրենց ստեղծագործությունները:
Այլ տեսակի հյուսվածքի (եւ գործելը), որպես sormeh Duzi, որ tekkeh Duzi, որ Սյուզան Duzi եւ այլն ... դեռեւս կիրառվում է որոշ քաղաքներում, ինչպիսիք են Շիրազ, Քերմանի եւ Սպահանի, սակայն, ինչպես արդեն ասել եմ, որ նրանք չունեն մի նշանակալի նշանակություն:
Այլ արվեստի մեջ, որը մենք երբեմն խոսում ենք հնագույն իրանական մշակույթի արմատներ ունենալու համար, կարելի է նշել թանկարժեք մետաղների բռնակալության ձեւավորում կամ էլմամել: Ներկայումս ինչ-որ բան արտադրվում է միայն Իսֆահանում, քանի որ այս արվեստի վարպետները կամ թոշակառուներ են կամ արդեն մահացել են:
The malilehkari ժառանգած շրջանում Achaemenids, պետք է զարդարել եւ զարդարել գեղարվեստական ​​գործերը մետաղի հետ ջրի մակարդակի նշագիծ շատ բարակ արծաթ ու ոսկի, եւ minakari բաղկացած nell'ornare ճաշատեսակներ եւ meallici օբյեկտների հետ քարհանքում եւ դրանք դարձնել պինդ կցված են օբյեկտների կողմից պատրաստելով ջեռոցում: Այս արվեստը համեմատաբար տարածված է Շիրազի եւ Իսֆահանի քաղաքներում, իսկ նախկինը կատարվում է միայն գնորդի կարգավիճակով:



բաժնետոմս
Չդասակարգված