Իրանի երաժշտություն

ԵՐԱԺՇՏԱԿԱՆ ՓԵՐՍԻԱՆ

նախորդ սլաքը
հաջորդ սլաքը
Slider

 

Այս բաժնի նյութը վերցված է ցուցադրություն Իրանի երաժշտական ​​գործիքներին, ստեղծող և համադրող ճարտարապետ Անտոնիո Բյանկինին, որը տեղի է ունեցել Հռոմում Երաժշտական ​​գործիքների ազգային թանգարանում, 5 թ. ապրիլի 20-ից 2008-ը ընկած ժամանակահատվածում, Թեհրանի վերոնշյալ թանգարանի և երաժշտության թանգարանի համագործակցությամբ:

 

Ներածություն

Անտոնիո Բյանկինի

Իրանը իրանական սարահարթի ամենալայն իմաստով զբաղեցնում է բարիցենթրիկ աշխարհագրական տարածք Եվրոպայի, Աֆրիկայի, Չինաստանի և Հնդկաստանի միջև և որպես այդպիսին կազմում է ծխախոտ, որն ունակ է միանալ Արևելքին և Արևմուտքին: Այս առանցքում ձևավորվել է ուժեղ տարածքային ինքնություն, որը վկայում է քաղաքակրթության սկզբից `իր իսկ մշակութային և գեղարվեստական ​​մեծ նուրբ և զգայուն ավանդույթներով, ինչպիսիք են Աքեմենյան, Սասանյան և Սեֆյան:
Ինչպես վկայում են քաղաքի հնագիտական ​​գտածոները Susa հնագույն բրոնզեները Lorestan, Սասանյան տեղանքի ժայռապատկերները Թաք-ե Բոստան մինչև Քաջարի ժամանակաշրջանի վերջին կտավները մշակվում են ինքնավար մշակութային արտադրանք, նաև մերձակա քաղաքակրթությունների ազդեցության արդյունքը, որոնք մահմեդականների ճնշման ներքո արտահանվում են Արևմուտք, որտեղ այն պատվաստվում են գիտական ​​առարկաներ և գեղարվեստական ​​փորձեր: ինչպես նաև երաժշտական ​​տեսության մեջ:
Հենց սեֆավական ժամանակաշրջանից են դատարանի տեսարանները ներկայացնող նշանների և գույների շողշողացող մանրանկարչության ամենագեղեցիկ ներկայացումները. Այստեղ, որպես երաժշտության կարևորության ապացույց, նստած երաժիշտների անսամբլները դիտվում են կենտրոնական դիրքում ՝ մեծամեծների, թագավորների և էլեգանտների մեջ: աղջիկներ, հաճախ հոյակապ մեկի վրա գորգ, այս ժողովրդի նուրբ զգայունության գերազանցության պարադիգմը:
Պոեզիայի նման, երաժշտությունը պարսկական մշակույթի տարբերակիչ առանձնահատկությունն է, դարերի ընթացքում հսկայական տարածքների վրա տարածված քաղաքակրթության խորհրդանիշը, որի ազդեցությունը դուրս է եկել դրա տակ ծաղկող կայսրությունների տարածքային սահմաններից:
Նույնիսկ պատմության ընթացքում երաժշտական ​​գործիքներ համապատասխան այդ տարածքներին, հնարավոր է վերականգնել քաղաքակրթությունների միջև կապերը և կապերը, հմտությունը արհեստավորներ գործիքների մեծ վարպետների կողմից թանկարժեք ներդիրներում և զարդարանքներում այն ​​համատեղում է անլուծելի ամբողջության մեջ ՝ երաժշտական ​​տեսություններ, փիլիսոփայական մտքի և շինարարության տեխնիկա տարբեր աշխարհագրական և մշակութային ոլորտներից ՝ փոփոխելով, զտելով և վերամշակելով ազդեցությունները, որոնք վկայում են մշակույթների փոխադարձ փոխհարաբերությունների մասին: գիտելիքներ և անհատական ​​զարգացումներ:
Տարբեր էթնիկ խմբերի և դավանանքի բնակչության համակեցությունը, համայնքների առկայությունը աննշան չէ կրիստիան, հրեական, Զրադաշտական, Նեստորական, Մանիքեական և Բուդդայական, ավելի քան հազարամյակի արմատներ ունեցող տարածքում, յուրաքանչյուրն իր մշակութային ավանդույթներով, փոխադարձ ազդեցության ներքո նպաստեց երաժշտության բարդ և հետաքրքրաշարժ համայնապատկերի ձևավորմանը, որը, թերևս, կարելի է ամփոփել պարսկերենի «արվեստի երաժշտության» ավանդույթի մեջ: որը հպարտանում է մարդկության հոյակապ մեկնաբաններով և կատարողներով:


Իրանի պատմությունը և երաժշտական ​​ավանդույթները

Անտոնիո դի Թոմմասո

Երաժշտություն Հին Պարսկաստանում

Գոյություն ունեն բազմաթիվ հնագիտական ​​գտածոներ, որոնք մեզ տեղեկացնում են հին Պարսկաստանում երաժշտական ​​պրակտիկայի և պարսկական երաժշտության համատեքստերի և գործիքների մասին, և որոնք կոնկրետ հաստատում են այն գրական վկայությունները, որոնք մեզ են հասել հույն հեղինակների ՝ Հերոդոտոսի, Աթենասի և Քսենոփոնի գրվածքների միջոցով: և միջնադարյան ժամանակներում ապրած որոշ մահմեդական հեղինակներից, ինչպիսիք են պարսիկ բանաստեղծ Ֆիրդուսին, ովքեր հին պարսկական երաժշտության մասին իրենց գիտելիքները քաղել են բանավոր ավանդույթի աղբյուրներից:

Պարսկաստան, երաժշտություն և իսլամական քաղաքակրթություն

Պարսկական երաժշտության պատմությունը իսլամական քաղաքակրթության մեջ բնութագրվում էր քաղաքային պալատական ​​երաժշտության առկայությամբ, որը, կարծես, պահպանել էր ութերորդից տասնվեցերորդ դարում ընկած ժամանակահատվածում լեզվի որոշակի համասեռություն, ինչը թույլ կտա մեզ խոսել միակի մասին: երաժշտություն դասական, ժամանակ առ ժամանակ հովանավորվում էին աբասիացիների, ջալաարիդների, տիմուրիդների, օսմանցիների և սաֆավիդների դատարանները:

Երաժշտության տեսություն

Աբբասյան խալիֆ ալ Մամունը, որը հիմնադրվել է Բաղդադում 832 լ Բեյթ ալ-Հիքմա; o Իմաստության տուն, կամ արաբ թարգմանիչների լաբորատորիա, որոնք սերունդներ շարունակ զբաղվել են հունարեն և արամեերեն արաբերեն լեզուներով տեքստերի հարմարեցմամբ ՝ հավերժացնելով հույն գիտելիքների թարգմանության աշխատանքը, որը սիրիացիներն ու նեստորականները կատարել են Հեգիրային նախորդող դարերում (622):

Պարսկական դասական երաժշտություն Safavid ժամանակաշրջանը

Իրանի քաղաքներում արքունիքի երաժշտական ​​կյանքի համար շքեղության նոր շրջան է նշանակվել Սաֆավյան թագավորության գալուստը: Արդեն Շահ Էսռնայիլ I- ի (1502-1524) հետ Թավրիզ քաղաքը դարձավ հարուստ երաժշտական ​​կենտրոն. Այս ինքնիշխանը մեծ հարգանք ուներ երաժշտության երաժշտության համար AshiQ, կամ ադրբեջանցի բարդերից, և նա իրեն ուրախացրեց ՝ գրելով չափածո առեղծվածային սիրո և այլնի մասին գիտություն, և ոսպը երկար բռնակի SÀZ կամ QOPÙZ նվագելիս խաղալիս: Հենց այս ժամանակ էր, որ պարսկական երաժշտական ​​պրակտիկան որոշակիորեն ազդում էր թուրք-օսմանյան դատարանների երիտասարդ երաժշտության վրա, որը 16-րդ և 17-րդ դարերում տեղակայված էր բազմաթիվ պարսկական երաժիշտների և երգիչների:

Պարսկական դասական երաժշտություն Քաջարի շրջանը

1722 թվին աֆղանական արշավանքով և Սաֆավիդների անկմամբ, Սպահանի հարուստ երաժշտական ​​ավանդույթը կարծես ցրվում է ՝ բազմաթիվ վարպետների տեղահանմամբ դեպի Թուրքիայի, Կենտրոնական Ասիայի և Քաշմիրի դատարաններ: Աֆշարիդների և andանդների տոհմերի կարճատև կառավարման տարիներին (1737-1794) դասական պարսկական երաժշտությունը վճռականորեն անհետացավ պատմական տեսարանից, և XNUMX-րդ դարում կրկին հայտնվեց Քաջարի արքունիքում: Սաֆավիդների և Քաջարների թագավորությունների միջև անցման այս փուլում է, որ հստակ տարանջատում է տեղի ունենում թուրք-օսմանյան, իրաքյան և պարսկական երեք մեծ երաժշտական ​​ավանդույթների միջև. XNUMX-րդ դարից դրանք զարգանալու են ինքնուրույն:

Պարսկական դասական երաժշտություն

Չնայած երաժշտական ​​ստորաբաժանումների շարք լինելուն կամ Gushe-հա (հոգնակի) Gushe, որը նշանակում է «անկյուն») յուրաքանչյուրը վերնագիր ունեցող RadiF պարզվում է, որ դա ավելի հստակ սուբյեկտ է, քան հասարակ մոդել-երգացանկը կամ պարզ մոդալ համակարգը: Դրա գործառույթը ոչ միայն թույլ է տալիս պահպանել և սովորել ա կորպուսը կոմպոզիցիաներ և ապահովել կատարման համար մոդելներ և ընդհանուր հիմքեր (ինչը բնութագրվում է ժամանակավորության բարձր աստիճանով);

Կատարողականություն և երաժշտական ​​ուսուցում

Դասական պարսկական երաժշտության իրականացումը, ավանդաբար, վերապահված է մասնավոր սենյակներին, որոնք խիստ զբաղված են գիտակների շատ սահմանափակ լսարանի կողմից ՝ տներում, պարտեզներում, մեկ անգամ ՝ ինքնիշխան դատարանների և երաժշտասերների դատարաններում: Կատարողները սովորաբար երգիչ են, որոնք ուղեկցվում են մեկ, երկու կամ երեք գործիքներով ՝ որոշիչ փոքր ծավալուն տոնով: դուք նստում եք հատակին `շքեղ գորգերով զարդարված միջավայրում, և երաժիշտների և ունկնդիրների շփումը գործնականում գաղութարար է:

Պարսկական երաժշտության մեջ մեղեդային զարդարանքի սկզբունքը և իմաստը

Ինչպես Արևելքի մշակույթներին պատկանող երաժշտական ​​ավանդույթների մեծ մասում, պարսկական դասական երաժշտությունն էլ է homophonic: Այնուամենայնիվ, այն ներկայացնում է բարձր մակարդակի բարդություն, որը չի տրվում այնքան մեղեդային գծերի երկարությամբ և բազմազանությամբ և ռիթմիկ ցիկլերի բարդությամբ, ինչպես դա արվում է արևելյան այլ հարուստ դասական ավանդույթների համար, բայց զարդարանքի սկզբունքը, որի իմաստը պարունակում է Դարիուշ Սաֆվատեի կողմից վկայակոչված շատ պարզ «ավանդական» մեծամասնությունը. «այն, ինչ դու խաղում ես, կարևոր չէ, բայց Գալ այն խաղացել է »:

Երգված են պոեզիայի ավանդույթները

Իրանի երաժշտական ​​ավանդույթը, ինչպես քաղաքային, այնպես էլ գյուղական համատեքստերում, անքակտելիորեն կապված են պոեզիայի հետ: Միջնադարյան գրականության որոշ աղբյուրներ (Քութբ ալ-Դան Շիրազի. Նեզամի) ցույց են տալիս մեզ այն կարևորությունը, որն արդեն ունեին երգած պոեզիան Սասանյանների դարաշրջանում. 360-ը «արիաներն» էին, որոնք կոչվում էին Dastan կազմված է Բարբադից ՝ մեկը զրադաշտական ​​տարվա յուրաքանչյուր օրվա համար:

Պարսկական երաժշտական ​​գործիքներ

Երաժշտական ​​գործիքը օբյեկտ է, որը հավատարմորեն արձանագրում և արտացոլում է տարածքի քաղաքակրթության էվոլյուցիան: Մի քանի տողում նկարագրելը մի առարկա այնքան ընդարձակ և բարդ, քանի որ այն ներառում է բազմաթիվ ասպեկտներ, պահանջում է պարզել, թե որոնք են մեզ թույլ տալիս վերականգնել ամենաակնհայտ հետքերը ժամանակներից և վայրերից բաղկացած ճանապարհորդության մեջ: Asիշտ այնպես, ինչպես կատարողի թողած հետքերը և ժամանակը գործիքի մարմնում թույլ են տալիս վերականգնել նրա պատմությունը, ինչպես նաև պարսկական այս երաժշտական ​​գործիքի մարմինը, որը Իրանի տարածք է, գործիքներն էլ հին քաղաքակրթության նշաններ են, որոնք ընդունակ են ընդլայնվել: հարևան տարածքներում նրա բնօրինակ հերոսները բանաստեղծական և զտված մշակութային տիրապետության ուժով:

Պարսկական երաժշտության թեման բարդույթ դարձնելը ներկայումս ներկայությունն է Իսլամական հանրապետություն Իրանի, շատ ցայտուն հատկանիշներով էթնիկական խմբերի և շրջանների բազմազանություն պարսկական պաշտոնական լեզու, որի մասին խոսում են կեսից ավելին բնակչություն և այլ լեզուները բնութագրում են ուժեղ մշակութային ինքնություններ, ինչպիսիք են ՝ Ադրբեջանը, Baluchistan, Թուրքմենական սարահարթ (իրանական), լեռնաշխարհ Kurdistan (Իրանական), Պարսից ծոցի շրջանները, բոլոր այն շրջանները, որոնց էթնիկ խմբերը հատում են տարածքային սահմանները ՝ ազգային պատկանելությունն ավելի անորոշ դարձնելով: ...

կարդալ ավելին

 

 

Տե՛ս նաև
VIDEO


Ավանդական երաժշտություն Իրանում


 

ՀԻՇՈՒՄ ԵՆ ՈՒՂԻՂ
բաժնետոմս
  • 139
    Բաժնետոմսեր