Կինոթատրոն

Իրանի կինոթատրոն

նախորդ սլաքը
հաջորդ սլաքը
Slider

Իրանի կինոն եւ նրա պատմությունը

Իրանական կինոն ծնվել է 1900 թվականին, Lumière եղբայրների առաջին հանրային ցուցադրությունից հինգ տարի անց (28, դեկտեմբերի 1895, Փարիզ), Քաջարի տոհմի հինգերորդ շահի նախաձեռնության շնորհիվ, որը տեսախցիկ գնեց իր պաշտոնական դիմանկարիչ Միրզա Իբրահիմ Խան Աքքաս-Բաշիից: , փաստաթղթավորելու թագավորական ընտանիքի գործունեությունը:

Իրանական կինոյի ռահվիրաներից է լուսանկարիչ-դիմանկարիչ Միրզա Իբարհիմ Խան Աքքաս-Բաշին, ով 1900 թվականին առաջինն էր, որ օգտագործեց տեսախցիկը փաստաթղթավորելու թագավորական ընտանիքի պաշտոնական այցը Բելգիա. վաճառական Իբրահիմ Խան Խալիֆ Բաշին առաջինն էր, ով սկսեց ցուցադրել արտասահմանյան ֆիլմեր իր հետևի սենյակում, որը նաև առաջին մասնավոր կինոթատրոնն էր. Ֆալավիհհաֆ Բաշին, ով իր կինոթատրոնում ներկայացրեց Արևմուտքում ձեռք բերված ֆիլմերը և ռուսական ծագմամբ լուսանկարիչ Մեհդի Ռուսի Խանը, ով Իրան է ներմուծել ռուսական և ֆրանսիական գործեր:
Իրանում առաջին հասարակական կինոնկարը բացվեց Թավրիզ քաղաքում 1900- ում, իսկ 1904-ում երկրորդ կինոթատրոնը բացվեց Թեհրանում:

Առաջին ռեժիսորական ֆիլմերը վավերագրական ֆիլմեր են Ակկաս Բաշիի ռոյալների գործունեության մասին:
Հետո հեղաշրջման Ռեզա Խանի պաշտոնական լուսանկարիչ Mo'Tazedi պետական ​​(փետրվարի 1921), ասված է մի շարք վավերագրական ֆիլմեր, այդ թվում գահակալման Շահ Ռեզա Pahlavi, կառուցման գործում տրանս-իրանական երկաթուղու.
Առաջին իրանական ֆիլմը պատրաստվում է 1930, Abi եւ Rabi- ում, մռայլ եւ սեւ ու սպիտակներով (առաջին իրանական կինոակադեմիայի հիմնադիր Ավանես Օգանյանը):
1933- ի Ebrahim Moradi- ն իրականացնում է Capriccio- ը, որն ապացուցել է ձախողում:
Հետո մի քանի ամիս է, որ բանաստեղծ եւ գրող Abdolhossein Sepanta գրել եւ արտադրվում է առաջին ձայնային ֆիլմը, խոսել է պարսկերենով, Լոր Աղջիկը (1933), ռեժիսոր `Արդեշիր իրանական Հնդկաստանում.
Լոր Աղջիկը ցույց են տվել երկու տարբեր ֆիլմերում միաժամանակ յոթ ամիսների, նույնիսկ հետագա ֆիլմերը Sepanta հասել է մեկ Զգալի հաջողություններ, շնորհիվ ուշադրությանը արտադրողի պատմության եւ ազգային գրականություն դիմել է իր ֆիլմերը տեղավորել տեղական հասարակական համ.
1930- ի կողմից 1947- ի կողմից արտադրված ֆիլմերը պատրաստվել են Հնդկաստանում, քանի որ Իրանում մեծ դժվարություններ են ստեղծվել:
Առաջին ռեժիսորական ֆիլմերը վավերագրական ֆիլմեր են Ակկաս Բաշիի ռոյալների գործունեության մասին:
Հետո հեղաշրջման Ռեզա Խանի պաշտոնական լուսանկարիչ Mo'Tazedi պետական ​​(փետրվարի 1921), ասված է մի շարք վավերագրական ֆիլմեր, այդ թվում գահակալման Շահ Ռեզա Pahlavi, կառուցման գործում տրանս-իրանական երկաթուղու.
Առաջին իրանական ֆիլմը պատրաստվում է 1930, Abi եւ Rabi- ում, մռայլ եւ սեւ ու սպիտակներով (առաջին իրանական կինոակադեմիայի հիմնադիր Ավանես Օգանյանը):
1933- ի Ebrahim Moradi- ն իրականացնում է Capriccio- ը, որն ապացուցել է ձախողում:
Հետո մի քանի ամիս է, որ բանաստեղծ եւ գրող Abdolhossein Sepanta գրել եւ արտադրվում է առաջին ձայնային ֆիլմը, խոսել է պարսկերենով, Լոր Աղջիկը (1933), ռեժիսոր `Արդեշիր իրանական Հնդկաստանում.
Լոր Աղջիկը ցույց են տվել երկու տարբեր ֆիլմերում միաժամանակ յոթ ամիսների, նույնիսկ հետագա ֆիլմերը Sepanta հասել է մեկ Զգալի հաջողություններ, շնորհիվ ուշադրությանը արտադրողի պատմության եւ ազգային գրականություն դիմել է իր ֆիլմերը տեղավորել տեղական հասարակական համ.
1930- ի կողմից 1947- ի կողմից արտադրված ֆիլմերը պատրաստվել են Հնդկաստանում, քանի որ Իրանում մեծ դժվարություններ են ստեղծվել:
Periodամանակի այս ժամանակահատվածում կինոթատրոնները շարունակում էին ցուցադրել արտասահմանյան ֆիլմեր, որոնցից 1943 թ.-ին անգլախոս ֆիլմերը հասնում էին 70/80% տոկոսի:
1948 թ.-ին Իրանում նկարահանվեց «Կյանքի փոթորիկը» առաջին ֆիլմը, որը նկարահանվեց «Միտրա» կինոընկերության ստեղծող Էսմայիլ Քուշանի կողմից, որի ռեժիսորն էր թատրոնի դերասան Ալի Դարի Աբեգը: այս ֆիլմը հաջող չէր, և դրան հաջորդեցին այլ անհաջողություններ, «Միտրա» կինոընկերությունը սնանկության բերեց:

Ի 1950 այն հիմնադրվել է Իրան կինոստուդիան, քանի որ Ghadiri եւ Manouchehri ընկերությունը, որը արտադրված առաջին կրակոցի Իրանում ով հաղթելու հօգուտ հանրային, ամոթի (1950) եւ Roadster (1952):
Այսպիսով, իրանական կինոարդյունաբերության համար սկսվեց բարեկեցիկ դարաշրջան, որը 1965-ին հասավ 43 ֆիլմի արտադրությանը և հետագայում շարունակեց զարգանալ: 60-ականներին իրանական կինեմատոգրաֆիական լեզվի առաջին տարբերակիչ հատկությունները սկսեցին ի հայտ գալ:

Առաջին nouvelle անորոշ է սկսվում, առաջին կին սերնդի կինեմատոգրաֆիստները (կինոգործիչները բառի իրական իմաստով):
Nouvelle- ի անորոշության նախադրյալներից են. Դարիյուշ Մեհրջյուն Գավի հետ (La Vacca, 1962), որը հիմնված է ժամանակակից դրամատուրգ Ghaալամհոսիեն Սաեդիի պատմության վրա, միջազգային ճանաչում է ստանում իրանական նոր աղոտի համար. Sohrab Shahid-Sales- ը Նատյուրմորտով իրականության նոր տեսլական է բացում ֆիքսված տեսախցիկի օգտագործման և վերաբերվող պատմության գծայինության միջոցով Աբբաս Kiarostami ; Նասեր Թաքվաին ՝ «Հանգստություն ուրիշների ներկայությամբ» (1972); Ամիր Նադերին Goodbye Friend- ի (1972) և Vicolo cieco- ի (1973) հետ Բահրամ Բեյզայը Il viaggio- ի (1972) և Acquazzone- ի (1973) հետ; Աբբաս Քիառոստամին ՝ «Փորձը» (1974):

Իրանական nouvelle մշուշի առաջին փուլը տեսնում է ռեժիսորների, որոնք անմիջապես արթհաուս միջազգային քննադատների ուշադրությունն են առաջացնում, սակայն Իրանում այս շրջանում նկարահանված ֆիլմերը ներկայացնում են ընդհանուր արտադրության փոքր մասը:

Շուկայում գերիշխող առեւտրային եւ օտարալեզու ֆիլմերը:

1976-ում արտադրությունը սկսում է նեղանալ եւ հասնում 39 ֆիլմ, ապա 18- ում նվազում է 1978- ին:

Իսլամական հեղափոխության հետևանքով տեղի ունեցած քաղաքական անկարգություններից հետո (1979), nouvelle անորոշության շատ ներկայացուցիչներ որոշում են տեղափոխվել արտերկիր:
Քաղաքական իրավիճակը սկսում է կայունանալ իրանական հեղափոխությանը հաջորդող տասնամյակում, մինչդեռ կինոարդյունաբերությունը չի կարողանում վերականգնվել:
1983-ին կառավարությունը որոշ քայլեր ձեռնարկեց արդյունաբերությունը վերակենդանացնելու համար. մասնավորապես, միջոցառումներն ուղղված են ազգային արտադրության ավելացմանը և արտասահմանյան ֆիլմերի ներմուծման զսպմանը:

Այդ նպատակով նա ստեղծեց «Ֆարաբի» հիմնադրամը (ղեկավարվում է կինոյի հարցերով պատվիրակության կողմից), որը սուբսիդավորում է իրանական կինոնկարների համար:

Հետագա տարիներին արտադրությունը աճում է, եւ միեւնույն ժամանակ ֆարոբի սուբսիդիաները նվազում են:

Հետ հեղափոխական ժամանակաշրջանում կա իրանական կինոթատրոնում երկրորդ նուվլը: տնօրենները սկսում են ստեղծել փորձարարական, նորարարական եւ բանաստեղծական աշխատանքներ:

Նրանք երկրորդ nouvelle անորոշ մասի մի մասն են. Աբաս Քիառոստամին ՝ «Որտեղ է իմ ընկերոջ տունը»: (1987), և կրկին Կիարոստամին ՝ Primo դաշնամուրով (1999), Dieci (2002) և Il balloon bianco (1995), Աբբաս Kiarostami (սցենարի) եւ Ջաֆար Պանահիի (ուղղություն):
Majidi Majidi ֆիլմերի հետ Դրախտի տղաները (1998), այս կինոնկարը վաստակեց նաև Օսկար անվանակարգ ՝ Լավագույն օտարալեզու ֆիլմ և Բարան (2001) անվանակարգերում:

Իրանի կինոթատրոն
Tahmineh Milani- ը կրակի դադարեցմամբ (2006):
Նաեւ երկրորդ սերնդի կինոգործիչների մի մասը `Դարիուս Մեհջուին; Ամիր Նադերի; Կիենուշ Այյարի եւ Ռախշան Բանի-Էթեմադը:

Kanoon

1965-ին Քանունը ծնվեց Իրանում ՝ երեխաների և երիտասարդների զարգացման պետական ​​ինստիտուտ, որն Իրանում ունի ավելի քան 600 ակտիվ գրադարան:
Կազմակերպության շրջանակներում առավել զարգացած բաժիններից մեկը կինոնկարն է:
Առաջին անիմացիաները վերադառնում են 1970- ին եւ այդ ժամանակից ի վեր ավելի քան 180 ֆիլմ է նկարահանվել, գրեթե բոլորը նվաճել են միջազգային մրցանակներ:
Իրանական անիմացիոն ֆիլմերը արտադրության մեջ բազմազանություն ունեն ՝ կարճամետրաժ ֆիլմերից մինչ տիկնիկներ կանգառ-շարժման տեխնիկայով (ամենաօգտագործվողը), համակարգչային գրաֆիկա մինչև նկարչության ավանդական տեխնիկա, որոնք ներկայացնում են հերոսներին և նկարահանումներին չափազանց խնամքով և պատմելու համար իրանական ավանդույթի պատմությունները ինչպես հեքիաթներ ներկայացնելու, այնպես էլ էպիկական արկածներ պատմելու համար:
Կանունի շրջանակներում այնպիսի ռեժիսորներ, ինչպիսիք են Աբբաս Kiarostami, Ամիր Նադերին և անիմացիոն գրողներ, ինչպիսիք են Աբդոլլահ Ալիմորադը (Հեքիաթներ շուկայից, Jewարդերի սարը, Բահադոր) և Ֆարխոնդե Թորաբին (bowիածան ձուկ, Շանգուլ և Մանգուլ):
Կանիոնն էլ Թեհրանի միջազգային կինոփառատոնի կազմակերպիչն է:
Իրանի կինոթատրոնում registipreferre- ը օգտագործելու է մանկական դերասաններին իրենց ստեղծագործություններում:
«Երեխաներ» գործիքում նրանք հայտնաբերում են նոր ձեւ եւ արտահայտում են սոցիալական թեմաները, օգտագործելով երեխայի լեզվի հատկությունները:
Իրանական կինոյի առանցքային դեմքերից շատերը ծնվում են մանկության լեզվից, նրբանկատությունից, պատկերի էթիկական արժեքից, անմիջականությունից, համընդհանուրությունից և խորհրդանշական մեծ ուժից:
Մանկության լեզուն օգտագործող ռեժիսորներից մեկն է Աբբաս Kiarostami, ով աշխատում էր Կանունի (երեխաների և երիտասարդների զարգացման պետական ​​ինստիտուտ) շրջանակներում, որից նա հիմքեր է ստեղծում իր անձնական ոճի ստեղծման համար:
Առաջին կարճամետրաժ ֆիլմերից սկսած ՝ Քիառոսթամին օգտագործում է դիդակտիկ լեզվի ծածկագրերը (առաջին դեպքում ՝ երկրորդ դեպքում և խնդրի լուծման երկու լուծում) ՝ գործողության հետևանքները պատկերավորելու համար, ռեժիսորը վերցնում է հնարավորինս շատ պատճառներ ՝ իրականությունը կրկնապատկելու համար: և ցույց տալ տարբեր իրավիճակներ, որոնք առաջացել են մարդկային տարբեր վարքագծերի արդյունքում:
Տնային առաջադրանքներում Քիառոստամին ներկայացնում է ճնշող կանոնները, որոնք երեխաներն ապրում են իրանական ընտանիքներում:
Ռեժիսորը օգտագործում է խորհրդանշական տեսլականներ ՝ զիգ-զագի արահետը, տետրում եղած ծաղիկը, միայնակ ծառը և ցորենի դաշտերը ՝ սոցիալական խնդիրները պնդելու համար ՝ մանկությանը բնորոշ թեթևությամբ և անմիջականությամբ:
Ֆիլմ արտադրող առաջին իրանցի կինը բանաստեղծ Ֆորուղ Ֆարոխզադն է, ով 1962-ին նկարահանեց «Տունը սեւ է» վավերագրական ֆիլմը, որում նա ցույց է տալիս բորոտ գաղութի ներսում կյանքն ու տառապանքը:
Երկրորդ նոր աղոտի գալուստով շատ այլ իրանցի կանայք մասնակցեցին նոր ֆիլմերի նկարահանմանը ՝ որպես դերասանուհիներ, այլ նաև որպես ռեժիսորներ և սցենարիստներ:
Հեղափոխությունից հետո առաջին կինն իր ֆիլմն է դարձնում Ռախշան Բանի-Էթեմադը:
Տնօրենը նախընտրում է օգտագործել կանանց դերը գլխավոր դերակատարի դերում եւ անդրադառնում է ֆեմինիստական ​​շարժման թեման:
Bani-Etemad- ի մյուս ֆիլմերը `սահմաններից դուրս (1986); Դեղին ջրանցք (1988); Արտարժույթ (1989); Մայիս աղջիկ (1998); Baran եւ կարճ Native (1999); Նարգես (1992),; Քաղաքի մաշկի տակ (2001); Կապույտ հովիտ (1995); մեր վավերագրական կինոնկարը (2002; Main Line (2006)):
Tahmineh Milani հանդիսանում է առաջին կանանց հաջողություն է իրանական կինոյի, Ռեժիսոր-սցենարիստ, ամբիցիոզ են կատակերգությունների, ինչպիսիք atash Bas (Հրադադարի, 2006), ինչպես նաեւ դրամաներ իր վերջին ռեժիսուրա-սցենարական, արտադրության համար Մոհամմադ Nikbin, վրեժ (2009), ներկայացրել է XXVIII Ֆաջր միջազգային կինոփառատոնին ,
Ամենահայտնի դերասանուհիներն են. Ազիտա Հաջյանը, Բյուրեղյա Սիմորգի հաղթող, որպես XVII Fajr փառատոնի լավագույն դերասանուհի Լեդան Մոստոֆի, Եվրասիա III միջազգային փառատոնի լավագույն դերասանուհի; Կահիրեի XXIII միջազգային փառատոնի լավագույն դերասանուհի Պեգա Ահանգարանին. Հեդիե Թեհրանին ՝ «Բյուրեղային սիմորգի» հաղթող ՝ որպես «Ֆաջր» փառատոնի լավագույն դերասանուհի; Թարանե Ալիդուստի, Լոկարնոյի կինոփառատոնի և Ֆաջր փառատոնի լավագույն դերասանուհի; Ֆաթեմե Մոտամեդ Արիան, բյուրեղյա սիմորգի հաղթող, որպես VII, X, XI և XII ֆաջրերի փառատոնի լավագույն դերասանուհի; Լեյլա Հաթամին ՝ Մոնրեալի կինոփառատոնի և Լոկարնոյի կինոփառատոնի լավագույն դերասանուհի; Նիկի Քարիմին ՝ Նանթի կինոփառատոնի լավագույն դերասանուհի:

Փառատոները

1966-ին Թեհրանում ստեղծվեց իրանական կինոյի առաջին փառատոնը ՝ Մանկական միջազգային կինոփառատոնը (Festival-e beyno'l-melali-ye filmha-ye kudakan va nowjavanan):

Սեպասյան կինոփառատոնը մեկնարկեց 1969- ում:

Թեհրանում անցկացվող առաջին միջազգային կինոփառատոնը (Jashnvare-ye jahani-ye film-e Tehran) կազմակերպվել է 1972- ում:

1983- ում Ֆարաբի հիմնադրամը (գործակալությունը կախված է մշակույթի եւ իսլամական առաջնորդության նախարարությունից) ստեղծում է Fajr միջազգային կինոփառատոնը, որը տեղի է ունենում ամեն տարի փետրվարին Թեհրանում:

Այս միջոցառմանը մասնակցում են աշխարհի տարբեր երկրներից ժամանած լրագրողներ եւ քննադատներ, տեսնելու տնօրենների վերջին աշխատանքները եւ նոր տաղանդներ հայտնաբերելու համար:
«Ֆաջր» փառատոնի շրջանակներում առավել բաղձալի մրցանակը «Բյուրեղյա սիմորգն» է:
1985-ին Ֆաջր միջազգային կինոփառատոնի շրջանակներում ծնվել է երեխաների և պատանիների միջազգային կինոփառատոնը (որը հետագայում դարձել է Սպահանի փառատոն):
Սկզբում Սպահանի փառատոնը տեղի է ունենում Թեհրանում, մաս կազմելով Ֆաջր փառատոնին, իսկ 1996 թվականից այն ստանձնում է իր ինքնությունը և սկսում է տեղի ունենալ Քերման քաղաքում: Սպահան փառատոնի շրջանակներում առավել բաղձալի մրցանակը Ոսկե թիթեռն է:

Միջազգային մրցանակներ

Առաջին իրանական ֆիլմը, որը միջազգային կոչում է ստացել, Դարիյուշ Մեհրջուիի Գավն է (La Vacca), որը 1970 թվականին Վենետիկի միջազգային կինոփառատոնում արժանացել է Ֆիպրեսի ժյուրիի մրցանակի:
Առաջին հեղինակն է, ով ինքն է հաստատում Եվրոպայում, հեղափոխությունից հետո Աբբաս Kiarostami, Լոկառնոյի փառատոնում, 1989- ում:
Նրա ֆիլմերի առաջին եվրոպական հետադարձ հայացքը կազմակերպվել է 1995 թ.-ին `շվեյցարական փառատոնի շրջանակներում:

1963La casa è nera, պրոդյուսեր և ռեժիսոր ՝ բանաստեղծ Ֆորուղ Ֆարոխզադ.

1966Սիավոշը Պերսեպոլիսում, Ֆերեյդուն Ռախնմանով. Ժան Էպշտեյնը Լոկառնոյում:

1970La Vacca, հեղինակ Դարիյուշ Մեհրջուի. Ֆիպրեսի ժյուրիի մրցանակ Վենետիկի միջազգային կինոփառատոնում:
«Կայսրը», հեղինակ ՝ Mas'ud Kimiyai. Իրանի ազգային կինոփառատոնի լավագույն խաղարկային ֆիլմ:

1974: The Beatles արքայազնը, Բահման Ֆարմանարայի կողմից. Առաջին մրցանակ Թեհրանում կայացած միջազգային կինոփառատոնում:

1978: «Կապույտ գմբեթը», Դարիյի Մեհրիջուի կողմից, Միջազգային քննադատների մրցանակ `Բեռլինի կինոփառատոնում:

1982: Երկար կյանք, Խոսրով Սինայով. Կարլովի Վարիի փառատոնում հակաֆաշիստական ​​հասարակության մրցանակ:

1989Ո՞ւր է ընկերոջս տունը, հեղինակ ՝ Աբբաս Քիառոստամի. Բրոնզե հովազ Լոկարնոյում:

1992: Կենսագրությունը շարունակվում է, Աբբաս Կիարոստամիի կողմից, Ռոսսելինիի մրցանակը `45º Կաննի կինոփառատոնում:

1993Սառա, Դարիյյաշ Մեհրիջուի կողմից. Լավագույն ֆիլմը Սան Սեբաստիան միջազգային կինոփառատոնում:

1994Zեյնաթ, հեղինակ ՝ Էբրահիմ Մոխթարի. «Օսկար» անվանակարգ ՝ լավագույն արտասահմանյան կինոնկարի համար:
Ձիթապտղի ծառերի տակ, Աբբաս Կիարոստամիի կողմից, Ռոսսելինի մրցանակը `47º Կաննի կինոփառատոնում:
La giara, հեղինակ ՝ Էբրահիմ Ֆորուզեշ. «Ոսկե հովազ» Լոկարնոյի կինոփառատոնում:
Ձիթապտղի ծառերի տակ, Աբբաս Քիարոստամի կողմից, լավագույն ֆիլմը Բերգամո ֆիլմերի ժողովում:
Whiteաֆար Փանահիի «Սպիտակ փուչիկը». Կաննի միջազգային քննադատների համար Camera d'Or և Fipresci մրցանակ:

1996: Գաբբեն, Մոհսեն Մախմալբաֆի կողմից. Լավագույն արտասահմանյան կինոնկարը Կաննում:
Որ հայրը Մաջիդին Մաջիդին: Գրան պրիի IXV Ֆաջր փառատոնի ժյուրիի մրցանակի եւ հատուկ ժյուրիի մրցանակ է Սան Սեբաստիանի փառատոնում, Cicae մրցանակը Holden մրցանակ լավագույն սցենար 14º միջազգային փառատոնին երիտասարդ կինոյի Թուրինում.

1997Հայելին ՝ Jաֆար Փանահի. Պարդո դ'Օրո Լոկարնոյում:
Դրախտի որդին `Մաջիդի Մաջիդին` Միննապոլիս միջազգային կինոփառատոնում, Սինգապուրի միջազգային կինոփառատոնում եւ Մոնրեալի համաշխարհային կինոփառատոնում:

Ebrahim, Hamid Reza Mohseni- ի կողմից. Հատուկ ժյուրիի մրցանակ `GIFFONI Boys- ի 28 միջազգային կինոփառատոնում:
Հայտնի է, Ջաֆար Փանահիի կողմից. Հաղթում է Ստամբուլի միջազգային կինոփառատոնը:

1999«Քամին մեզ կտանի», հեղինակ ՝ Աբբաս Կիարոսթամի. Վենետիկի միջազգային կինոփառատոնի ժյուրիի մեծ մրցանակ:
Թենիսի կոշիկներով աղջիկը, հեղինակ ՝ Ռասուլ Սադր'Ամելի. Հաղթում է Կահիրեի 23-րդ միջազգային կինոփառատոնում և Ռոշդի 29-րդ միջազգային կինոփառատոնում:

2000Մարզի Մեշկինիի կին դառնալու օրը. Վենետիկի 57-րդ միջազգային կինոփառատոնի ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի մրցանակ, Կինեմատոգրաֆիայի մրցանակ և «Իզվեմա» մրցանակ:
Կրակով հարսնացու, Խոսրով Սինայի կողմից. Լավագույն գեղարվեստական ​​ֆիլմը Լոկառնոյի կինոփառատոնում:
Լաբան, Սամիրա Մախմալբաֆի կողմից. Հատուկ ժյուրիի մրցանակ Կաննում:
Շրջանը ՝ afաֆար Փանահի. «Ոսկե առյուծ» լավագույն կինոնկարի համար, «Ֆիպրեսի» մրցանակ և «ՅՈՒՆԻՍԵՖ» մրցանակ ՝ Վենետիկի 57-րդ միջազգային կինոփառատոնի համար:
Երեխան եւ զինվորը, Սեյյեդ Ռեզա Միր Կարիիմի կողմից, հատուկ ժյուրիի մրցանակ `14º Esfahan մանկական կինոփառատոնում:
Անձրեւը, Majidi Majidi- ի կողմից, Մոնրեալի կինոփառատոնի Միջազգային ժյուրիի Գրան պրի:

2001Համաձայն մաշկի քաղաքի, Rakhshan Բանի Էթեմադ Հանդիսատեսի մրցանակ »Achille Valada« Լավագույն խաղարկային ֆիլմի մրցանակ եւ ապագա »լավագույն ֆիլմերը խաղարկային ֆիլմերի մրցույթում« դեպի 19 Torino կինոփառատոնում:
Քվեարկությունը գաղտնի է. Բաբակ Պայամի. Վենետիկի 58-րդ միջազգային կինոփառատոնում նա կինոռեժիսորների ազգային միության կողմից ստացավ հատուկ մրցանակ ռեժիսուրայի, Neptac մրցանակի, OCIC մրցանակի և «Francesco Pasinetti» մրցանակի համար:
Գերիները, Աբոլֆազլ Ժալիլիի կողմից. Հատուկ ժյուրիի մրցանակ Լոկառնոյի կինոփառատոնում:Իրանի կինոթատրոն
Լուսնի լույսի ներքո, Սեյյեդ Ռեզա Միր Կարիիմի կողմից. Պրիմագազ մրցանակ `Կաննի կինոփառատոնի միջազգային քննադատների շաբաթվա ընթացքում:

2003Երեկոյան ժամը հինգին ՝ Սամիրա Մախմալբաֆ. Jյուրիի մրցանակ Կաննի կինոփառատոնում
Օսկարը լավագույն արտասահմանյան ֆիլմի համար

Ասարգ Ֆարհադին, Ռեժիսոր, սցենարիստ եւ պրոդյուսեր Իրանը, հետո ուղղելով մի քանի հեռուստասերիալներ, իր դեբյուտը `որպես տնօրեն 2003 հետ պարում փոշու, ի 2004 ուղղված է գեղեցիկ քաղաք եւ 2006 Chaharshanbe Suri:
About Elly- ի հետ նա շահեց «Արծաթե արջը» 2009 թ.-ի Բեռլինի միջազգային կինոփառատոնի լավագույն ռեժիսոր, իսկ 2009 թ.-ին Tribeca կինոփառատոնը `լավագույն պատմողական կինոնկարի համար:

Ի 2011 ղեկավարում է Ունան բաժանում, նրա ամենահաջողված ֆիլմը և որը 2012-ին արժանացավ Օսկարի լավագույն արտասահմանյան ֆիլմերի համար:
Նա նաեւ ստանում է բազմաթիվ այլ պարգեւներ:

The 15 Հունվար 2012- ը հաղթող է ճանաչում «Ոսկե գլոբուսը» լավագույն արտասահմանյան ֆիլմերի համար:

2011 թ. Բեռլինի միջազգային կինոփառատոնում նա շահեց «Ոսկե արջը» լավագույն կինոնկարի համար `արժանանալով նաև« Բեռլիներ Մորգենպոստ »-ի ընթերցողների ժյուրիի հատուկ մրցանակի և« Էկումենիկ ժյուրի »մրցանակի:

Նա նաեւ հաղթել է, Դավիթ դը Դոնատելոն 2012- ում լավագույն արտասահմանյան ֆիլմերի համար, իսկ բրիտանական անկախ կինոյի մրցանակ `2011- ի լավագույն արտասահմանյան ֆիլմը: Լավագույն արտասահմանյան ֆիլմի համար վերանայելու ազգային խորհրդի մրցանակը. լավագույն արտասահմանյան ֆիլմերի համար César մրցանակը:

Il Client հանդիսանում է 2016 ֆիլմ Ասարգ Ֆարհադին, հաղթողը Prix ​​du scénarioe Կաննի կինոփառատոնում Prix Interprétation տղամարդկանց 2016 թ., ինչպես նաև Օսկարի լավագույն արտասահմանյան կինոնկարի համար:

 

Նայեք նաեւ
բաժնետոմս
  • 2
    Բաժնետոմսեր