Իրանի պատմությունը Արվեստ

ԵՐԿՐՈՐԴ ՄԱՍ

ԻՐԱՆԱԿԱՆ ԱՐՎԵՍՏԸ ԻՍԼԱՄԻ ԽՈՐՀՐԴԻՑ
ԻՍԼԱՄԱԿԱՆ ՀԵՂԱՓՈԽՈՒԹՅԱՆ ՀԱՂԹԱՆԱԿԻՆ

ԱՐՎԵՍՏԸ ՄՈՆՐՈԼԻԱՅԻ ԺԱՄԱՆԱԿՈՒՄ

Առաջին մոնղոլները կամ Իլհանիդին

Այդ կործանարար հարձակումը մոնղոլների սկսվել է 1220 Գալուստը Chengiz Khan մեկն է առավել վախեցնելու եւ ողբերգական իրադարձությունների պատմության. Ընթացքում իրենց արշավանքների, մոնղոլները չուներ ողորմութիւն որեւէ մեկի համար, ոչ կանանց, ոչ էլ երեխաները, ոչ էլ կենդանիների, եւ սպանել, ովքեր եկել են տեսնել իրենց ճանապարհը: Այսպիսով, շատ քաղաքներ սաստկացան գետնին եւ ամբողջովին ոչնչացվեցին, կոտորված բնակչությունը: Մզկիթները դարձան իրենց ձիերի ախոռները, այրված գրադարանները, եւ գրքերը դարձան quadrupeds- ի կերակրման համար: Նրանք այրեցին ամեն հաղթող քաղաքը եւ գյուղը, դրանք ամբողջությամբ ավերելով: Աղետն այնպիսին էր, որ Իրանը երբեք չկարողացավ վերականգնել իր վնասակար հետեւանքները, առանց վերացնելու վերականգնել այն ամենը, ինչ քանդված էր: Մեծ արվեստի գործեր են ոչնչացվել, որ տնտեսությունը եւ գյուղատնտեսության արմատապես քանդվել, այնքան, որ մի քանի սերունդ ապրել է ավերածություն եւ լիակատար թշվառության. Բայց կրթական եւ ուսանելի Իրանի ոգին հաջողվել, տիեզերքում մեկ դար, որը հանգստացնում եւ assogettare մոնղոլներին, եւ իրենց դարձի բուդդայականության եւ իսլամի, մասնավորապես, շիականության, վերակառուցել իրենց երկիրը, ըստ իրենց, կյանք տալով ամբողջությամբ նոր բեկում: Հրամանատարները ու մոնղոլական խաների, սակայն, չէին միայն մարդասպաններին ու ականակիր, նրանց հաղթանակները չէին ոչ միայն այն պատճառով, որ մեծ թվով զինվորների ներկա իրենց բանակում, բայց Ven եւ հատկապես զգալի ռազմական հմտություն, արդյունավետ լրտեսության համակարգի, ուժով եւ ֆիզիկական դիմադրության, երբեմն համարվում է լեգենդար, եւ առաջին հերթին հրամանատարների համարձակությունն ու համարձակությունը: Երբ, այդ հատկանիշները էին վերահսկողության առարկա եւ կրթության իրանական ռեֆերատների ապա միանալով իրենց հնագույն ավանդույթները, իրենց մտքերով ու իրենց գեղագիտական ​​զգացում, սկսեց մի դար, XIV կողմից ճարտարապետական ​​հոյակապ եւ շքեղ գործունեության Դեկորատիվ. Մոնղոլները աստիճանաբար յուրացրել են Իրանի առանձնահատկությունները եւ սովորությունները, որոշելով վերականգնել հուշարձանների շինարարությունը: Hulegu, թոռ խան Chengiz (1218-1266), չնայած ոչնչացման, նա մտածել նախագծման շենքերի եւ ստեղծման մի 'աջ ճարտարապետության այդ ժամանակ:
Այդ պահից սկսած, նոր շենքերի վերակառուցումը եւ շինարարությունը սկսվել են ամբողջ Իրանով: Սելջուկյան ճարտարապետության մեջ օգտագործվող շենքերի հիմնական հիմքերը, հիմքերը եւ բույսերը նույնն էին: Բայց քանի որ իշխանների եւ տիրակալների, պահպանել են իրենց առավելությունը եւ պաշտպանել իրենց հպարտությունը, այն տեւել է առավել հոյակապ հուշարձաններ առաջինը, ավելացել է չափը եւ չափագրումներ են palaces եւ աշտարակների. Ճակատների փառքը մեծացել է բարձրահասակ, երկար, բարակ, կորի եւ սեղմված շրջանակների օգտագործման շնորհիվ: Այս շրջանակները սովորաբար զարդարեցին պալատները երեք խմբի խմբում: Կրկին, ինչպես հին ժամանակներում, մեծ հետաքրքրությամբ ստացվող մուտքերը եւ բարձունքային դռները վերածնված էին:
Որոշ քանդված քաղաքները նորից վերակառուցվեցին Հուլուի հրամանով: Բուդդիզմը փոխակերպելով, նա կառուցեց Բուդիստ տաճարը եւ Խոյ քաղաքի գեղեցիկ պալատը: 1261-ում հայտնի Մարաղե աստղադիտարանը կառուցվել է, չափազանցված ծախսերով `Գարազի անունով ճարտարապետ: Նրա հաջորդները կառուցվել է բազմաթիվ պալատներ ու այգիները, եւ Arghun (1282-1293) արթնացել է ճարտարապետությունը բարձր մակարդակի վրա: Առաջին Ilkhanid իշխանավորները դարձան բուդդիստներին, եւ քրիստոնյաները, եւ շուտով ձեւափոխվել սուննի իսլամի եւ, վերջապես, շիաներին, եւ այդ պատճառով է, որ կառուցվել է բազմաթիվ եկեղեցիներ ու վանքեր: Աբբա, 1276- ում, Ադրբեջանում վերականգնվել է Թեքթ-Ս Soleyman- ի մեծ ադամանդը: 13-րդ դարի վերջում Շիրազում կառուցվել են գեղեցիկ հուշարձաններ, սակայն հետագա տարիներին ուժեղ երկրաշարժերը մնացել են ոչ մի հետք: Ուրբաթ մզկիթը Urumiyeh կրում է արձանագրություն, թվագրված 1278 եւ տեղադրված է mihrab, որը հիշեցնում է վերակառուցման մզկիթի տեղում ավելի հին հուշարձան: Այս արժեքավոր շենքը դեռ պահպանվել է շրջանի առանձնահատկությունները մոնղոլների, կամ խոշոր պատուհանները ստորեւ գմբեթին, ծեփի զարդեր եւ արձանագրություններ, որոնք ավելի հարուստ եւ ավելի նուրբ է, քան նրանց, ովքեր սելջուկյան ժամանակաշրջանում:
Ղազանի թագավորությունը (1296-1305) բնութագրվում է ճարտարապետական ​​վերակառուցման ինտենսիվ գործունեությամբ: Նա վերջերս վերածվեց իսլամի եւ ստացավ իրանական կրթություն: Պարզապես եկավ իշխանության, նա խոստովանել է, որ ինքը ժառանգել է ավերված երկիրը, այնպես որ, որպեսզի վերակառուցել, սկսել է մեծ ծրագիր, որպեսզի ստեղծել վավերական եւ կարեւոր գործերը ավելի 10 տարի ժամանակով: Նա որոշել է կառուցել, ամեն քաղաք, մզկիթի եւ բաղնիքի եւ նվիրաբերել է եկամուտ է հանրային զուգարանը ծախսերը պահպանման մզկիթի: Նա ստեղծել է միջնաբերդ մոտ Թավրիզում անունով Shanb Qazan, որը հավասարը չի ունեցել, ի լրումն հուշարձանի Պերսեպոլիսի, կապված սորտի, կազմակերպման եւ չափի: Պատմական փաստերի համաձայն, Ղազանը վերահսկում էր բույսերը եւ դրանց կատարումը անձամբ. նույնիսկ ասում է, որ ինքը պատրաստել է միջնաբերդի պալատների բույսերը: Նրա գերեզմանը, որը չի եղել մի զանգված հող եւ քար, եղել է համալիր 12 շենքեր, որոնք ընդգրկում են մի վանք, մի Մադրասա, հիվանդանոց, գրադարան, դատարանում, պետական ​​կառավարման դատարան, աստղադիտարան, մի ամառային նստավայրը, գեղեցիկ այգիները եւ ծառապատված ուղիները: Գերեզմանը ինքը հուշարձան 12 կողմերի ձեւով աշտարակի հետ տրամագծով 15 մետր եւ բարձր գմբեթով 80 մետր, ինչպես նաեւ բարձր քիվ, ոսկեգույն պարագծով արձանագրություններով եւ մակերեսի փիրուզագույն կավեծ հախճապակյա ամանեղեն սալիկների, կապույտ եւ սեւ տարբեր երկրաչափական նմուշներ: 4000- ի աշխատակիցները աշխատել են չորս տարի, ավարտելու համար շենքը: Այս հուշարձանը մնաց մինչեւ 400 տարի առաջ, չնայած ուժեղ եւ շարունակական երկրաշարժերին:
Խաշան ներշնչված Ռաշիդ Ադ-Դինը հիմնադրեց Թաբրիզ համալսարան: Այն ընդգրկված 24 քարավանատներ, խանութները 1500, 30.000 տներում, շրջակա եկող ուսանողների համար, այլ մարզերում, հիվանդանոցների, ապաստարաններ, այգիների համար օտարերկրացիների եւ ճանապարհորդների. Վերջիններս ավելի մեծ էին, քան նմանատիպ հուշարձաններ: Ոչնչացվում է այս միջնաբերդը, որը հայտնի է որպես Ռաշիդիե, բացառությամբ մի քանի ավերակների:
Oljaitu պակաս Khazan եղբոր (1305-1317), որը հիմնադրվել է որպես նրա մայրաքաղաք, մի գեղեցիկ քաղաք է գեղեցիկ կանաչ տափաստաններով Sultaniyeh, որի հիմքը դրվեց եւ ավարտվեց 1306 1314: Դա խոշոր ձեռնարկ էր, քանի որ Թավրիզը, որպես քաղաք, կարճ ժամանակում կառուցվել է: Oljaitu- ի դամբարանը գերակշռում էր ամբողջ քաղաքը: Այն համարվում է իրանական ճարտարապետության մեծագույն գլուխգործոցներից մեկը: Հայտնի է, որ Oljaitu ձեւափոխվել շիականության եւ ընտրեց անունը Մոհամմադ Khodabandeh (Մոհամմադ, «Աստուծոյ ծառային ') եւ կառուցվել այս հուշարձանը, որպեսզի փոխանցի մնացորդները իմամ Ալիի (խաղաղություն եւ Ալլահի ողորմությունը լինի նրան) եւ Հոսեյն իբն Ալիի (խաղաղություն եւ Ալլահի ողորմությունը լինի նրա): Սակայն Նաջաֆ քաղաքի քաղաքագլուխը արգելեց այն, եւ հուշարձանը դարձավ իր գերեզմանը:
Կառուցվածքը Այս դամբարան է ութանկյուն, մի կիսագնդաձեւ գմբեթը 54 մետր բարձրությամբ եւ 25 մետր տրամագծով, կաղապարով հետ մայոլիկա սալիկների, եւ մեծ շրջանակի machined է moqarnas. Ութ ութ կողմերից յուրաքանչյուրն ունի փայլուն եւ ներկված մենաշնորհ, որը պայծառ սելեստիալ գույնի է եւ բոլորը միասին, կարծես, գմբեթին տեղավորվում են թանկարժեք քարերի նման: Երկրորդ հարկում կա արտաքին արտաքին միջանցքներ: Սա նորարարություն է, համեմատած Ղադամգայի Խաջե Ռաբիի եւ Թաջ-էլ Մահալի հուշարձանների հետ: Պատերի հաստությունը ութ մետր է, սակայն կարծես փոքր-ինչ ավելի մեծ եւ բարձրահասակ գմբեթավոր ճակատների շնորհիվ: Այս կղմինդրների անկյունները ամբողջովին շփոթված են դաժան կիսագնդող գմբեթի հիմքի վրա, մի քանի պակաս խորը moqarnas- ի միջոցով: Հուշարձանի ներքին տարածքը շատ մեծ է, բայց ոչ դատարկ կամ անիմաստ: Հուշարձանի բոլոր տարրերը համախմբված են համերաշխ ներդաշնակությամբ: Որոշ պատուհանները թույլ են տալիս լույսը մտնելու վանդակներով, որոնց պատնեշները մշակում են եւ տեղադրվում մեծ հմտությամբ: Գմբեթը, չնայած մեծ ծավալին, կարծես թե թեթեւ է եւ աշխույժ, եւ կառուցված է, թերեւս, առաջին անգամ, երկու շերտերում:
թեթեւ ոսկե դեղին աղյուսների, որոնք մոդայիկ փոքր կտոր կապույտ սալիկապատ է ստեղծել Բնաբանները, արձանագրություններ Kufic սցենարի, հյուրասենյակ բոլոր պատերը. 1314 տարում հուշարձանի ինտերիերը կրկին զարդարված էր սվաղով: Զարդերը ստեղծվել են ժամանակի լավագույն դիզայներների կողմից, ովքեր հաճախ աշխատել են ցածր աշխատավարձով եւ շատ համեստ միջոցներով: Ծրագրերը տարբեր էին. Տարբեր գույների ծաղիկներով ներկված մխոլիկա սալիկների մի ցանց. Պայծառ ֆոնի վրա, կարմիր, ժանգը, մուգ կապույտ եւ ոսկեգույն դեղին: շատ արձանագրություններ, հուշարձանի Քուրանից համարներից էին կախել ամենուր է, սյուների, ողջ երկարությամբ գմբեթին եւ բոլոր կամարակապ facades. Կամարների քսանչորս արտաքին միջանցքների, որոնցից երեքը յուրաքանչյուր կողմում հուշարձանի կառուցված է ըստ Սասանյան ոճով (մեծ arch կենտրոնում եւ երկու փոքր կողմերը), զարդարված էին ներկված երկրաչափական նմուշներից հետաքրքիր շրջանակներում: Նրանք շատ գեղեցիկ եւ զարմանալի էին ծրագրի համար, եւ գույնի եւ դրանց մեջ կատարվել են շերտերի եւ ճեղքերի ավարտը: Ծալքավոր ստվարաթղթե զարդեր, որոնք կատարվել են մեծ ճշգրտությամբ, զարդարել են պատուհանների կամարների ստորին հատվածը:
Ալի Շահը եղել է Oljaitu դամբարանի ճարտարապետը եւ Թավրիզի Շանբ Քազանը: Միեւնույն ժամանակ, ինչպես դամբարանը, նա կառուցեց նաեւ Թավրիզի ուրբաթ մզկիթը, որի աշխատանքը սկսվեց 1313- ին եւ ավարտվեց 1324- ում: Այս մզկիթը բնութագրվում է Ղազանի կողմից սկզբից ցանկացող խոշոր չափսերով: Այսօրվա դրությամբ ամենակայուն աղյուսով շենքը դեռ կանգնած է: Աղոթքի սրահը ունի 30 × 50 մետր չափսը եւ մուտքի դուռը եւ մհրաբի միջեւ հեռավորությունը 65 մետր է: Աղեղ բազան, որը գտնվում է բարձր 45 մետր, սկսում է 25 մետր վերը գետնին, եւ կան մի քանի մինարեթների որոնց բազան, միեւնույն մակարդակի վրա, քանի որ այդ ՇՊՌԿ եւ բարձրությունը գետնից `մոտ 60 մետր: Իվան մուտքի մոտ բերեց 228 × 285 մետր բակ, որի վրա հիմք էր ամբողջությամբ մարմարե, իսկ պատերը կառուցվել են քարից: Բակը շրջապատված էր քարի կամարներով եւ ոսկեգույն դեղին սյուներով: Ամենամեծ նավահանգիստ, 9 մ ², արդեն փորագրված է մեկ բլոկի քարի հարուցված եւ եղել է նաեւ տեսանելի հեռվից, իսկ մյուս դռները արտադրվում է փայտի եւ կաղապարով եւ ամրապնդվել է մետաղե թիթեղների: Սենյակները եւ խաչքարերը ծածկված էին մոգոլիկա սալիկներով: Հուշարձանի վերին հատվածը բաղկացած էր ծաղիկներով եւ բույսերով ներկված ֆոնի վրա, դեղին գրված մեծ epigraphs- ից: Հավասարապես վիթխարի էր, որ ներքին dell'edificio.Una մեհրաբ ծածկված են դեղին հախճապակու սալիկների, սյուներ ոսկու կաղապարով բրոնզե եւ արծաթե, իսկ պատուհանները կարված վերը նշված գմբեթներով բրոնզ, բյուրեղյա լամպեր մոդայիկ արծաթը մեծ աղոթքի սրահում, նրանք ստեղծեցին հսկայական եւ հոյակապ համույթ: Շենքի խոշոր ճրագը փլուզվեց մի քանի տարի անց եւ վերականգնվեց, սակայն շենքը շարունակեց օգտագործել դարեր շարունակ: Այս հուշարձանի կառուցման ավարտից հետո հարյուրավոր Թավրիզ արհեստավորներ գնացին երկրի բոլոր շրջանները, նույն շենքում կառուցված այլ կառույցներ կառուցելու համար:
Բայազիդ Բաստամիի դամբարանը կառուցվել է Ղազանի եւ Օլեժթիի հրամանով 14-րդ դարում: Այս հուշարձանը մի շարք այսպիսի անհամասեռ կառույցների, որոնք ներառում են որոշ աշխատանքները իններորդ դարում, մի մինարեթը տարվա 1201, մի պարզ աշտարակը, ոճով Gonbad-e Qabus աշտարակի, սակայն նույնիսկ պարզ է, որ տարին 1301, հետաքրքիր միհրաբ, 1268- ի տարրերի դեկորացիաներով եւ վերջապես որոշ շրջանակներ, որոնք շատ նուրբ հյուսվածքների զարդանախշերով:
Նաթանզ քաղաքում կառուցվեց Բաստամի նման համալիր, բայց ավելի համասեռ ու շատ ավելի գեղեցիկ: Նաթանզը Իրանում ամենասիրված լեռնային քաղաքներից մեկն է: Իր հաճելի լեռնային կլիման շնորհիվ այն դարձել է Եզդ եւ Քաշանի քաղաքների բնակչության համար հանգստի վայր, եւ երբեմն նաեւ գնում ենք Իսֆահանին, որսորդական եւ զվարճալի: Նաթանզը զարդարված է մի քանի պալատների եւ միմյանց հետ կապված կրոնական հուշարձաններով: Որոշ դեպքերում նշվում է, որ շենքերից մեկի պատը կապված է մյուսի կառուցվածքին, իսկ շենքերի բաղադրիչներն ու տարրերը լիովին առանձին են եւ հստակ:
Չորս ուրբաթ մզկիթը թվագրված է 1205-10- ով, եւ որոշ նշաններ ցույց են տալիս, որ այս մզկիթը կառուցվել է ավելի հին հուշարձանի տեղում: Որ փոքր մզկիթ, կեղտոտ ու շփոթեցնող, եւ գրեթե ոչ պատշաճ համամասնություններով, շնորհիվ փոքր չափի հիմնադրամի, լիովին տնօրինում հին հատկանիշները ilkhanide, բացառությամբ այն բանի համար, որ ոչ թե շատ զարդեր: Այս կրոնական համալիրի հոգեւոր կենտրոնը 1308- ում կառուցված Աբու Սամադի գերեզմանն է: Տունը, ներառյալ գերեզմանը, 18 մ² է, շատ գեղեցիկ եւ առեղծվածային մթնոլորտով: Վերը սենյակում գտնվում է ութանկյուն գմբեթի ծածկված մայոլիկա սալիկների թեթեւ կապույտ գույն է, որ հակադրություն նրանց հետ է մինարեթի, բարձրահասակ 37 մետր, գույնի giallo.Un'epigrafe նկարել, փորագրված գիպսից, շատ բարակ է եւ գորշ եւ մի ' գետի մեկ այլ աշխատանք եւ կլոր ձեւ, սյունակը ներառում է: Պատերը զարդարված են գմբեթավոր առաստաղի շրջանակում ավարտված տասներկու ուղղահայաց հատվածներով պատված որոշ պարաններով: Ներկառուցված ութ պատուհանի բնական լույսը պաշտպանում է կրկնակի վանդակով, ստեղծելով հաճելի կես լույս: Արտաքին լույսը չի հարվածում ուղղակիորեն հավատացյալներին աղոթքով, այլ տալիս է կախված լույս տիեզերքում: Սենյակի ստորին մասը սկզբում ծածկված էր գեղեցիկ ոսկու գունավոր մազոլիկա սալիկներով, որոնք ավարտվում էին զարմանալի շքեղությամբ միաբանի մեջ: Ներկայումս այն պահվում է Լոնդոնի Վիկտորիա եւ Ալբերտ թանգարանում: 1317- ում կառուցված հարակից վանքը այժմ ավերված է եւ մնում է ճակատ, որը Իրանի ամենալավ ճարտարապետական ​​աշխատանքներից մեկն է: Դեկորատիվ նմուշների բազմազանությունը, փիրուզագույն խոշոր սալիկների օգնությունը եւ ապացույցը այս ժամանակաշրջանի արվեստի գեղեցիկ օրինակ են: Ներսի մուտքի վերին հատվածի ձեւը բարձր է, գերազանց եւ գեղեցիկ եւ պարբերականորեն զարդարված է լուսնի գծագրերով: Հիմնական շենքը հուշարձանի, քանի որ ի տարբերություն մյուսների, որոնք adorned հետ նկարների ծաղիկներով եւ տնկիների iSlim կամ երկրաչափական ձեւավորում, ունի canestrato պատճառ հիշեցնում Ամիր Իսմայիլ դամբարանից: Այլ զարդ շենքի `ա ծածկույթների կատարվում է ջնարակապատ աղյուսների, interlocking շրջանակների միմյանց հետ, եւ այլ երկրաչափական ձեւավորում զարդարուն պարագծային, որոշ շրջանակներ ի Kufic սցենարի հետ խմբերից naskh գեղագրություն: Գուշվարը, նիշերը եւ երկրորդային շրջանակները նույնպես գեղեցիկ ձեւավորված են, եւ ամբողջ հուշարձանը ոգեշնչում է կոնկրետ ներդաշնակություն:
Է վաղ տասնչորսերորդ դարում, քաղաքը Varamin, ինչպես Նաթանզի, դարձավ կենտրոնը նոր ճարտարապետական ​​շինությունների, քանի որ քաղաքը Ray ջնջվել ընթացքում առաջին հարձակման մոնղոլների. Ի 1288 այն կառուցվել է դամբարան Ալա ադ-Դին, շատ նման է հյուսիս mausoleums, որն ուներ 32 ուղղահայաց կողմերին, կոնաձեւ գմբեթի ծածկված մայոլիկա սալիկների, որի արձանագրությունը խորը incisions ornmentali եւ պարագծային շրջանակ տանիքի վրա կառուցված կապույտ եւ կավեծ հախճապ մայոլիկա սալիկներ: 1308- ում կառուցվել է Շարիֆի մզկիթը, որն այսօր ամբողջովին ավերվել է, իսկ 1322- ում կառուցվել է ուրբաթ մզկիթը: Այս մեծ մզկիթի շինարարությունը ավարտվեց 1327- ին, Աբու Սայիդի օրոք, վերջին ինքնիշխան սկզբանեին: Այն նախագծված էր առավելագույն ճշգրտությամբ: Լավ համաչափ եւ հստակ չափերը ցույց են տալիս, որ ճարտարապետը գեղագիտության եւ մաթեմատիկայի խորը գիտակ էր: Մզկիթը, չնայած իր համեստությամբ, ընդգծում է մի քանի դեկորատիվ ոճեր, որոնք ներառում են գեղեցիկ զարդեր պատրաստված մայոլիկա սալիկների կապույտ գույնի ֆայլերը, interspersed հետ թրծակավ կտոր թեթեւ դեղին, Ծաղկի նկարների եւ բույսերի ու ստվերից դուրս պրծած աղյուսների. Մուիսի էպիգուրները, Կուֆիչի եւ Նասխի կերպարների մեջ, ֆլեյտացված վիճակում են: Գիպուկի վրա հիմնված հիմքերի վրա առկա են բարակ շերտեր ճշգրտությամբ: Ներքին գործերի սենյակում, սելջուկյան ոճով, որը բաժանված է առանձին բաժիններից 3: 4 բաժինը կամարների, որ փոփոխվել բաժինը բազմակողմ հրապարակում եւ գմբեթը բաժինը, որը, թե ինչ է ժամանակը Ilkhanid փոխարինվել էր ուղղահայաց շրջանակներում եւ կեսգիշաձեւ շենքերով, որոնք գմբեթի ծանրությունը անմիջապես գետնին բեռնաթափվել են: Այս պալատը առանձնանում է առաջին տարրական ժամանակաշրջանի այլ հուշարձաններով `հովանու մյուս հատվածների եւ ամբողջ համալիրի հետ միասին, չորս խմբեր գործարանի կատարելագործման եւ հիանալի համատեղելիության շնորհիվ: Ներդաշնակություն այնպիսին է, որ այցելուն ուշադրությունը տեղափոխվում է բոլորովին բնական ու անմիջական, սկսած արտաքին հուշում mihrab եւ ապա գմբեթը, որը գերիշխում, իր ողջ շնորհով ու վայելչություն, ամբողջ հուշարձանի , Պատի վրա դրված էպիլեպը ցույց է տալիս, որ Ալի Քազվինիի անունը հուշարձանի ճարտարապետն է:
Այս ժամանակահատվածի թանկարժեք, բայց մի փոքր համեստ հուշարձաններից մեկը պետք է անվանել Պիր-էլ-Բակրանի մզկիթը, Մոբարակեքի (Իսֆահանի) մոտ, որը կառուցվել է 1304- ում եւ հետագայում վերականգնվել է 1313- ում: Պալատը միայնակ է, Taq-e Kasra ոճով: Հուշարձանի ձեւավորումն ընդգրկում է կապույտ եւ փիրուզագույն մզկիթի եւ մանր խճճված սալիկներով ծածկույթ, որը զարդարված է սվաղով: Այս զարդերի ամսաթիվը 1304- ն է, որը համընկնում է հենց Isfahan- ի Ուրբաթ մզկիթում, Oljaitu mihrab շինարարության տարիներին: Դամբարանի մեհրաբի նկարիչը Քենմանի նկարիչ Մահմուդ Շահի որդին Մոհամմադ Շահն է, ով նաեւ մշակել եւ կառուցել է Նայնի «Աթիկ» մզկիթի ամբիոնը: Այս միհրաբում նա չի տեսնում Oljaitu- ի ճշգրտությունը, բայց նրա սվաղը հզոր մյստիկ-հոգեւոր առումով ունի, որը բարձրացնում է մարդու տարածության տարբեր ուղղություններով:
Եզդու ուրբաթ մզկիթը, հնագույն ավանդույթի համաձայն, ներառում է տարբեր ժամանակաշրջաններում կառուցված մի շարք հուշարձաններ եւ պալատներ: Մզկիթը կառուցվել է կրակի տաճարի եւ Սավուղի իշխանության ժամանակ, այն մեծ զորություն ու հարստություն է ունեցել: Նրա շքեղությունը սկսվեց 1335- ում եւ տեւեց մոտ 50 տարի: Գմբեթավոր գագաթին մուտքի դուռը տանում է դեպի բակ, եւ ի տարբերություն ավանդական ոճով կառուցված մզկիթների ավանդական ոճը, չի գտնվում հակառակ ուղղությամբ աղոթասրահին: Դահլիճը շատ բարձր է, եւ այս մզկիթի մինարեթը ամենաբարձրն է Իրանում: Իվանի կամարներից մեկը բարձր է գմբեթի ստորին մասում: Գմբեթի տակ գտնվող մեհրաբը ունի գեղեցիկ մաժոլիկա կղմինդրի ձեւավորում, որի կառուցապատման ժամկետը 1366 տարի է: Երկու կողմերում կա նաեւ մի քանի սենյակներ, որոնք ունեն հարեւան կամար: Սա Սասանյան դարաշրջանի գաղափարներից մեկն էր, որը կիրառվել էր այս մզկիթի կառուցման մեջ մոտ հազար տարի հետո: Իվանն ու մեծ դահլիճը վերին շարժվում են: X-shaped iwan- ի ծիածանը կառուցված է շատ բարձրահասակ, դրա լայնության պատճառով: Նրա վերին շարժումը ամրապնդվում է փոքր սյունակների միջոցով, որոնց բարձրությունը, երբեմն, հարյուրապատիկի տրամագիծն է:
Նույն ժամանակաշրջանում կառուցված եւ գրեթե նույն ոճով կառուցված մեկ այլ մզկիթ, «Քերման Ուրբաթ» մզկիթն է: Կառուցվելով 1350- ում եւ վերականգնվել է 1560- ում, այն քառանիկ կառույց է, որը շատ բարձր գմբեթավոր պանել է, գրեթե նման է «Եզդ» մզկիթին: The majolica սալիկներ, ներկված եւ գունավոր, գերազանց որակի են:
Մեկ այլ հուշարձան, որը կարող է համարվել լավ օրինակ է ճարտարապետական ​​արտադրության այդ ժամանակահատվածում մի դամբարան է քաղաքի Ամ-ների Խորասան, որը ունի նմանություններ, այնպես էլ դամբարանի Սուլթան Sanjar (այն նախատեսված է եւ կառուցվել է միջանցք երկրորդ հարկում, որպեսզի պարունակել է շենքի վրա գմբեթի ճնշումը), ինչպես նաեւ XIII-XIII դարի Քերմանի Ջաբալ Սանգի հուշարձանի հետ, ինչպես նաեւ ունի Սասանիի ճարտարապետության որոշ առանձնահատկություններ: Դրանում մենք տեսնում ենք նաեւ Գոնբադ-էլ Սոլթանիայում կիրառված մանրամասներ: Ուղղահայաց ճակատները հսկայական ուժի զգացում են հաղորդում շենքի ճակատին, Սուլթանյան հուշարձանի մեջ արդեն կիրառված մի առանձնահատկություն: Սպեղանի քիվերը այս հուշարձանի հիշեցնում դամբարան Bayazid Bastami- ի, սակայն այստեղ չկան զարդեր կամ գունավոր մայոլիկա սալիկներ եւ պատերը բոլորս whitewashed հետ կավիճ. Չափումներն հերթական համամասնություններով, որ պատվեր է multiples 3 բոլոր մասերում շենքի (ա սասանյան առանձնահատկությունը), պատերը եւ լայն շրջանակելը 4 կամարակապ facades, բացակայություն gushvare եւ այլն, որոնք բոլոր գործոնները, որոնք ստեղծում հաստատակամության եւ հանգստության զգացում:
Մահից հետո Աբու Saiid, վերջին տիրող ilkhanide, ի 1336, չնայած շփոթության, քաղաքացիական պատերազմի, եւ պայքարում միջեւ մարզպետների, ճարտարապետական ​​ավանդույթը շարունակվում է, մասնավորապես կենտրոնական մասերում երկրի, այդ թվում տարածքում քաղաքի Qom, որտեղ կան մոտ 15 աշտարակը դամբարաններում, որ առավել կարեւոր է, թե որն է դամբարանը Ալա ադ-Դին տարվա 1391, որը հրաշալի օրինակ է: այս տեսակի հուշարձանների: Դրանք հաճախ օկտեգան են, պատերը ներկառուցված են, գմբեթները կոնաձեւ կամ բազմակողմանի են: Գմբեթների ներքին մակերեսները զարդարված են մաքոլիկա սալիկներով, գեղեցիկ եւ ներկված, փորագրություններով կամ գիպսային զարդերով: Նրանցից ոմանք, հատկապես գունավորները, հիշեցնում են Սուլթանիայի դեկորացիաներին:
Իրանի Ilkhanid ճարտարապետությունը ունի որոշակի հետ կապ սելջուկյան ճարտարապետության, նույնիսկ որոշ դեպքերում, ինչպես նաեւ հուշարձանի Gonbad-e Alaviyan: ճշգրիտ ճանաչումը ընկած ժամանակահատվածում իր կառուցման շատ դժվար է. Այնուամենայնիվ, սկզբանյան ճարտարապետությունը շատ ավելի թեթեւ է, քան Սելջուկը եւ ունի ամենագեղեցիկ ձեւը: Իլհանյան հուշարձաններում տարրերի չափերը մեծ են, իսկ ճակատի գույնն ավելի մեծ է: Արվեստ ներդրվագ ապակե սալիկների այս ժամանակահատվածում հասել է բարձրությունը իր շքեղությամբ եւ չնայած շատ դժվար է իրականացնել, քանի որ դա պահանջում է շատ ժամանակ եւ համբերություն եւ բարձր ճշգրտության, որ իրանական նկարիչ կարող է կատարել masterfully. Այս հուշարձաններում գմբեթը հիմնականում զբաղեցնում է շենքը եւ համապատասխանում է որոշակի շնորհով մնացած հուշարձանին: Այս ժամանակահատվածում լուրջ կառուցապատման խնդիրներ են ծագել եւ լուծվել են ավելի լավ, քան Սելջուկյան շրջանը: Եզդեում եւ Իսֆահանում հարեւան կամարները կատարելագործվել են, իսկ աղյուսակը գտել է սեփական կատարելությունը: Իվանները դառնում են բարձրահասակ եւ լայն, եւ մուտքի մինարեթները զույգերով եւ ավելի մոտ են կառուցված: Բարձունքներն ու գմբեթավոր ճակատները բարձրանում էին, հողատարածքները նեղացան, իսկ չորս-բլրի գործարանը կատարելագործվել էր:

Առաջին տարինյան ժամանակաշրջանի ձեւավորում

Ինչպես արդեն ասել է, որ նախորդ էջերում, ներկայությունը գույնի կամ գունավոր ծածկույթներ, նշանավորվեց մի բեկում մասնավորապես Ilkhanid հուշարձանների, այդ պահին նրանք փոխարինված աստիճանաբար հետ սվաղել: Գունավոր մազոլիկա սալիկները, որոնք սկզբում գրեթե փիրուզագույն գույնի էին, տարբերվում են գույնի, այդ թվում `գույների կապույտ, սեւ եւ դեղին: Ի դամբարան Oljaitu, որ կղմինդր զարդեր բաղկացած է inlays կամ սալիկների, glazed եւ կտրել են ըստ դիզայնի արդեն պատրաստ է, դանակ - պատառաքաղ իրար կողքի է կարեւորում նույն դիզայնի վրա պատին. Ինչ վերաբերում է ձեւավորում ntarsio նա անցել է հետեւյալ կերպ. Առաջին անգամ նկատելի է թերթերով թղթի ցանկալի դիզայնի եւ կոմբինացված փաստացի չափումների, մինչդեռ տարածքների եւ պատշաճ միջեւ հեռավորությունները կտորները, որոնք պետք է լցված են հետագա փուլերում: Հետագայում հաջորդականությամբ դիզայնի տարբեր բաղադրիչները փորագրված էին, ապա նկարը տեղադրվել էր հողի վրա դրված կավիճի շերտի վրա եւ անցքերի վրա տարածված ածուխ կամ կարմիր փոշի: Այսպիսով, նկարը թղթի թերթից փոխանցվեց կետավոր ձեւով կավիճ վրա, այնուհետեւ այդ կետերի միջոցով վերացվեց գիպսի վրա նկարը: Այն բանից հետո, որ կտրել է կտորների նկարչություն է թղթի վրա եւ դրանք պետք էր կարեւորեց ներդրվագ է մայոլիկա կղմինդր, ապա սալիկներ են կտրել, ըստ կտոր վիճակահանությանը: Մանրիկի կտորները գեղձի շերտում նկարահանված էին վերեւում, այնուհետեւ տարածքը եւ շերտերը փաթաթված էին կտորների հետ: այն դարձել է չոր, այնուհետեւ սվաղին կից ամրացված մազոլիկա սալիկներն ամրացվում են պատին նույն սոսինձով, որը կարող է լինել կոնկրետ: Այս գործողությունը նման է Եվրոպայում ռոմանտիկ եւ գոթական արվեստի վիտրաժների պատուհանների արտադրության համար: Սակայն պարզ չէ, թե արդյոք եվրոպացիները, մասնավորապես ֆրանսիացիները, սովորել են դրանք Իրանից կամ եղել են իրենց գյուտը: Համոզված է, որ երկուսն էլ մեթոդները ծնվել են շուրջ միեւնույն ժամանակ, եւ դա շատ քիչ հավանական է, որ իրանցիները տեղյակ են եղել, որ Ֆրանսիայի մեթոդի կատարելու վիտրաժներ ապակու կամ հակառակը, որ Ֆրանսիայի էր հայտնի է իրանական եղանակը ներդրվագ ապակե սալիկների.
Աշխատանքային ոճը տարբերվում է Բաստամ քաղաքի Բայազիդ Բաստամիի Մզկիթում: Խոշոր մուտքի կամ գերեզմանոցի սենյակում օգտագործվող մխոլիկան սալիկները փիրուզագույն են, բայց չեն աշխատում ներսի մեթոդով, բայց ձեւավորված են բարակ ներկված աղյուսներով: Այս մեթոդով նախապես համապատասխան դիզայնը ներկված եւ փորագրված էր քառակուսի աղյուսների, քառակուսիների կամ ուղղանկյունների վրա, եւ նրանց գունավորվելուց հետո մակերեսը ողողված էր ողնաշարի մեջ: Գունավոր մազոլիկա սալիկների հետ ձեռք բերված զարդերը շատ չեն, եւ վանքին մեծ մուտքի մոտ մնացել է մի բան, այս փիրուզե սալիկները նման են Սուլթանյանների հուշարձանին, մինչդեռ գիպսային զարդերը այստեղ ավելի ակնառու են: Շեյխ Աբդ Օս-Սամադի գերեզմանը, որը կցված է մզկիթին, զարդարված է գեղեցիկ մուրառնաներով եւ գիպսակով նկարված եւ ծաղկային մոմերով ներկված մի արձանագրություն: Այս սրբություն էր նախկինում մեհրաբ զարդարված է թրծած կավ սալիկների, որոնք er հպարտությունը Աբու Թալեբ Kashani ընտանիքի, սակայն անհետացել ավարտից հետո դարի dicianovesimo եւ չգիտեն, թե որն թանգարան կամ մասնավոր արվեստի հավաքածուն, որը պահվում!
Գեղեցիկ պալատի դամբարանի Իմամ զադեն J'afar Սպահանի, որը կառուցվել 15 տարի անց, որ Oljaitu, օգտագործվում են երկու գույները, մուգ կապույտ, եւ թեթեւ կապույտ մաքուր սպիտակ ֆոնի վրա, որ նրանք ստեղծել են իսկական գլուխգործոց: Այս հուշարձանի ճարտարապետական ​​ոճը նման է Մարաղեի քաղաքին, այսինքն, ունի բարձրահասակ աշտարակ եւ մեկ սենյակ, որը զարդարված է գունավոր մազոլիկա սալիկների ներդիրներով: Այս շենքի ներկառուցված աշխատանքը շատ թանկ է, այնպես էլ տեխնիկապես եւ էսթետիկ: Սելջուկյան շրջանում մշակման եղանակը անհայտ էր: Սակայն այս հուշարձանի իր կատարումից հետո նա շուտով ողջունվեց եւ շարունակեց մինչեւ Շահ Աբբասի իշխանության տարիները: Ներածման վերամշակման ամսաթիվը 1327 տարին է:
Երկու այլ գեղեցիկ հուշարձանները այս ժամանակահատվածում, որը կառուցվել է Abol Հասան Talut Damghani Սպահանի են, որ madrasa Imami է 1321-1341 (կառուցվել համար իմաստուն եւ կրոնական առաջնորդի ժամանակ Բաբա Մոհամմադ Քազեմ Isfahani) եւ դամբարանի Իմամ Քյազիմ զադեն ավարտին դեպի ՄՍՀՄ-ի մադասա: Ի Մադրասա Imami զարդեր, որոնք օգտագործվում են գույներ փիրուզագույն, կապույտ եւ սպիտակ, եւ ավելացրել է նաեւ դեղին նորերը է դամբարանի: Մադրասարի ձեւավորման օրը տարբերվում է շինարարական օրից: Այս զարդեր պատրաստի ժամկետի ընթացքում Mozaffaridi պահին գահակալության Շահ Մահմուդ միջեւ, տարիների ընթացքում 1342-1358, միաժամանակ հետ է շինարարության Մադրասա adicente մզկիթի Սպահանի ուրբաթ:
Հյուսիսարեւելյան Իրանում, Թուրան լեռան լեռան վրա, շենքի ձեւավորումն առանձնահատուկ էր եւ Ամիր Իսմայիլի դամբարանի ազդեցությունը հայտնի էր: Հարդարման համար երբեմն կարեւոր էր համարվում շենքի ձեւը փոխարինել: Դեկորատիվ աշխատանքները այնքան զարմանալի էին, որ հուշարձանի կառուցվածքը մութ ու նույնիսկ անտեսված էր, գրեթե այնպես, ինչպես դա արվեց եվրոպական բարոկկոության տասնվեցերորդ դարում: Ամեն դեպքում, այս զարդերը ունեն յուրահատուկ ներգրավվածություն եւ կատարվում են ըստ ամենայնի լավագույն սկզբունքների: Թամերլանի թագավորության ժամանակ դեկորատիվ արվեստի գործերը առանձնահատուկ էին:

Թամերլանոն եւ նրա իրավահաջորդները
Լենկ-Թեմուրը

Ի երկրորդ կեսին տասնչորսերորդ դարում, մեկ անգամ եւս, արյունալի մոնղոլ եւ կործանիչ, օգտվելով խառնաշփոթից եւ քաղաքական իրարանցման Իրանում, բռնությամբ հարձակվել են տարածքը երկրի. Թամերլանոն, 1395- ի տարում, գնաց Իրանի սրտում: Կրկին վերածվել են շատ քաղաքներ, եւ շատերը կոտորվեցին: Այնպես որ, ավարտվեց տասնչորսերորդ դարում, որ սկսվել է նշան վերակառուցման եւ շենքի գեղեցիկ եւ հոյակապ պալատներ, փորձելով մոռանալ հիշողությունները ավերածության կողմից իրագործված մոնղոլների ընթացքում իրենց առաջին ներխուժումը: Հսկայական ջանքերով կառուցված այդ հսկայական հուշարձաններից շատերը լիովին ավերվեցին: Թամերլեն, իր մոնղոլ նախորդների նման, անխիղճ էր եւ արյունոտ, սակայն նրա ոչնչացումը պակաս էր, քան Չենգիզ Խանի: Նա պահպանեց այդքան շատ սրբավայրեր կործանումից եւ հետաքրքրություն ցուցաբերեց հսկայական պալատների հանդեպ:
Թամերլեն ունեցել է բազմաթիվ քաղաքագետներ եւ արհեստավորներ, որոնք տեղահանվել են Սամարխանդում, նրա մայրաքաղաքում գրավված յուրաքանչյուր քաղաքից եւ տեղից: Այսպիսով, Շիրազի օկուպացիայից հետո նա ճարտարապետների, արվեստագետների եւ արհեստավորների շրջանում 200- ի պատանդը տեղափոխեց Սամարխանդ `նույնիսկ այդ քաղաքում ստեղծագործելու համար: Այդ պատճառով է, որ պետք է այցելել Մեծ Խորասանի տարածաշրջանը, որտեղ կան ամենագեղեցիկ հուշարձանները եւ տաճարի ժամանակաշրջանի ամենագեղեցիկ ձեւավորման աշխատանքները:
14-րդ դարում իրանական ճարտարապետությունը հիմնված էր Սելջուկյան դարաշրջանի տեխնիկայի եւ նորարարությունների վրա, որոնք աննախադեպ կատարելագործվել են իրենց շնորհիվ: Մոնղոլների եւ տիմուրիդների ժառանգները շարունակեցին շարունակել նույն մեթոդը: Մյուս կողմից, Թամերլանոյի իրավահաջորդները, ընդհանուր առմամբ, խրախուսեցին արվեստագետներին եւ նպաստեցին Իրանի մշակույթին: Այդ ժամանակահատվածում իրանական արվեստը նոր շքեղություն եւ նոր ընդլայնում գտավ:
Լենկ-Թեմուրը, կառուցել հուշարձանները իր մայրաքաղաքում, Samarkand, նա ցանկանում է դառնալ արժանի է իր հեղինակությունը եւ նրա ձեռքբերումների, հրամայել է տեղահանությունը, քանի որ նախապէս ըսինք, ճարտարապետներն ու հմուտ արհեստավորներ մշակման եւ ձեւավորում կերամիկական սալիկների ' կենտրոնական Իրանը, Fars, Ադրբեջանը եւ նույնիսկ քաղաքը Բաղդադի եւ Դամասկոսի, քաղաք, հաշվի առնելով իր ծառայությանը Հնդկաստանի քարտաշների եւ վարպետների քարե squaring: Այսպիսով նա Սամարխանում մեծ մզկիթ կառուցեց, որը աշխարհում հավասար չէր: Սա յուրաքանչյուր անկյունում 260 սյուներով եւ մինարեթով խոշոր աղոթարան էր, եւ պալատից վերածվեց փայլուն մարմար գմբեթ: սակայն հուշարձանը չի սիրում, եւ նա պատվիրեց ճարտարապետին սպանել:
1346-47- ում Թամերլանոն կառուցեց Քաշի մեծ պալատը, իր հայրենի քաղաքը: Kolavikhu, մեկ storioco տարիքի, ովքեր այցելել են պալատ վաթսուն տարի անց, իսկ շինարարական աշխատանքները դեռ ընթացքի մեջ էին, նկարագրված է նախագիծը եւ ծրագիրը հուշարձանի որպես նորություն աննախադեպ: Ճակատը երեք դարպասներ էր եւ հիշեցրեց Ֆլուզաբադի Արտեզերսա պալատը: Հյուրանոցի ընդունարանները վերադարձան դեպի մուտքի մոտ դեպի աջ անկյուն: Իվանիշանի բարձրության բարձրությունը 50 մետր էր, իսկ երկու կողմերում, երկու տասնյակ հարթակների վրա կառուցվել են երկու մինարեթ: Կենտրոնական դահլիճը հանգեցրեց երեք հարյուր մարդաշատ բլոկին, որը ծածկված էր մարմարեում, իսկ մյուս կողմում մեծ պատուհանի բացումը մեծ ընդունարան էր, որի պատերն ու առաստաղը ծածկված էին մայոլիկա սալիկներ դեղին եւ թեթեւ կապույտ, ոսկեգույն եւ ներկված գույներով, եւ մի քանի վայրերում աշխատում են գիպսից եւ սվաղելուց: Թիկունքում գտնվող շենքը միջանցքներ եւ մի քանի սենյակներ վեց հարկերում, որոնք ծածկված էին ոսկե մազոլիկա սալիկներով: Ետեւում ընդունարան կար մի մեծ պատ ծածկված իր ամբողջ գեղեցկությամբ, ինչպես մոդայիկ կերամիկական սալիկների եւ թեթեւ կապույտ, փիրուզագույն, սպիտակ, շոկոլադ, կանաչ եւ դեղնավուն շագանակագույն: Որպեսզի խուսափել, որ բազմազանությունը եւ մեծ թվով նկարների եւ գեղանկարների անտանելի նետվելով դուրս հուշարձանը, որը ճշգրիտ երկրաչափական պարագծային համակարգվում դիզայն ըստ կոնկրետ համամասնությունների, բազմազանությունը նմուշների եւ նկարների: Այն ուղղանկյուն շրջանակներ, կատարվում մոդայիկ մայոլիկա սալիկների, տարբեր նախագծերի եւ չափերի էին նկարել perimetrically ծաղիկներով եւ բույսերի, եւ գրված է ձեւով հարթաքանդակի են տեղադրվել համաչափորեն է պատերին: Չափումների եւ շրջանակների չափերի առնչությամբ հուշարձանի չափումներն ու ընդհանուր չափերը վերաբերում էին ճշգրիտ հաշվարկված եւ սահմանված վայրերը: Մի մեծ շրջանակ adorned հետ Kufic incisions աճել հեղինակությունը հուշարձանի եւ կոնցենտրացիան մեծ նկարները որոշակի վայրերում, եւ նրանց սիմետրիա կազմել թեթեւ զարդեր. Համալիրը կառուցվել է պտղատու այգիների եւ խոշոր մարգագետինների մեջ:
Նկարագրության հուշարձանի, եւ մեծ iwan իր բարձրության, թիկունքում պատին, վեցհարկանի այլն, դա պարզ է, որ ճարտարապետը վերցրել էր որպես մոդել Շապուհ պալատում Ctesiphon, փոխարինելով զարդ աշխատել է գաջի սալիկների մզկիթ Վստահ է, որ նման հսկայական հուշարձանը երբեք չի կառուցվել Իրանի լեռնաշղթայի տարածքներում, քանի որ Կենտրոնական եւ Արեւմտյան Ասիայի դարձի իսլամը: Սա ցույց է տալիս իրանցիների հանճարը եւ տաղանդը գեղագիտության եւ ճարտարապետության բնագավառներում: Այս պալատից ոչինչ չի մնացել, բացի հսկայական կործանումից, որտեղ գեղեցիկ գույները դեռեւս տեսանելի են:
Թամերլենյան շրջանից մեկ այլ մեծ հուշարձանը Սամարացու Բիբի Խատուն մզկիթն է, որի շինարարությունը սկսվել է 1399- ին եւ ավարտվել է 1405- ում: Ըստ Կոլավիխուի, այս մզկիթը, որի միայն մնացորդները մնացել են, Սամարխանի ամենահիասքանչ հուշարձանն էր, Այն ունեցել է կամարակապ մուտքը 40 17 մետր բարձրությամբ եւ մետր լայնությամբ առաջատար է բակում չափը 90 60 × մետր, ինչպես նաեւ ութ մինարեթների եւ երեք գմբեթները ծածկված ոսկե աղյուսների.
Թամերլենի շիրիմը 1405-ում կառուցված ժամանակաշրջանի ճարտարապետական ​​աշխատանքներից է եւ դեռեւս համարվում է Սամարխանի պատմական ճարտարապետության մեծ աշխատանք: Այս հուշարձանը ունի ութանկյուն սենյակ, գմբեթ `վաթսուն չորս պրոցեդուրային հատվածներով, հանգստանում է գլանաձեւ բազայի վրա: Չորս հիմնական ուղղություններից չորս հիմնական մուտքեր կան, որոնք ցույց են տալիս, որ ճարտարապետը ներկայացնում է Սասանիի շենքերը: Մյուս կողմից, գմբեթի ձեւը ճեղքերով նման էր դարաշրջանի գմբեթների ճարտարապետական ​​ոճին, եւ դրսեւորվում է Շիրազի Շահ Շերաղի դամբարանի հնագույն գմբեթի մասին կազմված բանաստեղծությամբ, որտեղ ասվում է.

լույսի անձրեւը ընկնում է այս գմբեթից
նոր մզկիթի դուռից մինչեւ Շահ Շերաղի դուռը:

Գմբեթը ծածկված է բաց երկնագույն խոհանոցային սալիկներով, եւ երկար եւ բարձր բազան զարդարված է կուֆիցի հերոսների էպիգրաֆով եւ կառուցված պայծառ դեղին աղյուսով: 14-րդ դարի առանձնահատկությունը «հակադրությունների գեղագիտության» արվեստը շատ պարզ է թե շենքի ներսում, թե ներսում: Սյուների հատվածները, մոխրագույն եւ կանաչի քարե քարերով կառուցված շրջանակը, սեւ բետոնի պատրաստված մի շարք կամարները, վերջապես, մարմարե կղզին, ավարտում են հուշարձանի զարդերը: 1456 Elegh Beg- ում նա ավելացրեց մուտքը դեպի պալատ, որը կառուցված է հիանալի մոդուլիկացված սալիկներով: Այս մուտքն էր Մոհամմադ Իբն Մահմուդ Էսֆահանիի աշխատանքը:
Իրանի ներկայիս տարածքում Թամերլենյան շրջանի ուշագրավ աշխատանք չկա: Նա ավելի շատ զբաղեցրեց հյուսիսային Խորասանի տարածքը, այսինքն `Ջեյհուն, Մարվ, Բուխարա գետի շրջաններն ու հատկապես մայրաքաղաքը, Սամարխանը: Այդ պատճառով մենք այս տարածքների արվեստի առանձին խոսելու ենք: Արվեստ այս մասում մեծ Իրանի, որը ներկայումս հայտնի անվան տակ Կենտրոնական Ասիայի, Իրանը արվեստ, քանի որ դրա հիմքերը դրվել են Samanids եւ Khwarezmasha, եւ իշխանության օրոք սելջուկների ավարտվել , Թամերլենի եւ նրա իրավահաջորդների ժամանակահատվածում հասնելով Շիրազի եւ Իսֆահանի քաղաքների նկարիչների շնորհիվ:

Շահրուխի ժամանակաշրջանի շքեղությունը

Թամերլեյի մահից հետո, 1406- ում, նրա որդին, Շահրոխը, իշխանության է եկել Հերաթ քաղաքում: Նա զբաղեցրել է 1408- ի Ջեյհուն գետից դուրս գտնվող տարածքը, տարածելով իր թագավորությունը ամբողջ Խորասանի, Քաբոլի եւ Հերաթի կամ արեւելյան Իրանի վրա: Հերաթում նա կառուցել է միդրասա եւ մոսալլա, որի շինարարական աշխատանքները սկսվել են 1391- ում եւ ավարտվել 1438- ում: Շահրուխը, ի տարբերություն իր հոր, խաղաղ սուվերենն ու արվեստի կողմնակիցն էր: Հերաթում նրա կողմից հիմնադրված մեծ կարդինալը նման էր Սամարքանդում Թամերլեյի կառուցած գեղեցիկ հուշարձաններին: Մադրասի բակի չափսերը 105 × 57 մետր էր: Շինությունը մի քանի գմբեթավոր ու ութ մինարեթ էր, որոնցից վեցը կանգնած էր: Վերին մասում փռված է, հիմքերը մարմար են: Մադրասի կողքին Գոհարշադի դամբարանն է, Շահրոխի կինը: Այս հուշարձանները զարդարված են գեղեցիկ գմբեթավոր խոհանոցային սալիկներով եւ հիմնականում ներկված են երկրաչափական նմուշներով:
Խարգարդի մեձրասան, այդ դարաշրջանի մեկ այլ ճարտարապետական ​​աշխատանք, որի շինարարական աշխատանքը ավարտվեց 1445- ում, եզակի եւ կոմպակտ հուշարձան է, որը մշակվել է Քավամ եւ Քիաս Ադ Դին Շիրազի կողմից: Շենքը ունի չորս քառակուսի մադասաի լավ համաչափություն: Ներքնահարկը քառակուսի է, նույն բարձրության վրա, որի մուտքն այնպիսի երեք կամարների տեսքով է, որում կա գմբեթ: Այս հուշարձանը զարդարված է ֆրեսկներով, գեղանկարներով, գիպսակով փորագրված եգիպտացորեններով եւ միմյանց հետ զուգված միկառնաներով: Ներկառուցված խոհանոցային սալիկներով ներսի պատերի պատերը հատկապես հարուստ են նախագծման եւ կատարման մեջ: Ճակատային մասը ցածր է եւ լայն, շատ գեղեցիկ մուտքի մոտ: Մուտքի կողմնային պատերը գտնվում են ցածր աշտարակների հետ կապող նշանավոր կամարների տեսքով: Շինության ամբողջ ճակատը հորիզոնական եւ երկարաձգված ձեւ է, որը նորույթ է տաբուրիդ (կամ գյուրկանիդ) ճարտարապետության մեջ:
Եզդում Շամս Ադ-Դին կրպակների հուշարձանը, ժամանակաշրջանի մեկ այլ աշխատանք, զարդարված է ներկված գիպսե զարդերով: Երկրոմետրիկ նմուշները, ադամանդի տեսքով, ինչպես երեւում է Սամարխանդի տաճարային շինությունների մաժակային սալիկների պատերին, մուտքի մարգինալ նախշերով են:
Շահրոխի թագավորության ժամանակաշրջանին պատկանող այլ հուշարձաններում կարելի է նշել. «Տորբաթ-էլ Շեյխ-էլ Ջեմ» դամբարան, բարձր պորտալ եւ ցածր գմբեթ, Խոջէ Աբդոլլա Անսարիի դամբարանը, որը վերականգնվել է Շահրոխի կողմից 1429- ում; Կալի մզկիթը Տորբաթ-Է-Ջեմ քաղաքում:
Մաշադ Գոհարշադի մզկիթը Շահրուխի շրջանի ամենախոշոր պատմական հուշարձանն է եւ կառուցվել է 1419- ում, Ալլահի Մուսա ար-Ռեզայի սրբավայրի կողքին: Մուտքը Հուշարձանի իրենց սեփական ոճը Samarkand, մասնավորապես ՇՊՌԿ, որը հանգեցնում է մեկ այլ կամարից, որը եղել է նույն ոճով, Շիրազի ճարտարապետների, որի մի շարք protrusions եւ խորությունը է վերին մասում կամարների, տալիս է ավելի մեծ ամրություն եւ իշխանությունը հուշարձանին: Մուտքի կողմնակի մինարեթները մի փոքր ավելի ուժեղ են, քան Սելջուկի եւ Իլհանյանների ժամանակ կառուցվածները: Մինարեթները, պատերը եւ peristyle ծածկված են գեղեցիկ մոդայիկ կերամիկական սալիկների եւ glazed է տարբեր գույներով, ինչպիսիք են կապույտ, փիրուզագույն, սպիտակ, բաց կանաչ, զաֆրան դեղին, դեղին, շեկո, անալ, սեւ: Դիզայնը երկրաչափական է, որոշակի բազմազանությամբ եւ ներդաշնակորեն ներառում է ծաղկային նկարներ: Գմբեթը այնքան մեծ է, որ տեսանելի է անգամ մեծ հեռավորությունից: Հուշարձանի զարդարանքները մեծ հմտությամբ են մշակված այնպես, որ խուսափեն միանմանությունից եւ հակադրությունից: Սա նշանակում է մեկ գեղագիտական ​​հատկանիշներով հուշարձանի կազմել հնարավոր ներդաշնակեցման միջեւ ծաղկի գեղանկարչության, տարբեր երկրաչափական նմուշները, կանխատեսումները եւ խորությունը կողային peristyles եւ միջանցքների բաց է մեջտեղում: Աղոթքի մեծ դահլիճի խմբերն ամբողջովին սպիտակ են, մինչդեռ մյուս երեքը զարդարված են կույտային հերոսներով, փայլուն փայլով գույնով, իսկ կարմիր ստվերում սպիտակ եւ կանաչ գույնի ստվերներով: Մզկիթի բակում ձեւավորվում են տարբեր տեսակի դեկորատիվ ոճեր, որոնք արժանի են հիացմունքի: Հուշարձանի ճարտարապետական ​​ոճը, ինչպես եւ Տիմուրիդի ժամանակաշրջանի հուշարձանների մեծ մասը, եղել է հարավային Իրանը, թե Շիրազի ոճը: Գոհարշադ մզկիթի ճարտարապետ Քավամ Ադդիր Շիրազին, որը կառուցել է Շահրոքյան դարաշրջանի ամենախոշոր հուշարձանները:
Հռոմի պապը ասում է. «Թեեւ շատերը timurid հուշարձաններ կառուցվել է երկրի հյուսիսում, հանճարեղ եւ ճարտարապետական ​​եւ դեկորատիվ տաղանդներ էին եզակի շրջանները Շիրազի եւ Սպահանի»: Լավագույն դիզայներների եւ արհեստավորներ, արեւմուտքէն, կենտրոնական եւ հարավային Իրանը վարձել է ծառայությունից timurid, հարստացնելով ճարտարապետական ​​տեսանկյունից, նույնիսկ արեւելք եւ հյուսիս երկրի, բայց հետո դոմինոյի Շահ Ջահան ի Qaraqoyunlu Իրանի արեւմտյան, հարավային եւ կենտրոնական շրջաններում, Իսֆահանի քաղաքը հաջողվել է հաղթահարել իրանական քաղաքները զարդարված մզկիթի սալիկների ձեւավորման բնագավառում:
Նույնիսկ ԻՍՀ-ի ուրբաթ մզկիթում 1448- ի Շահ շրջանը, Սայեդ Մահմուդ Նամիի կողմից մշակված, կարող էր համընկնել Խորասանի շրջանում կատարված աշխատանքներին, բայց ոչ գունային առումով: 1454- ի տարվա Darb-e Imam մուտքի արքա, իրանական ճարտարապետության եւ ձեւավորման ամենագեղեցիկ գործերից մեկն է: Այս հուշարձանի շինարարությունը սկսվել է Muzaffarids- ի օրոք եւ ավարտվել է Ջահանի Շահ Քարագոժունու օրոք: Այս պալատը կառուցվել է Մարգարեի երկու սերունդների գերեզմաններում, Ebrahim Bathi- ի եւ Zain al-Abedin- ի գերեզմաններում: Շինությունը ավարտվել է 1479 տարում: Սաուդյան արքայազնի ժամանակահատվածի կապակցությամբ միջանցքի հետ կապված հիմնական Իվանը Իրանի գունավոր ստեղծագործությունների գլուխգործոցներից մեկն է: Այս առումով Ա. Գոդարդը գրում է. «Այս աշխատանքի չափերը հաշվարկվում են առավելագույն ճշգրտությամբ, եւ գույների ներկրումն ու տարածումը դրսեւորվում են բոլոր գեղեցկության մեջ. որակը աշխատանքի այնքան կատարյալ է, որ այցելուն թողել կախարդված է եւ ոչ թե փորձարկել նման հաճույք տեսնելով որեւէ մեկը այս արվեստի ստեղծագործության բացառությամբ Կապույտ մզկիթում Թավրիզի, որը հանդիսանում էր նաեւ ժամանակը Շահ Ջահան: Իրականում մենք կանգնած ենք իրական գլուխգործոցին »:
Ներքին Դարբի իմամը, որի անունը նշվում էր նրա առջեւ, մի դահլիճ էր, մինչեւ այն դահլիճի ներդաշնակությունը Շահ Սոլմանի ժամանակաշրջանում: Հուշարձանի հիմնական դահլիճը ծածկող գմբեթի արտաքին ծածկույթը վերականգնվել է երկու Շահ Աբբաս Մեծի եւ Շահ Սոլմանի կողմից, եւ վերջինիս իշխանության ընթացքում կառուցվել է փոքրիկ գմբեթը, որը կառուցվել է խաչքարի վրա: Դեռեւս շարունակում է մնալ 1703- ում գրված հեթագրատ Ռեզա Էմամիի կողմից գրված էպիգրաֆիայի մի մասը:
Թավրիզի Կապույտ մզկիթը գրեթե միաժամանակ կառուցվել է Իսֆահանում Դարբ Имամի պալատում: Այս մզկիթը գեղանկարչական խոհանոցային սալիկների եւ իրանական դեկորատիվ արվեստի ստեղծման գլուխգործոց է 15-րդ դարում: 1466- ում մզկիթ փլուզվել է երկրաշարժի ժամանակ, որը ոչնչացրել է Թավրիզ քաղաքը `պատճառելով 70.000 զոհ: Այս մզկիթից ոչինչ չի մնա, բացառությամբ մի քանի սյունակների, արտաքին պատին եւ նրա ճակատին, որը, սակայն, գտնվում է ծայրահեղ վիճակում: Այս հուշարձանը հանդիսանում է մի քանի մասամբ ընդգրկված մզկիթներից մեկը, քանի որ Թավրիզի ցուրտ մթնոլորտը դա պարտադիր էր: Տիկին Dieulafoy, ով այցելել է մզկիթը է տասնիններորդ դարում, - գրում է հոդվածում, որ մուտքագրված աղեղ, ներքին ճակատը զարդարված էր գեղեցիկ մոդայիկ կերամիկական սալիկների հետ այնպիսի ճշգրտությամբ եւ սրություն է նման մի կտոր: Դիզայնը ծաղիկներ էր, որոնք միմյանց հետ էին, եւ չեն հիշեցնում Սելջուկի եւ սկզբանեյան շրջանի ժամանակները: Կար նման ներդաշնակություն իր թեթեւ կապույտ, մուգ կանաչ, սպիտակ, գունատ դեղին եւ մուգ կապույտ գույնի գեղանկարչության հեռու է միանմանությունը, առանց վարկաբեկելու տեսքը եւ գեղեցկությունը, որ բարդ է, եւ դա էր պատճառը, որ մզկիթը վերցրել Կաբուդ անունը, որը Ֆարսի լեզվով նշանակում է «կապույտ»:
Ցածր դուռից մենք մտանք նեվ կամ աղոթասրահ, որը բաղկացած էր երկու խոշոր սենյակներից եւ ծածկված էր մեծ գմբեթից, եւ դահլիճների մոտ կա մի կապող միջանցք: Առաջին սենյակը կաղապարով հետ մոդայիկ կերամիկական կղմինդր, որի նմուշները թվում էր դուրս պրծած միջոցով օգտագործման կապույտ աղյուսով կարմրավուն, թեեւ դա այնքան էլ ակնհայտ է, որտեղ օգտագործվել են հավասար եւ միասնական սալիկների. Երկրորդը մեկ սենյակ, որտեղ նա եղել է մեհրաբ էր զարդարված փոքր կապույտ աղյուսների կտրել hexagonal վիճակում, այնպես որ մուգ կապույտ սալիկների, ներկված պարագծային տերեւների եւ դեղին ծաղիկներով, աչքի են ընկնում ավելի մեծ գեղեցկությունը. The գունագեղ ինտերիերի ձեւավորում սրահներից մեկում բացատրում է, թե ինչու է մզկիթը կոչվում էր «Masjed-ե kabud 'կամ' Կապույտ մզկիթը», որը գալիս է գույնի, որը գերիշխում է Դեկոր որեւէ սենյակում. Իրականում, ինչն իր հայտնի է դարձնում որպես խարդախ մխոլիկա սալիկների օգտագործման գլուխգործոցներից մեկը, թե ինչպես կարելի է միավորել նոր եւ տարբեր գույները: Դարչնագույն, ծղոտե դեղին, մանուշակագույն կանաչ եւ չորացրած տերեւների գույնը համադրվում են աննախադեպ ներդաշնակության եւ համատեղելիության հետ: Այս գույները օգտագործվել են նաեւ Մաշադի Գոհարշադ մզկիթում, սակայն դրանց միատեսակությունը պակաս է այն պատճառով, որ օգտագործվել է աղյուսի բնական կարմիր գույնը: Այստեղ է, որ հետ շփման կապույտ գույնի է հետին պլան, տալիս տպավորություն մանուշակագույն գույն, որը ոչ այնքան հաճելի, իսկ Kabud մզկիթի Թավրիզ գույների բաշխվում են ավելի հավասարաչափ եւ շատ ավելի լավ, ինչպես նաեւ գույնը աղյուսով միացված չէ ուղիղ գույներով մաժոլիկա սալիկների եւ, հետեւաբար, նկարչությունը ավելի կենդանի. Կաբուդի մզկիթի ճարտարապետը, ինչպես հաղորդում է մուտքի վրայի գերեզմանի մասին, Նեաթոլլա բեհ Մուհամմադ Բավվաբն էր: Երկար ճակատի երկու կողմերում (մոտ 50 մետր) երկաթե աշտարակներ էին, որոնցից յուրաքանչյուրը վկայում է տաբուրի ոճին: Մզկիթը ունեցել է ընդամենը ինը գմբեթ:
Իսրայելում ուրբաթ մզկիթը նույնպես ավարտվեց Ջահանի Շահանի օրոք: Դեպի մուտքը, որը գտնվում է բակի արեւմտյան կողմում, ձեւավորվում է որպես գեղեցիկ արկ, որը վերականգնվել է վերջին տասնամյակների ընթացքում: Հարդարման տարեթիվը տարբերվում է մզկիթի մյուս տարածքի շինարարության օրվանից, որոնք կառուցվել են երկարատեւ Hasan Aq Qoyunlu- ի ժամանակ: Աբոլ Մոզաֆֆի ռեժիմի ժամանակ Ռոստամ Բահադոր Խանը, Ուզիմ Հասանի եղբորորդուն, մզկիթում իրականացվել են ընդհանուր վերանորոգումներ, ամսաթիվը վերականգնման, ինչպես հաղորդում sull'epigrafe dell'iwan հարավային կողմում մզկիթի, այն է, որ տարին 1463 ներգործումների մայոլիկա սալիկների Հարավային dell'iwan են ուռուցիկ եւ հիշեցնում ներդիրներով աշխատանքը մզկիթի իմամը Դարբ ,
Ընդհանրապես, երկարատեւ Hasan- ի դարաշրջանի զարդերը ավելի ազատ, ավելի մեղմ, ավելի բազմազան ու նորարարական են, քան Ջահանի Շահի ժամանակաշրջանը:
Ներկայիս Իրանում 15-րդ դարի մյուս տիտրիտի գործերից կարելի է նշել հետեւյալը.

1) Մաշադում 1452- ի Շահի մզկիթը, որի գմբեթը ավելի վավեր եւ ավելի ամբողջական է, քան Գոհարշադի մզկիթը: Գմբոցի մեջ, ծածկված կանաչ դեկորատիվ կտոր ներքեւում, թեթեւ նարնջագույն եւ սպիտակ գույներով, վերեւից վերեւում, ստեղծում է հիանալի տեսք
2) Մայր դահլիճը (երկու դռներ) Մաշադին, որը գեղեցիկ գմբեթ ունի, ավելի շոշափելի է, քան Շահի մզկիթը: Այնտեղ կա հենակետային էպիգրաֆ, պարսկական ձեռագրերի կաղապարային ոճով, որը տեղադրված է կիսով չափով եւ ներքեւում այնտեղ են ուղղահայաց եւ զարդարված պատուհանները, որոնց վրա փայտե վանդակաճաղերը հետաքրքիր եւ հաճելի տեսք են տալիս:
Իլհանիդի եւ Թիմուրիդեի ժամանակաշրջանի մյուս արվեստները
Սասանի ժամանակաշրջանում տարածված արվեստի էվոլյուցիան շարունակվեց հաջորդ դարերի ընթացքում մինչեւ տասներորդ դարը, նույն ոճերով եւ մեթոդներով: Այդ ժամանակահատվածներից կան գործվածքների, գորգերի, ներկված մետաղական թիթեղների, ապակու, կավիճի եւ այլն, եւ երբեմն ուղեկցվում են իսլամական գծագրերի եւ էպիգրաֆների օրինակներ: 11-րդ դարից սկսած, հատկապես Սելջուկյան ժամանակաշրջանում, որոշ արվեստներ, այդ թվում նաեւ մետաղագործությունը, դարձան ավելի կարեւոր եւ հեղինակավոր, ակնհայտորեն ազդեցություն գրեթե ամբողջ իսլամական աշխարհում: Մամելուկի մետալուրգիան մեծ ազդեցություն ունեցավ իրանական արվարձանների եւ սալջուկների արվեստի վրա, իսկ արտադրված աշխատանքներում, իրանական աշխատանքների նույն նախագծերը, նկարները եւ նկարները, փոքր տարբերություններով աշխատեցին:
Սակայն որոշ Սասանյան արվեստի, հաղթանակից հետո մուսուլմանների ավելի քան Իրանի էին լքված ու մոռացված, այդ թվում, քանդակ, փորագրությունները, եւ այլն ..., նրանք հանդիպել են սահմանափակումներ մասի կրոնի եւ արվեստի ապակե, թրծած եւ հյուսվածք նրանք շարունակում էին գործել: Numismatics- ը շարունակվեց մինչեւ յոթերորդ դարի երկրորդ կեսը, Սասանիթի նախագծերը, բացի իսլամական բառերից: Առաջին ամբողջովին իսլամական մետաղադրամները հարվածեցին 702-3- ի շուրջ:
Ազդեցությունը Սասանյան արվեստի վաղ դարերում Իսլամական դարաշրջանի զգացվել է նույնիսկ քրիստոնեական Եվրոպայում, նույնիսկ, մինչեւ տասնմեկերորդ եւ տասներկուերորդ դարում, այնքան, որ որմնանկարները են Պալատին մատուռ է Պալերմոյում հայտնվում ազդել, քանի որ Ֆրանսիայի Անդրեն Գոդարն, Սասանյան արվեստը, եւ հաստատվել է ֆրանսիացի Ռոման Ghirshman «է օգնության նկարների միջոցները Գոտիկներ եկեղեցիների տասներեքերորդ դարերի եւ quttordicesimo, կան հստակ Սասանյան արվեստի ոճը»:
Նիշապուրում հայտնաբերվել են 8-րդ եւ 9-րդ դարերի, այսինքն, Սամանյան ժամանակաշրջանի նկարները: Վերլուծության միջոցով իրանական գրականության ից վաղ իսլամական դարաշրջանում մենք գտնում ենք, որ, եթե մզկիթներ, մեդրեսեներ, վանքեր ու մենաստաններ զուրկ են նկարների եւ որմնանկարներով, մասնավոր տներում փոխարեն պատերի եւ վարագույրներ էին զարդարված նկարների ներկայացնող մարդու եւ կենդանիների դեմքերը:
Հայտնի իրանցի բանաստեղծ Սադիի կողմից կազմված մարդու եւ գարնան բնույթի բանաստեղծությունները այս թեզի հիանալի դրսեւորում են.

Եթե ​​մարդ լինելով, նշանակում է աչքեր, բերան, ականջներ եւ քիթ ունենալ
ինչ տարբերություն կլիներ, եթե պատին նկարելը մարդկության մեջ էր:
Այս բոլոր տարօրինակ ու հրաշալի նկարները դուռը եւ գոյության պատին,
ով որ չի մտածում դրա մասին, նման կլինի պատին նկարելուն:

Մենք եկել ենք փոխաբերական նշանավոր աշխատանքները առաջին դարում Իսլամական դարաշրջանում, բայց պատմության գրքերի եւ մասնագիտացված են, չինական արվեստագետները խոսել է նկարում գրքերի, ինչպես նաեւ Kalilah գնում Dimnah, իշխանության օրոք Նասեր իբն Նուհ Samanid: Ճշմարտությունը, մինչեւ Թամերլենի եւ նրա իրավահաջորդների ժամանակը, փոխաբերական աշխատանքներն ու նկարները ազդել են օտարերկրացիների, հատկապես արաբների եւ չինացիների վրա:
Գրքերը զարդարված են որպես գիտական ​​որպես «Manaf'e ol-Heiwan« Ibn Bakhtishui կամ այն ​​պատմաբանների են «Jam'e ot-Tawarikh» կողմից Ռաշիդ ադ-Դին, որը հանդիսանում է տարվա 1316 բնորոշումների առաջին գրքի կազմված են պատկերների կենդանիների, թռչունների եւ բույսերի նկարազարդումներ, որոնք նկարագրվում են առավելագույն նրբանկատությամբ եւ դրանցում կարող եք հստակ տեսնել չինական ոճի ազդեցությունը: Նույնիսկ նկարներ եւ նկարները երկրորդ գիրքը, բացառությամբ որոշ պատկերների, որոնք պատկերում են դեմքերը Իմամ Ալի իբն Abi Taleb- ի (Աստծո խաղաղությունը լինի նրա) եւ Մարգարեի հորեղբոր, Hamzeh (Աստծո խաղաղությունը լինի նրա) , որոնք արաբերեն են արտաքին տեսքով, ազդում են չինական նկարչության ոճով:
Այնպես որ, շատ քիչ են աշխատանքները Ilkhanid դարաշրջանի գերակշռում են իրանական բաղադրիչի, իսկ մենք նշում ենք, որ օրոք Timur եւ նրա իրավահաջորդների, ով չնայած պատերազմների եւ արյունոտ ագրեսիայի ուներ բարձր համարում է արվեստը, իսկ բաղադրիչը », իրանական «գտել հեղինակությունը եւ գերազանցությունը եւ, բացառությամբ այն դեմքերը, որոնք չբաշխված հատկություններ մոնղոլական, իսկ մնացած բաղադրիչների պատկերով, որ համադրություն մեթոդը եւ օգտագործման հիմնական երկրաչափություն են լիովին Իրանի եւ չեն ցույց են տալիս, որեւէ օտար ազդեցություն:
Թեմուրի ժամանակաշրջանում միաժամանակ եղել են երեք դպրոցներ կամ երեք գեղարվեստական ​​հոսանք: Բաղդադի դպրոցը կամ ներկայիս Jalayeri- ն, որը ղեկավարում էր հայտնի նկարիչ Ջոնիդ Սոլթանիը, Թավրիզի դպրոցը, որը Բաղդադի հետ միասին, տասնչորսերորդ դարի վերջին, եւ Սամարխանի Տիմուրիդի դպրոցը, ունեցել էր համբավ եւ հեղինակություն: Աշխատանքների մեծ մասը նկարել է ոճով այս դպրոցի բաղկացած Աստղաբաշխություն գրքերի ու ժողովածուների բանաստեղծությունների հայտնի բանաստեղծների, ինչպիսիք Khajavi Kermani, Հաֆեզի եւ Nezami, հատկապես պատմության Homay եւ Homayun կողմից Khajavy Kermani, որի տեքստը գրված է կիթառահար Միր Ալի Թաբրեզիի կողմից, իսկ նկարները `Ջոնիդ Սոլթանիի ստեղծագործությունները:
Ի աշխատանքներին այս ժամանակահատվածում, որը նշանավորվեց սկիզբը ոճով Հերաթում, գույները են ուժեղ, պայծառ ու մաքուր, եւ արտադրվում է grinding թանկարժեք քարեր տարբեր գույների, ինչպիսիք են լաջվարդ, տպազիոն, սուտակ, շափյուղա եւ սաթ եւ նույնիսկ ոսկի, որոնք ունեն իրենց ինքնուրույն փոփոխությունները: Այս հզոր եւ մաքուր staining մեթոդը տարածված էր աշխատանքներին պատկանող Շիրազի ոճով է վերջին տասնչորսերորդ դարում եւ տասնհինգերորդ դարում: Պատճենը գրքի Shahnameh մասին Ֆիրդուսու, transcribed է 1397 ից calligrapher Lotf ադ-Դին Յահյա իբն Մուհամմադ, որն այժմ պատկանում է Ազգային գրադարանում Եգիպտոսում, եւ մեկ օրինակ, նույն գրքի, գրված է 1401, եւ ներկայումս պատկանող հավաքածուի անգլիացի Չեստեր Բիթթի, երկուսն էլ նկարվել են Շիրազում: Այս նկարներն են մաքուր եւ վավերական է եւ տարբերվում է աշխատանքներին Jalayeri դպրոցների եւ Թավրիզից եւ մենք կարող ենք ասել, որ դպրոցը Շիրազի, արտաքին գործերի ազդեցությունը նվազագույնի հասցնել: Այդ աշխատանքներում գույների համամասնությունները ուշագրավ են եւ նկարները ավելի հստակ են եւ նորարարություններով:
Պատկերների գույնի եւ կազմի տարբերությունը, որոնք արեւմտյան արվեստագետների հետ այնքան էլ հայտնի չեն, իրանական արվեստի բնութագրիչներից մեկն է: Այդ փաստը, այդ ժամանակից ի վեր, նմանվել է որպես շարունակական ավանդույթ, տասնվեցերորդ եւ տասնվեցերորդ դարերում իրանցի արվեստագետների եւ նույնիսկ հնդկացիների եւ օսմանյան արվեստագետների կողմից: Այսպիսով, կարելի է համարձակորեն ասել, որ Ջալյիրիների օգնությունն ու ուշադրությունը վավերական նկարների եւ գույների համար այնքան կարեւոր է, որ Սասանի դարաշրջանից հետո այն կարող է համարվել հեղափոխություն իրանական նկարչությունում:
Թամերլենից հետո նրա որդին Շահրոխը ընտրեց Հերաթ քաղաքը որպես մայրաքաղաք եւ նշանակեց այլ հեգնական սկզբունքներ, որպես Իրանի տարբեր շրջաններում գտնվող մարզպետներ: Olegh Beg դարձավ մարզպետը Samarkand եւ Transoxiana Սոլթան Էբրահիմ եւ տեղի է կառավարության Նրա արքայությունում Shiraz.Durante գրադարանների ձեռք բերված հեղինակությունը եւ արվեստագետների ամբողջ, սկսած Շիրազի, Թավրիզի եւ այլուր, մեկնել է Herat. Միշտ պահին Shahrokh եւ հետո ուղեւորության Qias դատարանը նկարիչ ad-Din-ին Մինգ դատարանի Չինաստանում, ազդեցությունը չինական ոճերի աճել, նույնիսկ, եթե դա վերաբերել է միայն դիզայնը բաղադրիչների կազմով. Մինչդեռ, իրանա-չինական տարրեր խառնված եւ դարձավ նման է այն աստիճան, որ դուք կարող եք ասել, եթե այդ աշխատանքները գտնվում են չինական, այլ նկարել է պարսիկների կողմից, կամ հակառակը են իրանական գործերը, որ չինական նկարիչը imitated!
Շահրոխի որդին, Բայստոնգոր ժամանակահատվածում, Տիմուրիդի դպրոցը հասավ իր գագաթնակետին: Բեյսոնգորն ինքն էր նկարիչ եւ հիանալի կալվածք: Ի 39 տարիներին իր օրոք, արվեստի, ինչպիսիք են գեղանկարչության, պարտադիր, եւ, ընդհանուր առմամբ արվեստի եկել բարձրության շքեղություն եւ դպրոցը Հերաթում դարձավ ամենամեծ գեղարվեստական ​​եւ մշակութային կենտրոնն է ժամանակ, վաստակելով համբավ է աշխարհում Kamal Ադ-Դին Բեհզադը: Behzad- ը իր ստեղծագործությունները ստորագրելու առաջին նկարիչն էր: Նա այնքան հայտնի է դարձել, որ Հնդկաստանի մոնղոլական կառավարիչները փորձել են ստանալ իր ստեղծագործությունները եւ իրանական այլ արվեստագետները նմանեցրին նրան: Նրա նկարահանումները, նրա մահից հետո, դարձան նկարչական արվեստի կանոնները: Նա Սուլթան Հուսեյն Բայակարայի եւ Շահ Իսմայիլ Սաֆավիդի ժամանակակից էր: Բեհզադը նշանակվել է Շահ Իսմայիլ թագավորական գրադարանի տնօրեն, իսկ ավելի ուշ, Շահ Թաքսասբը: Նրա ուսուցիչները Հերաթում էին Պիր Սայեդ Ահմադ Թաբրեզին եւ Միրաք Նաքքաշը:



բաժնետոմս
Չդասակարգված